浅谈声乐技巧在声乐艺术中的地位及作用
2016-02-03郭鹏起西北师范大学音乐学院甘肃兰州730000
郭鹏起(西北师范大学音乐学院,甘肃 兰州 730000)
浅谈声乐技巧在声乐艺术中的地位及作用
郭鹏起
(西北师范大学音乐学院,甘肃 兰州 730000)
摘 要:声乐艺术是人类智慧的结晶,它不仅是一种精神层次的表现,还是一种感悟世界之美的媒介。通常的,声乐艺术的作品会经过语言和声音表现给听众,而作品的表演者便是融合了情感及声乐技巧来传达出这种语言和声音。声乐技巧作为声乐艺术的重要组成部分,有着不可或缺的核心地位。
关键词:声乐技巧;声乐艺术;作用
随着人类社会的进步与发展,声乐艺术已由早期简单的歌唱形式转为融入多元化风格的技巧型歌唱,是结合音调与语言的歌唱艺术。声乐艺术属于直觉艺术,是通过人声演唱所表现出来的。人们将自己的感情注入作品中,用语言描绘出来,再借助表演者的声音传达给听众。表演者在表演作品前,先要理解作者的意图及所要表达的情感要点,然后结合已掌握熟练的声乐技巧,融合自己的独特音色,表演给听众,在正确的传达过程中,与听众产生共鸣。因此,加强声乐技巧的训练,对声乐艺术具有重要意义。
一、声乐技巧的表现形式
声乐技巧经过严格的归纳与整理,现有如下几种表现形式。
(一)呼吸训练法。歌唱者在表演时的呼吸状态与平常生活讲话时不同,所需的气息也是时长时短,有时一次呼吸就长达几秒甚至十几秒。由于平时生活下的呼吸方法并不适用于表演,经研究发现,歌唱时通过气沉丹田,采用腹式呼吸法,利用气息来发音,可以使歌唱者正确表达音乐情感,并且不会劳累或者伤及身体。对于普通大众来说,很多人都是靠无技巧的,仅凭喉咙发音,导致他们在唱完高音时会出现声音嘶哑的症状。所以,加强学者的呼吸训练是非常必要的,是保护好自身的前提。训练腹式呼吸法时,深吸一口气,憋住几秒,感觉腹部的鼓起,再慢慢呼气,收缩腹部。若是对着正在燃烧的蜡烛的火苗发U音,火苗倒而不灭就说明呼吸对了。
(二)气息调整法。呼吸是声乐的基础,气息是声乐的延伸。练好了呼吸,就要控制和运用气息来唱歌。通过气息发声,可以让表演者自然的表达出多种形式并且高难度的旋律,在唱不同音符时都有好的声音效果。学者可通过对不同音调的交替训练来达到熟练掌握的效果。
(三)共鸣技巧。任何歌声都是建立在人体共鸣的基础上,练习共鸣技巧,能使歌声具有穿透力,变得更加丰富多彩。学者可通过口腔共鸣、头腔共鸣、胸腔共鸣三者相结合的练习方式,达到共鸣效果,即如,余音绕梁,三日不绝。
(四)咬文吐字。歌唱作品的语言是通过表演者的咬文吐字来表现的,若咬字吐字不清,听众便听不懂歌词的内容,这样是毫无意义的。歌唱者应熟知语言发音规律,掌握发声方法,咬字准确清晰,吐字时引起共鸣。咬字时器官唇、齿、牙、舌、喉的相互触动而起作用,吐字时结合呼吸、气息、共鸣达到表演效果。
二、声乐技巧的地位及作用
(一)声乐技巧是声乐艺术的重要组成部分。声乐艺术是以艺术作品为载体,运用一定的声乐技巧体现出来的。只有作品及苍白无力的演唱,并不能称之为艺术。艺术是具有审美要求的,或通俗或高雅,而声乐技巧便是抓住了美的规律,然后体现出美的形态。社会发展的每一个阶段,其审美观是不同的,而声乐技巧也在不断变化中,来适应并体现当代的审美观。例如,中国戏曲行业的发展及流行歌曲的建立。戏曲在中国有着上千年的文化历史,它被称为国典,在中国历史朝代中独领艺术风骚。而流行歌曲是近代才出现的,它将音乐作品表现的更为简易,更方便听众接受和掌握。这其实便是声乐技巧的变化,从而迎合不同时期的需求。
(二)声乐技巧体现了声乐艺术的功能和价值。在声乐艺术中,很多音乐作品都是通过演唱者的音色来塑造作品的艺术形象,而音色是声音技巧的一部分。完美的音色给听众带来极高的精神享受,将有“天籁之音”般的评价。而不同歌曲所需的音色也不一样,歌唱者便是利用自己特有的音色,结合一定的演唱技巧来表现出声乐艺术的。同样的,一首歌有节奏快慢,有情节的跌宕起伏,歌唱者运用声乐技巧,将这些关键点一一表达出来,并传递给听众,与听众达到共鸣,便体现出了这首歌曲的价值。学者通过学习声乐技巧来提高自身的演唱水平,也是为了更好的表达自身对声乐艺术的情感,这就同时体现了声乐技巧的学习价值。
(三)声乐技巧促进声乐艺术多元化发展。好的艺术作品能引起同行及听众的共鸣,其艺术作品的风格又是艺术的核心,而作品风格实为对声乐技巧的运用。不同的声乐技巧的运用带来了不同的艺术风格,从而也行成了多元化的艺术流派。每种艺术流派都有其独特的演绎方式,他们都旨在深化艺术作品的内涵,通过不同的表达方式体现出各种意境。例如,声乐界有美声、民族和通俗的不同唱法流派,歌曲又有蓝调、爵士、流行、说唱、民谣和摇滚的不同曲子类型。多样性的声乐能让歌唱者和听众一起体会不同角度的审美。
(四)声乐技巧推进声乐艺术的长远发展。有效的声乐技巧不仅能与听众产生共鸣,还能激发听众对声乐的兴趣,让更多人参与其中,感受艺术之美,从而进一步推进社会精神文明的建设与发展。而社会对声乐艺术的重点关注,也会反过来助推声乐艺术的发展。例如,歌唱家龚琳娜的《忐忑》,以多种乐器为伴奏,融合戏曲的多种音色,利用快速的变化多端的节奏,加上夸张式的表演,而被听众称为“神曲”。也正因此曲,让广大听众感受到了艺术的美妙,以及声乐技巧的魅力。让越来越多的听众转为表演者,投身于艺术行业。
三、结语
综上所述,在声乐艺术中,人们追求艺术实为追求美,作品语言是美的体现,声乐技巧是美的灵魂。语言与技巧相辅相成,只有两者有力结合,才能传达美感,从而成为艺术。因此,声乐技巧在声乐艺术中是有着不可取代的地位,艺术家们要勤于练习技巧,来促进自身发展,从而推动艺术的发展。■
[参考文献]
[1] 王莹,李振海.论声乐技巧在声乐艺术中的地位及作用[J].北方音乐,2014,15.