论中国戏剧事业赖以发展的摇篮——汉代百戏

张 静

(驻马店职业技术学院，河南 驻马店 463000)

刘邦在灭秦亡楚之后，建立了幅员辽阔的西汉王朝，经过了近百年的休养生息，社会日渐繁荣富庶。汉武帝刘彻在位时，打败了匈奴，巩固了边防，兴修了农田水利，扩大了工商贸易，农业、手工业生产有了较大的发展。社会生产的大变化、大进步很好地促进了艺术领域的繁荣。可以这样说，汉代的百戏是我国戏剧事业赖以发展的摇篮。

一、汉代百戏及其史料

“戏”字在先秦时期含义主要是戏谑，而到了汉朝，“戏”字的意义大为扩充，凡是可以供人悦耳悦目、赏心乐事的艺术，都称之为“戏”。汉武帝时百戏竞相争胜，达到了盛况空前的地步。百戏是一种包括杂技、武术、幻术、角斗、滑稽表演、音乐演奏、演唱、舞蹈等多种民间技艺的串演。百戏还有一个名称叫散乐，是相对先秦时候的雅乐而言的。音乐歌舞在先秦时期是殿堂庙宇祭祀仪式上专用的，秦汉以后，民间歌舞大为发展，封建文人把乐分为两类:殿堂之乐称之为雅乐，来自于民间四面八方的乐(包括民间音乐、歌舞甚至杂技、武术等)都统统称之为散乐。

关于百戏的史料，东汉文学家张衡所写的《西京赋》非常著名。其中，尤其引人注目的是对宏伟壮观、色彩斑斓的大型歌舞《总会仙倡》的生动描绘:舞台上出现了烟雾缥缈的仙山琼阁、落英缤纷的神木灵草和鲜红的累累满枝的果实，所有扮演仙人的倡优都登台献艺。“豹子”在戏耍，“熊罴”在跳跃，“白虎”鼓起了瑟，“苍龙”吹起了篪(古乐器)。坐着唱歌的“娥皇”“女英”(相传为尧的女儿，舜的妻子，后来成为湘江女神——湘夫人和湘君)，她们的歌声清脆宛转;站着指挥的是洪厓(相传是三皇时代的乐人)，他穿着轻软的羽毛制成的服装。一曲未了，云霞涌起，雪花纷飞。

另外，东汉李龙写过一篇《平乐观赋》，说百戏在汉代宫廷和统治阶层中间相当流行，当时在长安和洛阳都有平乐观，是专门用来表演百戏的大场子。《平乐观赋》里提到在观中表演的节目有:《戏车高橦》《驰骋百马》《乌获扛鼎》《吞刀吐火》《陵高履索》《飞丸跳剑》《鱼龙曼衍》等。当然，还有一些史料也都记载了百戏在汉代的盛行情况，最著名的是张衡的《西京赋》和李龙的《平乐观赋》。

二、出土文物证实了史料的真实性

随着社会经济的快速发展、考古技术的不断进步，大量的汉代音乐文物出土，诸如乐器实物、乐舞壁画、乐舞画像石(砖)等。这些文物为艺术研究提供了珍贵的第一手实物资料，我们从中可以对汉代百戏有更深入的了解。从大量的出土文物中可以证实《西京赋》和《平乐观赋》里的描写是完全真实可信的。从山东沂南汉墓中出土的画像石中有一块百戏画像石，形象逼真地表现了丰富多彩的汉代百戏。画像石右边是三头鹿拉的一辆车，车上竖着三根橦，中间的橦半截上有一面大鼓，橦顶是一名幼童在表演惊险的倒立，下面的车厢里还有四个人在奏着乐器:这就是李龙所说的“戏车高橦”。它的左边是“鱼龙曼衍”:五个人手拿鼗(音掏)鼓，引逗着一条化装的巨大的鱼和一条巨龙，龙身上也有一个幼童，在做着各种表演。这组节目上方有三个人在两头高悬的绳子上表演着惊险的动作。另外，画像石上还有一个人拿着几把尖刀和圆珠在手中轮番抛掷，这就是“飞丸跳剑”。除了这些，画像石中还可以看到有三人席地而坐，一人吹笛，一人拊掌高歌，另一人袖手而坐。这组节目可能是百戏的俳优表演，因为《汉书·霍光传》里提到过“击鼓、歌唱作俳优”，可见，他们表演的时候是有击鼓和唱歌的。

