浪漫主义文学对门德尔松音乐创作的影响

刘海涛 段小丽（黔南民族师范学院，贵州 都匀 558000）

浪漫主义文学对门德尔松音乐创作的影响

刘海涛 段小丽
（黔南民族师范学院，贵州 都匀 558000）

费列克斯·门德尔松-巴尔托迪（Felix Mendelssohn Bartholdy，1809-1847）在音乐上的表现手法和创作理念都受到浪漫主义文学的影响，音乐作品中充斥着浪漫主义文学色彩。他扩展了钢琴音乐的创作方式与技巧，将浪漫主义文学中的一些表现形式，例如，创作内容、表现手法等应用到了音乐创作中来。本论文以浪漫主义文学及门德尔松的简介为引线，通过对门德尔松音乐作品及其风格特性的讲述，分析浪漫主义文学对其音乐创作的影响。

浪漫主义文学；门德尔松；音乐创作

一、浪漫主义文学及门德尔松简介

（一）浪漫主义文学简介

“浪漫主义”（Romanticism）一词的语源、词根来自南欧一些古罗马省府的语言和文学，后来发展成罗曼语言。作为一种文学创作方法，浪漫主义文学古已有之。古代希腊、罗马的神话、史诗、传说、悲喜剧、寓言和抒情诗等作品，为后来的浪漫主义文学提供了文化史的基础和借鉴。浪漫主义思潮是法国大革命催生的产物，从18世纪末到19世纪30年代，是浪漫主义文学昌盛的阶段，在作家的作品中可以敏感地表现出新兴的资产阶级思想和陈旧的封建意识在思想文化领域产生的猛烈碰撞。浪漫主义文学从人道主义、民主主义的立场抨击封建制度，表述了对人民的同情，同时设计理想社会的图景；它尊重自然，宣传个性解放，反对当代文明对人性的束缚及压迫；它反对古典主义的条条束缚，强调个性自由；它注重表现人的情感世界，崇尚主观抒情，尽情发挥想象；倾向使用神话的题材、曲折的情节，运用强烈的戏剧性的手法，塑造超凡的人物形象；同时，它的素材普遍根植于民间文学与民族文化土壤。

（二）门德尔松简介

1809年2月3日，在德国汉堡一个富裕且有教养的家庭里诞生了德国著名作曲家门德尔松。门德尔松继承了祖辈的传统，祖父是德国著名哲学家，被誉为“犹太族的苏格拉底”。尤其其母亲，是有着良好音乐修养的女性，在母亲的培养下，门德尔松从小对音乐就产生了浓厚的兴趣。其父亲是为银行家，优越的家庭背景使门德尔松从小具有更多的机会学习多种学科的知识，并重点学习钢琴和音乐理论等，还可以和姐姐范妮一起演奏钢琴。由于家庭人脉广泛，海涅、黑格尔、韦伯等文化界的名人是门德尔松家里的常客。良好的家庭背景及文化环境，造就了门德尔松明朗乐观、积极进取的性格特点，他的文化修养和审美眼光更是别具一格。门德尔松九岁以钢琴家的身份在音乐会上演奏钢琴，十一岁开始尝试创作各种类型的音乐作品，其音乐作品格调非凡、高贵典雅、抒情浪漫、色彩明朗。同时，他还广泛阅读同时期著名文学家的作品，加上对音乐的热爱和追求，成为当代最有文化修养的艺术家。

二、浪漫主义文学对门德尔松音乐创作的影响

（一）浪漫主义文学对浪漫主义音乐的影响

“浪漫主义在音乐领域里一般是指约1810～1910年这100多年的时间，即浪漫主义思潮作为主导音乐潮流支配和指导着大多数作曲家的时期。”自古以来，音乐与文学虽然是两种不同的艺术表现形式，却有着十分密切的联系。在浪漫主义时期，文学影响着音乐，使音乐变得更加广泛而深刻。随着18世纪的启蒙运动和法国大革命的开展，资产阶级开始追求摆脱宗教的束缚，个性自由，解放思想。到19世纪后，整个欧洲政治风云变幻频繁，思想文化领域各种艺术流派也经历着各自的演变与兴衰。浪漫主义运动发端于文学的运动上面，音乐与文学是两门联系最紧密的姊妹学科，因此，浪漫主义文学对音乐的影响是最直接的。浪漫主义乐派的作曲家同浪漫主义的文学家一样，开始将音乐的表达对象侧重于人的主观情感世界，并且重视与宣扬民族的传统文化，重视文化的继承与保护，强调情感的表现以及对大自然的热爱等方面。作曲家们用个性化的音乐语言抒发自己的情感，在表现个人的思想情感和音乐感受时，不再拘泥于古典的表现形式，而是利用自身的音乐、文学才华，展现自由奔放的精神，尤其在音乐手法方面追求创新，打破古典主义程式化的约束，为浪漫主义的潮流注入了一股新的活力。

