声乐教学改革的创新思路分析研究

郭朝霞

摘 要： 声乐教学是高校音乐课程体系建设的重要部分，无论是培养学生的歌唱技能，还是提高学生的演唱水平，声乐教学都具有重要的责任。随着我国课程改革的深入发展，传统的教学方法已经不能够满足目前声乐教学的培养需求，无法在新时代的背景下全面培养学生的舞台综合素质。所以，对于声乐教学的改革势在必行。本文从声乐教学的现状谈起，深入剖析声乐教学中存在的问题，然后对症下药，提出声乐教学的改革策略和改革思路。

关键词： 声乐教学 现状 改革策略 创新思路

一、声乐教学中存在的问题

1.声乐教学缺乏准确地定位。虽然很多高校都开设了声乐教学这门课程，但是他们普遍认为声乐教学的任务就是传授学生表演和演唱的能力与技巧，这种教学定位是十分不科学的。根据多年来的教学研究，我认为舞台表演和演唱只是声乐学习的一部分，要想构建系统的声乐教学体系，学生的声乐情感和审美训练是必不可少的。如果声乐表演离开了情感，那么声乐表演就如同行尸走肉，不具备鲜活的灵魂。但是纵观整个高校的声乐教学现状，急于让学生掌握演唱技巧和表演技巧成了大多数高校的选择，这种行为具有太强的功利性和目的性，不利于声乐情感和声乐审美的学习培养。

2.教学方法落后单一。目前，很多高校的声乐教学方法是从艺术类院校学习而来的，具有一定的科学性。但是，高校的生源水平和培养目标与艺术类院校有很大的区别，不应该照抄照搬，一概而论。随着科学技术的发展，多媒体电子白板、网络等已经走进了课堂，这些都可以成为有效的教学手段，改变以往的一本书、一个人、一支粉笔的教学模式。

3.课程设置的关联性不足。声乐教学的开展以学科为中心，进行不断的深入挖掘，声乐教学在深度和专业性上做得非常到位。但是这种教学模式忽略了学科与学科之间的关联性，使得学生仅仅关注本学科的内容，对于相关学科的知识则涉猎甚少，在广度上得不到拓展，造成学生综合声乐素质的低下。

二、改革声乐教学的创新思路

1.提高对声乐教师的重视程度，提高教学质量。教师是声乐教学这一行为的主导者，在教学活动中扮演着重要的角色。因此，要想进行声乐教学创新改革，一定要从声乐教师入手，提高对声乐教师的重视程度。首先，声乐老师要科学编写教学方案。声乐教学的授课形式或者是一对一，或者是一对几，教学模式以教师讲或唱，学生听或学为主，这样的授课形式和教学模式虽然能够在一定程度上实现教学目标，完成人才培养的任务，但是其弊端越来越明显，录入教学进度不统一、课堂随意性增强、学生的进度落后等。之所以会出现这些弊端，其中一个很重要的原因在于声乐教师对声乐课堂缺乏正确的认识，总是觉得此门课堂不必正襟危坐过于严肃，所以在教学目标、教学进度、教学内容上过于随意，缺乏周密的思虑，使得教学方案不够科学合理。事实上，声乐教学和其他教学一样，都需要教师结合学生情况和教学目标进行充分的准备，将学生在课堂上容易出现的问题和难点进行细致的梳理，形成清晰流畅的教学思路，以供教学使用。其次，教师要注重教材的选取。教材是教师进行教学活动的依据，它的选取合理与否关系着教学质量的高低和教学效果的好坏，所以声乐教师要考虑到学生的实际情况，合理选择教材。在教学初期，声乐教师应该选择通俗易懂的、能够被学生接受的内容，训练学生的基本功。在学生具备一定基础之后，教师再循序渐进地增加教学难度。

2.以学生为主体，培养学生的综合素质。在传统的教学模式中，教师占据绝对的主体地位，学生只是被动的倾听者和接受者。这种教学模式，固然能够让学生在有限的时间内获得更多的知识，但是不可避免地压抑了学生积极主动获取知识的热情和动力，导致他们仅仅能够记忆知识，却不能灵活运用知识。所以，最大限度地发挥学生的主体作用是声乐教师进行声乐教学改革的第一步。那么，如何以学生为主体开展课堂教学呢，首先，教师不仅要培养学生的歌唱技能，更要组织学生学习声乐理论，做到理论与实际相结合。例如在教学中，教师可以将理论知识和练唱曲目相结合，在讲解理论知识的过程中，亲自练唱示范，引导学生学习。此外，教师还应该不断进行自我完善，社会在发展，艺术也在不断突破，国民审美水平的提高和艺术发展规律要求教师不断地进行学习和自我完善。同时，教师只有不断地学习新的理论，巩固并提高自己的理论水平，完善自己的艺术修养，才能够在教学活动中驾轻就熟，游刃有余，还能够为学生树立良好的学习榜样。学生在这样的老师的熏陶下，自身的综合艺术素质也能够得到提高。教师不应该局限于教学这片天地，应该在教学的同时，不断地开拓自己的见识，丰富自己的艺术修养和文学修养，完善声乐教学内容，推动声乐教学不断进步。

3.创新教学方法，激发学生学习兴趣。首先，传统的教学方法压抑了学生的学习兴趣，声乐教师可以通过多种方法如情景教学法、合作学习法、角色扮演法等活跃课堂，为学生营造良好的学习氛围，激发学生的学习兴趣。其次，教师可以偶尔改变千篇一律的声乐学习训练方法，在教学内容中加入声乐作品赏析课程，利用精心选择的经典作品熏陶和感染学生。同时教师要对声乐作品的背景等相关信息予以介绍，让学生在了解作品背景的情况下，深入体会歌曲中所蕴含的思想感情。最后，创造性地开展讨论课。在讨论课上，教师首先展示一个或多个经典的声乐作品以供学生欣赏，在欣赏之后组织学生开展讨论，鼓励学生畅所欲言，充分表达自己在倾听过程中的点滴细微感受，也可以组织学生之间互相讨论，激起思想碰撞的火花，让学生互相启发，获得更多的知识和感受。通过上述方式，教师能够不断地丰富课堂教学形式和教学内容，将学生从枯燥、单调、无聊的传统课堂中拯救出来，提高学生对于声乐学习的兴趣。

参考文献：

[1]静文佳.声乐教学改革的创新思路[J].赤峰学院学报（自然科学版），2014.

[2]纪丽民.中职学前教育专业声乐课教学改革初探[J].佳木斯教育学院学报，2013.