民族乐队伴奏中的大提琴和阮

赵娜

【摘 要】虽然中国的民族乐器多达500余种，但这些大多是高音旋律乐器。在低音相对薄弱、缺乏属于自己民族的低音乐器时，中国在很长一段时间里，都是用西方的低音乐器做替代的，一些专业人士认为此种行为破坏了作品的民族性格。基于此，在专业人士的圈子内，乐器正在改革和创新。

【关键词】民族乐队；伴奏；大提琴；阮

中图分类号：J622.3 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）11-0078-01

西方音乐传入我国之后，我国音乐与西方的音乐文化交流开始频繁，中国音乐家们开始走出国门进行进一步的研究。在这样一种文化交融的背景下，我国建立了自己的民族管弦乐队，从近代乐队成立到后来的发展，低音一直属于其中的薄弱环节。多年来，国内许多专家和学者对我国的低音弦乐器进行了许多研究、改革，决心选择一个属于中国的低音弦乐器，创造民族乐器的管弦乐队。但改革是以大提琴为原型的，改造出的民族乐器从结构、发声原理、音响、方法和其他方面都是在故意模仿大提琴。

一、民族乐队与大提琴

低音在乐谱的底部，虽然是一个看似微不足道的声音，但在音乐中却扮演着十分重要的角色。当音乐的旋律得到更多人关注时，低音部分往往能起到催化的作用。不仅如此，通过增加低音节奏和音色对比，能更加突出音乐感与内部驱动力的前进。低音能让人在音乐中感受到强烈而独特的节奏感，它们是一个完整的部分，拥有微妙、美丽、强大、不同的对比度和权力的感觉。民族乐队中，一般都要用低音调，通过一个单一的演奏形式构成低音的旋律线，以保持整个音乐作品的演奏。同样的音乐作品，如果缺少低音的支撑，则会缺乏声音的厚度，失去音乐的表达情感。中国民族管弦乐队虽然也使用过本国的低音乐器，但长期的实践和运行后，还是选择了低音大提琴。民族乐团是通过各种乐器组的乐器去完成音乐演奏的，所以对乐器的选择很重要。在专业的音乐视唱练耳课程中，如果你听到了复调音乐，那么最有可能听到的是男低音。国家交响乐团中，每个乐器的声音都不一样，要想保证各种声音的分布和性能，低音的效果就变得很明显了。低音增加了，音乐的整体效果就会更加突出。同时，由于它是一个很好的稳定性的“机器”，为音乐的速度和力量都提供了保证。

二、民族乐队与阮

阮作为一种弹拨乐器，在中国民族器乐史上已经有二千年多的历史。据汉代历史资料记录，阮是汉族人民创造的一种十二品乐器，最初只能演奏一个八度的音，音色浑厚。

基于阮本身的音色特点，其在中音区的音色浑厚有力，因此在上世纪50年代，张子锐先生与中央广播民族乐团的同事们一起提出阮的改革方案。在试验和研究中，张子锐将阮分为小阮、中阮和大阮，在进一步根据大提琴的指板，产生低音扬声器拉阮。低音拉阮的出现，将范围拓展到了低音阮，丰富了阮的表现力。1989年，郑汝中先生在前人实验结果的基础上，试图按照西方的大提琴和低音提琴的形状、结构，制造出郑汝中先生的低音阮，音区跨度上更加丰富。

新型民族低音乐器的改革，都是基于已有的中国民族乐器，在保留乐器形制的基础上，根据西方低音乐器进行改革创新。以低音马头琴为例，它就是在保留“马头”的基础上，根据大提琴在音箱、指板、线轴、演奏方法等方面的特点来改造的。使得新型的民族低音乐器有了一个鲜明的中国外貌，增强了自身的视觉效果，让音乐工作者和音乐专家以及国外的友人们先在视觉上达成了共识，努力在音量和音色上满足民族乐队完成音乐作品，让这些新型的民族低音乐器能够得到认可。当然，外貌上的改变是一方面，更重要的是要在音响效果上让听众满意。实际上，新型的民族低音乐器在音响效果上仍然有所欠缺，民族乐队依然在使用大提琴作为低音乐器。

三、结语

在低音乐器的改革过程中，众多音乐专家和演奏者是以中国民族乐器为基础的，在保留民族乐器形状的基础上进行各种改革的。首先，使他们有一个鲜明的中国特色外表，在视觉上先入为主，然后音箱、指板、线轴、演奏方法等方面再根据大提琴来改造。这些新的民族低音乐器可以通过外观上的变化来增强识别度，但观众对于音响效果的认可才是关键。

参考文献；

[1]魏淑文.大提琴在粤剧音乐伴奏中的重要性[J].南国红豆，2013（04）.

[2]彭琛.浅论大提琴在评剧中的重要作用[J].北方音乐，2011（11）.

[3]贾路红.新型的民族低音乐器“拉忽雷”[J].音乐探索，2011（02）.

[4]聂双.大提琴作为中国民族低音乐器的抉择与被抉择——大提琴中国本土化实践的思考[J].乐器，2011（01）.

[5]敖峥.浅论大提琴艺术在我国的民族化[J].中国音乐，2010（04）.

[6]关淑初.为粤剧音乐伴奏注入新元素——粤剧乐队中的大提琴与电子合成器[J].南国红豆，2008（06）.

基金项目：黑龙江艺术科学规划项目“关于当代阮的的思考与研究”项目论文，项目编号：2015C029。endprint