在浪漫主义文学对浪漫主义音乐的影响下，浪漫主义音乐表现出以下几方面的特点：首先，浪漫主义音乐包括对人类赖以生存的自然环境的赞美和歌颂，对现实生活的苦难与无助，以及对理想社会的希望与想象。它更强调人的本性，着重反映人的情感与理想。其次，浪漫主义音乐具有抒情性和歌唱性的风格，追求绚丽多彩的音色，喜好采用离奇的、虚拟性的题材和音乐形象来表现自己的情感世界和对未来的憧憬。强调作曲家主观的现实体验和内在精神世界的描写，并强调个性自由与个人心理的表现。最后，浪漫主义音乐强调音乐要与诗歌、戏剧、绘画、舞蹈、民族民间文学等其他姊妹艺术相结合，并重视从这些姊妹艺术中汲取素材与营养。同时，强调音乐作品不但注意音乐与文学及其他艺术的紧密结合，而且在题材上多借用古代神话故事，并赋予明显的寓意，具有鲜明的民族特色。

浪漫主义文学与音乐的关系最为密切，纵观浪漫主义时期的作曲家，几乎每个人都受文学诗歌的启发。与此同时，很多浪漫主义的文学家也喜欢音乐，很多文学家曾写过众多的音乐评论文章对浪漫主义音乐大加赞赏。这一时期的文学家、音乐家、画家、雕塑家等经常在一起谈论艺术，他们都有着共同的艺术见解，这使得他们的作品带有强烈的时代特征。

（二）浪漫主义文学对门德尔松音乐创作的影响

门德尔松对浪漫主义文学的倾心从少年时期就开始了，他音乐的创作从总体上来看已经有了变化，尤其体现在体裁形式、内容以及表现手法等方面。从其音乐情感表现来看，他的音乐音乐开始重视人与人之间的内心情感的沟通，将内心情感作为主要的刻画对象，形成了以抒情为主的倾向，这种型的音乐表现手段极具文学性特点，成为一种新的音乐表达形式。门德尔松的音乐创作在浪漫主义文学的影响下，他的音乐中不乏浪漫主义的抒情性和幻想性。在钢琴音乐作品中，其传统体裁的奏鸣曲、变奏曲以及赋格曲的创作和他的钢琴小品一样也都具备了鲜明的抒情性因素。

1.门德尔松早期作品中的浪漫主义文学

许多浪漫派艺术家相当典型的现象是运用“幻想”的生活代替实际存在的生活。受浪漫主义文学的影响，门德尔松的作品中“幻想”的形象也有很多，但与一些“漫无目的、不着边际”的幻想不同的是，其幻想没有邪恶和污秽，而“是与人民的幻想所创造的和在许多民间童话、神话中常见流传的奇异形象有联系的大自然的光明世界，或者是从幻想与现实融合在一起的叙事的和历史的传说中取来的形象”。门德尔松的浪漫主义音乐中的“幻想性”，体现出来的是对美好生活的向往以及对光明前景的富有诗意的音乐表达。

门德尔松早期作品主要以《仲夏夜之梦》为代表。标题性音乐会序曲是浪漫主义的新型事物，是由门德尔松首创的一体裁，《仲夏夜之梦》是门德尔松十七岁时创作出的著名管弦乐序曲，这首作品于1826年夏间写成，当时十七岁的门德尔松阅读了莎士比亚的同名戏剧《仲夏夜之梦》，文学中复杂的人物形象及绚丽多彩的故事内容给他留下了深刻的印象，他按照自己的理解，他写出了钢琴四手联弹《仲夏夜之梦》序曲，第二年，又改编成了管弦乐版本。这首序曲通过音乐来表现剧中故事所产生的印象和富于幻想的情趣，而没有采用概括剧情，陈述剧情的手法完成创作。而是笼统的将文学作品中的几个人物形象，用音乐主题形象的塑造出来，从音乐角度讲，它既是一部带幻想性质的序曲，也是一部写作技巧高超、艺术性极强的作品。从引子由木管乐器轻柔地奏出自由延长的四个持续和弦开始，通过和谐的和声营造出神秘的森林的氛围。其后的几位主要角色包括：两对恋人、仙王仙后以及贯穿始终的顽皮的小精灵的主题等，都活灵活现的展现出文学作品的原型。

