音乐教学中学生创新意识的培养

郭玉富

音乐教育是基础教育的有机组成部分，是实施美育的重要途径，对于陶冶情操、培养创新精神和实践能力，提高文化素养与审美能力、增进身心健康、促进学生德、智、体、美全面发展有着其它学科不可替代的作用。而音乐作为创造性最强的艺术之一，在人的发展方面而表现出来的最大优势就是培养人的创造精神。

一、课堂创设情境、培养思考能力

音乐教育是用形象思维去表达人们内心世界的感情、通过强烈的藝术感染力在学生心田播下美好的种子，进而生根、发芽、开花、结果。音乐教学是认识与情感相互统一、相互促进的过程。良好的心理来自强烈的求知欲和愉悦的学习环境。教学过程中，师生之间的态度总是伴随着知识信息的传递、接受、反馈的过程，它是互动的，是影响学生情绪、激发学生学习兴趣、提高学习能力的有力因素。只有在融洽、宽松的氛围中学生才能情绪饱满、思维敏捷、灵感顿生，同时萌发出创新意识。因此，教师在教学中要肯于走下“神圣的讲台”把微笑带进课堂，把期望带给学生，尊重、理解、体谅学生，用激情创设和谐欢快的课堂氛围，并从儿童心理需要出发，运用生动的语言、采用激励的方式，形成活跃的课堂氛围。这样才能给予学生展示自我才能的时间和空间，才能使学生对音乐课产生浓厚的兴趣，创新意识和创新能力才能得到培养和发展，从而使学生在学习中获得成功感。因而，在我的教学中改变以往板着脸孔进课堂，只凭一张嘴、一台琴、两只手的一统课堂的教学方法。从学生对音乐的感受能力和理解能力出发，选择现代、生动、有效的教学方法，让学生自己动手、动脚，千方百计调动学生的积极性，通过具体的综合训练，达到掌握知识的目的，使学生在愉悦的教学中学到知识，培养能力。

二、活动激发兴趣、培养创造能力

小学音乐教育的基本途径是课堂教学，但是音乐教育还应渗透在学生的生活之中。因此，开展丰富多彩的课外活动，对增进学生的音乐素养和审美能力、提高音乐的课堂教育质量、激发学生的创新情趣、培养学生的创新能力有着重大意义。

在这种形势下，我校成立并坚持了近十年的器乐小组，长期活动在学校、社会之中。由组建时几人的小提琴组到20人的管乐队，发展到现在30多人的管弦乐队。这些年来参加学校管弦乐队的成员近百人。他们都能识谱和演奏各种调子的曲子，并屡次在市各届汇演中获奖，在全市中小学中小有名气。

器乐教学可丰富、充实小学课内外的教学活动，培养提高学生学习音乐的兴趣;能扩大知识的应用范围，提高学生的识谱、视奏能力，发展学生对音乐的感染力、理解力、表现力和创造力，能激发学生的多向思维，让学生眼、耳、口、手等多种器官协调发展，对学生的智力开发起着积极促进作用。

但是学生学习乐器并不是件容易的事情。首先是兴趣。在教学中，教师可以通过示范演奏、欣赏来激起学生的兴趣。教师那精湛的演奏技巧对学生的兴趣也是一种挑战，使他们有种我想试试的念头。同样，教小学生乐器也是件既费心又辛苦的事情。如果太专业了，会使学生感到乏味、死板;要求不严，又会使他们养成不良的习惯，这样不但学不会乐器，反而会使他们将来要花上双倍的时间来改掉恶习。因此，在课内外的器乐教学中，我采用了器乐教学与音乐教材相结合，由浅入深，循序渐进。由于乐队的成员来自不同的年级，参加的时间也长短不齐，所以我经常请程度高的学生范奏，同学之间自由结合练习，这就是能者为师。大家在听、奏、演、创之中互相学习、互相鼓励，产生再创作的欲望，从而达到了对学生创造精神的培养。当学生具备了一定的演奏技巧和欣赏水平之后，在教师的指导下，学生可进行分组设计节奏、选配乐器等音乐创造活动，在引导学生自编自演活动中发展学生的创造能力。在实践操作时，让学生根据乐曲的情绪和内容，结合乐器的性能，积极展开想象和思维活动，增强学生的音乐表现力。

为乐曲选配节奏能使学生熟悉不同乐器的性能，让他们了解不同乐曲的情绪，风格也不同，应选用相应的乐器来表现音乐，培养学生运用多种乐器的能力。

与此同时，我们不但管弦乐在校内推广，更给学生提供了社会活动的大舞台、学校创造一切机会让学生参加乡、镇、市各种庆典活动、艺术表演、文艺汇演，让学生在参与中增长了知识增强了进取心，培养了创造力，提高了创新精神，塑造了健全的人格。