提升童声合唱效果的策略分析

纪娇娇

合唱是集体演唱多声部声乐作品，通过声部之间旋律的和谐、高度融合的情感表达，体现歌曲内容和魅力的声乐演唱形式。要想完美地通过合唱来表现作品，必须在音色、音准、节奏、力度、情感等方面把握自如，使歌曲得到完美的诠释，使听众得到美的享受，受到音乐的陶冶。这要求每个合唱成员都能很好地掌握歌唱技巧并默契配合，注重呼吸的控制、发声的技巧、咬字吐词的清晰准确等，而且要重视情感的合理投入，两者有机统一，这样的合唱才有充分的艺术感染力。

在指导小学生进行童声合唱时，首先要让他们掌握正确的歌唱方法，以及正确的情感表达；要让他们明白合唱是集体的表演而不是一个人的独角戏，因此还要着力培养他们的集体主义思想和合作精神，让学生真正感受到合唱的魅力，从而喜欢音乐，提高对音乐的鉴赏能力。在指导小学生进行二声部童声合唱时，要时常强调主旋律声部在音量、情绪上都要稍强于辅助旋律声部，因为如果主次声部不分，辅助旋律声部喧宾夺主，会破坏合唱的层次感和清晰度，从而影响到合唱情感的准确表达。此外，声部间的默契配合也是合唱情感准确把握的关键之一。

合唱不仅需要有技巧的声音，还需要借助其他的艺术手段来丰富合唱的内涵，升华音乐的效果。在童声合唱中我们最常用到的综合手段包括：对比变化处理的声部，加入符合歌曲情境和情感的舞蹈动作；有时也可加入诗歌朗诵或除钢琴外的乐器伴奏等。在小学童声合唱教学与训练中，笔者还让孩子自己大胆设计动作，并把他们设计的动作适当地编入合唱中，学生的热情高涨，也收到很好的效果。

提升童声合唱技巧很重要的一点还是对情感的准确把握，以情带声的概念就是通过丰富而准确的情感来增强声音的表现力和歌曲的感染力。合唱时情感表现主要来自对合唱作品歌词意境的理解和想象，由此激发出个人情感，从而使合唱发声和情感融为一体。因此，在合唱排练之前，笔者都会认真跟孩子们分析作品音乐内涵、作品创作背景等。在合唱排练中，除了对合唱队员进行基本的歌唱技巧训练、口型、表情、动作指导外，笔者还经常让他们欣赏一些水平比较高的中外合唱团的演唱录音与视频，使他们体会和感受合唱的美妙、和声效果的神奇；经常录下他们的训练视频，让他们听听自己的演唱录音，看看自己的动作、表情，找出差距，并帮助他们找出不和谐声部的问题所在，然后再适时地强调合唱是集体表演，不能只顾个人表现；唱的时候要顾及整体的效果，要不断加强合唱的科学发声方法的训练，酝酿适当的情感表现方式。

合唱成员掌握了正确的歌唱方法后，就要进一步强化对歌曲的情感表达，这样才能真正感受到合唱艺术的魅力，才能达到良好的合唱教学效果。教师要提醒他们，在演唱不同风格的曲目时，要运用不同的音色和情绪，以准确表达歌曲内涵。如演唱《春笋拔节噼噼啪》《童声里的中国》等节奏欢快的歌曲时，要唱得轻巧有弹性，而演唱《妈妈格桑拉》《红蜻蜓》《送别》《卢沟谣》等或节奏舒缓，或气氛低沉的歌曲时，声音要柔和、飘逸、委婉。在准确的声音和情感表达中，合唱队员对音乐的理解会有进一步的升华。

每次合唱排练结束后，教师也可以与合唱队员一起对本次训练进行及时的反思，对训练计划制定的不足之处进行修改，并确定下次排练的内容和步骤。对本次训练的不足之处，则要积极思考解决的方法。比如在排练《明日歌》时，二年级有个小队员的音色比较明亮，而歌曲本身基调比较深沉，他的声音就显得格外突出。于是我们集体商量了一下，紧急改编歌曲，加入领唱部分，让该队员领唱，这样，合唱的整体效果一下子就不一样了。

童声合唱的排练是比较费时费力的过程，学生的训练总会出现倦怠期。在这时候，学生的状态开始松懈，训练开始不那么积极了，演唱发挥也会大打折扣，因此合唱进展会出现停滞不前，有时甚至有倒退的现象。面对这种情况，笔者干脆让他们停止训练，并让全体队员一起多听听原唱，再对比自己的演唱说说自己声音的不足之处。而且，在合唱排练时间允许的情况下，平时多让合唱队员参与到对排练效果的思考总结中，可以提升他们的团队合作能力，并增强他们对音乐的理解和审美的能力。这同时还是一个师生共同学习、共同研究的过程，也是理论与实践相结合的过程。这样，既调节了状态，放松了绷紧的神经，又能更好地推动合唱训练的进展，让他们很快冲破瓶颈，打开新的局面。因此，作为童声合唱队训练教师，注重排练的劳逸结合，注重对教学时机的把握，能有效使合唱队的水平达到更高层次。

总而言之，要想优化童声合唱，离不开对歌唱技巧的熟练掌握，离不开合唱成员之间、成员与老师之间的默契配合，离不开对歌曲情感的准确把握，三者缺一不可。