2.门德尔松晚期作品中的浪漫主义文学因素

门德尔松音乐创作中还有一个浪漫主义思潮比较关注的话题——大自然。他对于大自然深深的喜爱，在他的创作内得到广泛的体现，他的大部分作品都和大自然密切相关，充满了大自然的诗意和氛围。对大自然的描绘也深受浪漫主义文学的影响，其作品中对大自然的描写没有停留在外在的景色描写，而是努力通过感情上对大自然的生动感触，来引起听众的共鸣。这是浪漫时期艺术家所特有的创作方式，在门德尔松的作品中我们能听到不同的色彩营造出的不同的“情绪”。

在其中晚期作品中，最为典型的是他的钢琴小品集《无词歌》，每一部小曲都有标题，大都是借景抒情为主，洋溢着诗情画意。门德尔松音乐创作中晚期最他首创了《无词歌》这种“日记式”的钢琴体裁。他一生所创作的8卷48首《无言歌》都是诗情画意的小品文，形式简单朴素，但每首都表现了门德尔松在生活中的所见所感，借助一首首精致的小品，来表达他对生活的热爱，这正是浪漫主义文学中一典型特征。例如，其中的《春之歌》、《猎歌》、《葬礼》等，都是借用浪漫主义文学的写作手法，通过描写大自然的风光抒发了作曲家的思想感情，体现了门德尔松用画家的眼力和音乐家的敏感对生活的观察。与此同时，门德尔松还创作了如《乘着歌声的翅膀》等声乐题材的作品，这些声乐作品与浪漫主义的文学联系更为密切，大都选用同时期著名诗人的诗句。

门德尔松在音乐、文学和美术等姊妹艺术领域造诣很深，综合功底极强，这使他的艺术鉴赏力和审美能力特别突出，理解能力高超。纵观他的作品目录，明确的展现出他对音乐的热爱，对文学的倾心，对于生活热爱以及对生命赞美。在浪漫主义时期，由于浪漫主义文学的影响致使其音乐的创作也追求一种短小和精致类似文学形式的体裁，他的作品没有大型的曲式结构，重视与关注对人的主观情感的表达，宣扬个性解放与内心自由的浪漫主义观念。

（三）浪漫主义文学对门德尔松音乐创作风格的影响

门德尔松的综合素质很高，不仅有着精湛的钢琴演奏技巧，其音乐的创作对美术、文学中营养的汲取也处处可见，使得他的音乐创作能从多层面、多角度进行题材的选取。同时，门德尔松清澈、自由的心灵使得他的作品中总是流露出对美好大自然的赞美，甜美、纯净、愉悦之情蕴育其中。

浪漫主义文学借用古典形式注入浪漫的精神和内容，文学形式简单朴素、明晰，文学风格优雅而浪漫。门德尔松丰厚的文学素养带动着他用音乐来抒发对大自然、文学、诗歌以及历史人文等各种人生体验的感受。他注重对人情感世界的理解，以丰富的想象力、高超的技艺、清澈的旋律，尽情抒发他对生活的热爱和对大自然的赞美。门德尔松创作的《无言歌》生动地表现了他抒情、细腻如诗一般美好的心灵世界。门德尔松的作品充满深刻的生活气息，其旋律悠长，富于歌唱性，结构清晰、织体精巧，富有幻想和激情。他的音乐作品表现出的艺术特征，正是浪漫主义时期所追寻的方向。

总之，门德尔松的音乐作品将音乐与文学完美的融为一体，他以一位“文学家”的笔触，将浪漫主义文学中的艺术观念实践与其音乐作品之中，二者的完美结合创造出各种丰富多彩的音乐形式，同时也推进文学与音乐艺术的进一步发展，为浪漫主义艺术的发展做出了不可抹么的贡献。

［1］尚晓进.什么是浪漫主义文学［M］.上海：上海外语教育出版社，2014.

［2］张玉洁.浪漫主义音乐的感悟者——门德尔松［J］.济宁师范专科学校学报，2005（6）.

［3］费晓玉.浪漫主义文学对浪漫主义音乐影响［J］.青岛职业技术学院学报，2004（1）.

［4］于润洋.西方音乐通史［M］.上海：上海音乐出版社，2001.