三、汉代百戏繁荣的原因

1.统治者的高度重视与提倡

经过汉文帝、汉景帝时期的“休养生息”，到了汉武帝的时候，天下殷富，财力充足，国强民富，天下太平，于是“百戏”活动空前繁荣。除了这些之外，百戏出现极为繁荣的景象还和当时统治者的高度重视与提倡分不开。封建统治者为了满足个人的享乐，非常重视乐舞，把乐舞作为娱乐的主要方式，甚至把演出“百戏”作为对外夸耀国家强盛的重要手段。为了发展百戏，统治者大致采取了以下几种措施:一是建立国家乐府机构;二是设置专门机构，把优秀艺人集中起来，对优秀的百戏剧目进行加工和演出。

2.设立散乐专部

为了很好地管辖乐舞和杂技等，汉代除设有雅乐之外，还设立了散乐专部，这是过去历朝都没有的音乐机构。百戏作为散乐被引进宫廷，深受大多数统治者的喜爱，于是得以广泛的传播，随之就繁荣起来。在汉代，经常举办盛大规模的“百戏”演出。历史记载，在汉武帝元封三年春，设酒池肉林举行盛大宴会，大陈百戏，出现了“三百里皆观”的盛况，这是历史上第一次大规模的百戏表演，从此之后很长一段时期，每年春天都要举行“百戏大会演”，其内容也不断地丰富起来。

四、一部分百戏闯入传统戏剧

汉代百戏有很丰富的内容和复杂的形式。它一部分孕育了我国民族的杂技艺术;另一部分却闯入了我国的传统戏剧之中，不但使剧中的歌舞更加具有特色，而且对武技(打)的形成更是有直接的关系。当今舞台上出现的各种各样的又飘又美的斤斗，就是对昔日“燕跃”的继承。《红梅记》中李慧娘和《时迁偷鸡》中的时迁所使用的吐火特技，也是来自于汉代的百戏。尤其是百戏中的另一名称“角牴”，已经包含着“寓武于舞”的有韵律的动作成分，从著名的角牴戏《东海黄公》中就略知一斑。

《东海黄公》虽然仍属于角牴戏，但是它已经不是简单的体育表演了，而是角牴戏戏剧化的一个重要突破，它有专门的演员表演，俳优们已经将角牴与歌舞有机地融为一体了。东晋人葛洪在他所写的《西京杂记》里说，《东海黄公》这个故事，在西汉初年已经流行于陕西关中一带，到汉武帝时被征集到长安参加百戏演出。经过宫廷艺术家们的加工，角牴便成了初具戏剧规模的的“戏”。《东海黄公》有一定的故事情节:东海人黄公，年轻时练过法术，能够制伏毒蛇猛虎、瞬间造就河山。后来，年老力衰，又因为饮酒过度，法术渐渐不灵了。秦朝末年，白色猛虎出现于东海，黄公前去伏虎，由于法术失效，反而被猛虎所杀。《东海黄公》是我国古典戏剧的雏形，它初步具备了戏剧所必须有的基本特征:有矛盾冲突——人与虎的斗争;有台词——登场打虎前念着南方人的咒语;有头饰——绛色的缯帛束发;有道具——手中的赤金刀;还有开打的场面等。这个节目在当时就已经定型，成为世代相沿、情节固定的专门剧目，是我国戏剧发展史上一座重要的里程碑。

总之，汉代百戏已经具备了戏剧表演的诸多因素，可以称之为我国戏剧事业赖以发展的摇篮。

［1］周来祥.文学艺术的审美特征和美学规律［M］.贵州:贵州人民出版社，1984.

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