简析完美雕塑之《大卫》

李颖

【摘要】通过对米开朗琪罗的创作经典完美雕塑《大卫》像的研究了解，初步对艺术美本质解析与精神美的延续等方面其进行解读，从艺术巨匠米开朗琪罗创作角度提高认知力，对艺术品的欣赏分析与理解能力有所提高，为今后的艺术鉴赏奠定基础。

【关键字】米开朗琪罗；大卫；文艺复兴；完美

“我的这个这个伤疤，将会终身难忘。”米开朗琪罗这样说到，如此地爱表现男性美的米开朗基罗，在他一首一首的诗中，一件接一件的作品中，为自己的丑陋而悲叹，只因为如此，我们感受到了完美《大卫》，他为我们留下了传世之作。

一、《大卫》雕塑之创作背景

了解完美《大卫》，我们就要了解米开朗琪罗，他从一块巨大的大理石中“引出”大卫的身形，用“引出”一词，是因为在米开朗琪罗的诗里，常常将雕刻视为一种“引出”工作。这位巨匠曾经写道，在每块石头的多余部分清除，将形象从石牢中解救出来，“雕刻家借清除之力从事创作”。

米开朗基罗的全名是“米开朗琪罗·迪·罗特维克·包那罗蒂-西蒙尼”（Michelangelo di lodovico Buonavvoti-Simoni），生于1475年3月6日，就是意大利文艺复兴美术巨匠米开朗琪罗，他是一位大画家，同时更是一位技艺超群的雕刻家、建筑师和诗人。他留下的作品引起了无数人的赞赏，风格宏伟壮丽、高亢。标志着文艺复兴盛期人文主义艺术发展的巅峰。他并非一夜之间在艺术界崭露头角，他是文艺复兴时期引起许多种动力的伟大人物之一。文艺复兴在思想界开始于14世纪中期，在视觉艺术界则开始于1420年前后，通常，米开朗琪罗的地位被认为与达芬奇和拉斐尔等量齐观，同为文艺复兴顶峰期的三巨人，在这段高潮期，包括的时期仅有从1500年起的二三十年，不足以包括米开朗琪罗长期而多彩的事业，诚然，他的大部分作品，在感情上和形态上是矫饰派的，而非文艺复兴的。

随着中世纪死亡与新世纪诞生而来的全面激荡，直接结果是产生矫饰主义，并且在宗教与知识如此活泼发展的时代中，像米开朗琪罗这种深陷心里矛盾中的人，怎能怪他用狂暴的悲剧艺术来表达他自己的感情呢？他对古典美的热爱，是他对天主教信条近乎迷信的执着，他对完美男性的表现，是他同性恋的倾向，对肉欲的深恶以及崇高的柏拉图式的爱的观念，让米开朗琪罗创造出了完美《大卫》。

米开朗琪罗响应新政权的号召下下，应约于1501年回到佛罗伦萨，创作这尊在他整个艺术作品中最重要的雕像之一完美《大卫》。

《大卫》的就在这里开始。

二、《大卫》艺术美本质分析

大衛，英雄深入人心的形象始终存在，但真正在《圣经·旧约》中，是以色列的一个年轻牧童，由于他英勇杀敌，为国建立奇功，遂成为以色列国的首领，米开朗琪罗用艺术的手法来再现传说中的大卫，在最初开始的雕塑和绘画中已频频出现过，过去的艺术家塑造大卫多半是表现他取得胜利时的情景，如大卫割下了敌人的头颅，大卫持剑把敌人首级踩在脚下等等。而米开朗琪罗表现的却是准备迎接战斗的状态，大卫在非利人入侵以色列时，去前线给哥哥们送饭，地方巨人歌利亚异常凶悍，当以色列人正难以抵挡时，少年大卫用投石器杀死了歌利亚，挽救了民族。艺术的效果高潮，不是激情的后面，而是产生激情的前一瞬间，大卫怒视前方，就是准备迎接这一高潮的到来，因而在艺术上显得更有力量。后来，人们把这尊历史名作视为保卫祖国，不放松警戒的象征，其意义在于此。而在基督教意义中，也是爱国英雄的记述物，大卫这一青年壮士，典型美男子的形象，高两米五，一头卷发，从头顶直披到后颈，有点像现在男艺术家们那种看上去挺潇洒的发式，他眉头紧锁，在眉心上打了个结，双目凝视着远方，他的鼻子高挺，是典型的罗马式鼻子，十分漂亮，嘴唇紧抿，下面是坚毅的下巴，从这些看的出他心中怒火，但更有坚强不屈的意志。在颈部看得出根根青筋和血管，脖子下面的躯干也是极为健美的，胸肌发达，隐约看得出肋骨的形状，小腹也同样显得很有力量。

的确，《大卫》无处不美。

三、《大卫》精神思维的延续

大卫，雕塑本身就是对人体美的歌颂，但对人性精神上的也是延续，像似有些有肉，有情感有内心，震慑着我们，警示着我们。

它看起来并不复杂，只是一个站立着的人像而已，但是这个人像异常的美，大卫站姿是这样的：他以右脚为支点站立着，因此右腿直立，左腿略屈，左前脚掌着地，这样使他看起来像在准备投掷什么东西时的样子，他的上身也正配合这个姿势，右手腕向内弯曲，五指合拢，像握着什么东西，左手位于左肩前，正扯着一根带子，臀部略微右侧，腰部却略往左倾，然后肩胛又往右侧，头部直立，面孔朝左侧，注视远方，而米开朗琪罗有意放大他的头部和两个胳膊，这样，可以使观者仰视时，感到雕像坚定有力。

雕像完成后复制品放在市政门前，为了便于保存，移藏在佛罗伦萨美术学院，它被作为城市保卫者的象征，鼓舞和教育者后代及世界各国前来观赏的人。

米开朗琪罗创作这尊雕像时，还不到三十岁，但他的艺术风格已趋于成熟，在雕像家的行会中，他已经被公认为艺术大师之一，他的雕像大部分表现健美人体，这在文艺复兴时期是一种人文主义思想的表现特点，当人们刚从黑暗的中世纪解脱出来，充分认识到人在改造世界中的巨大力量，因此，赞美人体的美，是对古代希腊艺术的一种“复兴”。不仅如此，它的更深刻的意义在于反对宗教的虚伪，重视人及现实的力量，是一种思想解放运动在艺术上的反映，这对整个欧洲具有深远意义。

“它的物质的美，是精神美的显示，是米开朗琪罗的诗里常常吟咏的柏拉图式的观念，是他作为艺术家的表征，是艺术的镜子与明灯，是通往天堂的唯一大道，他宣称美是精神的本质，美是神最崇高的礼物，没有神的此一赐予，脆弱的肉眼不可能见及神明。”

四、《大卫》的创作对后世的影响

正因为米开朗琪罗冲破了当时欧洲传统教会悲情的色彩创作氛围，位后人展示出完美《大卫》，它拥有勇敢、青春、活力、美貌，这些又是我们所向往追求的，它是神赐予的，是米开朗琪罗赐予的。《大卫》展现的是本体美与精神美的双重体现，这也预示着是文明的进步，它时时刻刻完美的站在那里影响着现实生活中的我们。

参考文献

[1]书名：《米开朗琪罗》 作者：何政广 出版社：河北教育出版社

[2]书名：《西方艺术的故事》 作者：文聘元 著 出版社：百花文艺出版社 版次：2003年1月第一版