艺术商品在非物质文化遗产视野中的价值

郝瑞瑞　（南京艺术学院人文学院　210009）



艺术商品在非物质文化遗产视野中的价值

郝瑞瑞（南京艺术学院人文学院210009）

摘要：随着国家一系列文物保护政策的出台，文化遗产在社会中扮演着越来越重要的角色。相对于容易被接受与欣赏的城市文化遗产，非物质文化遗产的保护与传承更加的艰难。文章主要通过对非物质文化遗产中传统手工艺产品的探究，来了解艺术商品在文化遗产传承发展中发挥的艺术价值、审美价值、教育价值和借鉴参考价值，从而为传统手工艺的商品化传承提供范例。

关键词：艺术商品；非遗；价值；传承

非物质文化遗产是以非物质文化形态存在的与群众密切相关、世代传承的传统文化表现形式。非物质文化遗产的传承与保护重视活态传承、人的传承。但是随着现代化方式的冲击以及传承人少的问题，非物质文化遗产的传承步履维艰。对于传统手工艺产品，不是大规模的产业化开发，而是应该适度的走向商品化，实现作为艺术商品能产生的艺术、审美、教育和宣传价值。艺术商品是有价值的，其价值构成更具有多元化的特点。我们应该借艺术商品化价值的实现为非物质文化遗产的传承另谋出路。

一、艺术商品审美、宣传价值的实现

艺术商品的价值是交换价值的尺度，这种价值是由社会人的价值认识决定的。传统手工艺存在于我们生活的各个方面，它们的传承与保护需要承载文物、文化遗产的机构与组织。相信大家最熟悉的机构应该是博物馆，一个地方的博物馆总会展示一部分属于那个地方的特色。就像南京的云锦博物馆，真实再现了南京高超的云锦技艺。博物馆作为一个非营利的机构，为文化遗产提供了展示的平台。就南京云锦而言，它不仅作为艺术品展现在博物馆中，也作为艺术商品出现在艺术市场。除了云锦博物馆中专门的市场销售部门，还有其他的专卖店、网店，就是因为云锦作为艺术商品在市场的传播，才让更多的人认识到这项传统技艺，走出国门。南京博物院中的非遗馆，采用传统的“前店后坊”形式，不仅现场展示传承人的手艺，而且进行手工艺品的售卖，这使手工技艺以艺术商品的形式被间接的宣传了。南京有名的“秦淮灯彩”，每年的秦淮灯会就是对灯彩最有力的诠释。秦淮灯会一方面展示了南京的特色，另一方面宣扬了南京的灯彩。

艺术商品是被市场打了一个括号的艺术品，艺术品惟有在市场的括号中才成其为商品。通过这些艺术商品的传播，更多的人了解到传统手工艺。同时，艺术商品满足了人们的精神需要，愉悦人们的身心、陶冶情操。艺术商品在非物质文化遗产的视野中，实现了其内在价值，也就是审美价值。人们在对传统手工艺品的欣赏中，产生了美感、联想和共鸣，起到了净化灵魂、陶冶性情的作用。

二、艺术商品的教育、传承价值

艺术商品的价值决定于全民文化素质的普遍提高。随着生活水平的提高，越来越多的人注重高素质生活。现在越来越多的家长重视传统教育，周末或者节假日会带孩子去博物馆参观、学习。近距离的观看传承人的手艺操作，可以培养青少年的兴趣，为传承人的下一代打好基础。在青少年的参观学习中，艺术商品实现了其展览价值和教育价值，不仅让年轻人了解到更多传统手工艺，还体会到传统手艺背后的文化内涵与历史价值，让越来越多的年轻人投入到对非物质文化遗产的保护与传承中去；在传统手工艺的展出与售卖中，艺术商品实现了纪念价值、宣传价值。不管人们出于什么目的购买了手工艺品，他们都间接的宣传了传统手工艺，为文化遗产的发展传承提供了一条可行性道路。

文化遗产的保护与传承需要一代代年轻人的努力，国家出台许多与之相关的保护政策、高校开设相关专业课程的做法无疑是明智的。但是，如何发挥更大的作用，让更多的大学生投入文化遗产保护的进程中来不是一朝一夕可以完成的。非物质文化遗产的保护与传承单单靠传承人是不够的，需要大力培养更多高素质的人才投入其中。艺术商品化是必然的也是必要的，它能促使艺术的发展，促进更多的人去关注艺术产品，从而方便的实现艺术品的价值。相对于拍卖中的字画，非物质文化遗产中的传统手工艺很难有这种机会走向大众、走向市场。我们可以借鉴这种形式，专门开设传统手工艺的展览，并且邀请传承人和观众进行现场的学习和交流，实现艺术产品的推广。现场的展示不仅可以拉近传承人与观众的距离，更能实现观众与艺术产品的接触。对于非物质文化遗产的传承还有很长的路要走。

三、艺术商品价值实现面临的挑战

艺术品成为艺术商品具有一定的特殊性。稀有性和可替代性差是艺术品的根本属性，对于非物质文化遗产中的传统手工艺来说，没有传承人就相当于失去了这项技艺。像南京绒花这门传统手工艺，唯一的传承人赵树宪老师年过半百，没有一个徒弟，南京绒花的传承与发展迫在眉睫。艺术品具有鲜明的时代性和社会层次性，传统的手工艺品似乎很难满足现代人的需求，也就难以实现艺术商品的价值。影响艺术品价值的因素有很多，既有自身属性的制约，也有外部环境的影响。传统的手工艺商品不像古董、字画具有很高的收藏和历史价值，它的小巧精美更适合用来欣赏、装饰。这是非物质文化遗产中传统手工艺难以在市场站稳脚跟的重要因素。既然不能发挥艺术商品的历史、收藏价值，那么我们就从细节入手。艺术商品的价值是凝结在产品中的艺术创造的一系列活动，包括创意、选材、构思、形象塑造、运用技巧、传达情感等。随着中国经济的发展和人们生活水平的提高，手工艺会愈加显得以稀为贵，越来越成为人们文化生活中的必需品。应该强化手工艺的现代意识，将手工艺术从传统形态向现代工艺推进，既保留手工艺的本质，又赋予当代艺术的意义，推陈出新。对于传统手工工艺，我们应该积极发挥传承人的主动性，探索适合当今社会所需要的产品，将传统的技艺加入现代元素的融合，从各个方面进行创新。传统手工艺不像古老的文物，很多是起装饰作用的。那么我们就从市场需求出发，制作适合家庭消费的艺术品，充分发挥传统手工艺品的装饰价值。

非物质文化遗产保护的道路是艰难的，传统手工艺的发展也是亦步亦趋。艺术商品化的健康运行需要社会经济的支持，组织的正确导向，艺术家的责任创作，批评家的客观评价，审美者的判断识别等各方面的共同协作。在传统手工艺中，我们应该共同努力让手工艺走向艺术商品化发挥出更大的价值，满足市场的需要。通过艺术商品的广泛传播、流通，提高非物质文化遗产在社会中的地位，为非物质文化遗产的传承与保护争取更多的机会。

参考文献：

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[5]常华兵.艺术品价值评估探究[J].中国资产评估，2013（05）.

郝瑞瑞，南京艺术学院人文学院在读硕士，研究方向：文化遗产保护研究。

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