看川端康成《古都》从小说到电影的改编

唐 澜

1962年日本著名作家川端康成发表了中篇小说《古都》，是其获得诺贝尔文学奖的三部作品之一。川端康成文章独具特色，尤为擅长揭露人性的丑与恶，《古都》这部小说延续作者前期的笔调，用叙事的方式完成了一部传统意义上的小说。虽然小说采用的是叙事方式，但是平实的写作手法成功地描绘出资本主义制度下人们生活水平的巨大差距和社会的人情冷暖。[1]

一、《古都》文学叙事和电影叙事的差别

（一）文学叙事

小说名字虽然是《古都》，讲述的却是一对孪生姐妹悲惨凄凉的人生命运。小说以孪生姊妹的偶遇为线索进行故事叙述，情节简单，只是在孪生姊妹相认的过程中添加了几对男女之间的爱情故事。在小说里，有三个同时喜欢小说主角千重子的男人，分别是真一、龙助和织匠秀男。这三个男人中，织匠秀男觉得自己的地位与千重子不般配，心灰意冷。但又在传统节日中偶遇苗子，于是对苗子展开了追求，苗子拒绝了他，因为她知道织匠秀男内心喜欢的是千重子，自己只不过是姐姐的一个替身。[2]

千重子是京都丝绸批发商的独养女，但是一个意外使千重子知道自己曾经是一个弃婴。当她与孪生妹妹苗子相遇之后，感受到骨肉相连的亲情，因为种种原因，她又不得不与亲生妹妹分离。妹妹苗子是一个孤儿，自小就自食其力、纯朴善良，喜欢劳动，因为在劳动中她可以忘记烦恼。她能清楚地分辨爱情，因此拒绝了织匠秀男对自己的追求。她为了不给姐姐生活带来麻烦，最终选择永远隐匿于山林之中。

（二）电影叙事

电影《古都》的叙事不像小说那样松散，电影的叙事比较紧凑，每个角色在银幕上都有鲜明的性格描写。小说对青年之间的爱情描写比较模糊，电影对爱情的描写则是直截了当，这从电影情节中龙助对千重子的追求过程可以看出。在叙事结构上，电影完全打乱了小说的布局结构，对与千重子没有关系的叙事，一律做了删减，这点由小说中对佐田在京都古寺作画可以看出。电影叙事对小说的情节也进行了较大改变，如求婚情节被放在电影后半场出现。当龙助得知千重子对婚姻的态度时，直接向父亲提出了前往千重子家提亲的要求，这也从侧面反映出龙助率真的性格。[3]电影《古都》是在1980年上映的，小说和电影是两种不同的文学形式，从小说到电影的转化，是两种不同文学艺术形式的转化。叙事结构是小说《古城》改编为电影的最大不同。小说始终充满着悲凉色彩，相对于小说而言电影剧情则呈现暖色调。

二、电影《古都》中人物与小说人物的区别

（一）增加电影角色清作

市川昆在拍摄电影时新增了一个电影角色清作，并把他的身份定位为北山工人。千重子和苗子是孪生兄妹的事情原本只有她们两个人知道，由电影千重子和真一对话时可知。千重子把自己有一个孪生妹妹的事情告诉真一，并提到妹妹身边有一个叫清作的人，时常关心妹妹，她为妹妹感到高兴。[4]同时苗子也把清作当作是自己的亲人，将自己有一个孪生姐姐的秘密告诉他。因此在电影中专门为清作这个角色增加了一个电影桥段，即苗子被蛇咬，清作下山请千重子去看望自己的妹妹。小说中接千重子下车的人物则是苗子本人。当苗子得知织匠秀男只是把自己作为姐姐的幻影以后，直接拒绝了织匠秀男的交往要求。因为她知道在北山有一个深爱着她的人，那个人就是清作。小说中并没有清作这个人物，电影《古都》为了需要，直接增加了一个新的电影角色。

（二）淡化对佐田先生的性格描写

小说《古城》中有许多关于千重子父亲佐田太吉郎的描写。有人说佐田的是作者的影子。佐田太吉郎是一个丝绸商人，虽然事业没落但性格直率坦然，他对京都正在悄然发生的变化感到不满却又无可奈何。后来他觉得自己对传统文化流失无能为力，于是萌发了隐退深山的思想。对千重子的成长具有重大影响的是她的母亲阿繁，她身上有一切母亲的优点，温柔贤惠，疼爱女儿。当她发现女儿因知道自己是弃婴身份难过时，用善意的谎言开导女儿，帮助女儿减轻痛苦。佐田夫妇生活在京都传统文化慢慢消失的时代，收养千重子使生活变得明亮起来，但是谁能预测以后的人生呢？想一想千重子离开之后，佐田夫妇的生活，让人忍不住悲从中来。[5]

电影中塑造的佐田先生形象似乎完全沾不上名士一词，他在女儿面前毫无顾忌的跟艺妓打情骂俏，这完全颠覆了原著中佐田先生的名士风范。电影中的佐田完全没有淡泊致远的境界，电影也没有体现出佐田良好的父亲形象。电影《古都》中淡化了佐天太吉郎的孤僻性格，也没有表现出他对生活的不满，这也是电影与小说的重大区别。

三、电影《古都》与小说在环境描写上的区别

小说《古都》中有两个重要的环境，一是千重子家里的紫花地丁，另一个是京都灿烂的樱花。小说中，千重子家里的紫花地丁每年都会开花，紫地丁的美丽触动千重子的内心深处，让她认识到生命的可贵。作者为什么在环境描写上选用紫色地丁花呢？文章认为这与日本的文化意识有关，这是作者的特意构思。日本传统文化认为，紫色是高雅易变，略带伤感，是恋人的颜色。由此可以看出，作者起初的写作目的是想描写爱情，但不知何故最后却写出了孪生姐妹分离的悲凉结局。紫色地丁花在小说中，不仅代表千重子和真一之间的纯净爱情，紫色代表的伤感还预示着这对孪生姐妹最终不能团圆。紫色地丁花是小说重要的意象，象征着主角的悲凉命运。千重子和苗子初次见面于祗园节晚上，当她得知苗子是自己的孪生妹妹时，千重子的心情很沉重，因为她知道了自己是个弃婴的事实，并且从苗子口中得知亲生父母已不在人间，这时小说中的重要意象紫地丁出现了。凋谢的紫地丁和千重子的悲凉心情相衬，更增加了几分凄凉。春天是樱花最美的季节，千重子孤独的行走于京都的美丽樱花之中，想到自己的身世，茕茕孑立，形影相吊，免不了黯然神伤。[6]

电影《古城》已完全不见紫地丁的踪影，对于京都的美丽樱花也没有进行描写，可以看出市川昆导演把小说中对春天紫色地丁和樱花盛开的环境描写删除了。因此，真一和千重子一同赏花时对千重子流露的爱慕之情也就无从谈起。电影《古城》中没有对千年古城京都的樱花盛开景象进行描绘，不得不说是一种遗憾。在千重子向真一告白自己身世的环境描写上，电影也作了重大改变，将告白环境从古老凝重的清水寺改为河岸，在环境衬托主角心情方面，电影对环境的描写显得不足。市川昆虽然保留了小说《古都》中的许多情节和台词，但对小说改编的幅度还是很大，删得最多的就是小说中对真一和太吉郎的描写以及京都的风光民俗。

结语

小说和电影是不同的艺术形式，它们各自运用不同的手法表现生活的美感和无奈，小说《古都》和电影《古都》都是经典之作。对小说而言，小说的重点不是讲故事，把作者独特的意象和想法用流畅准确的语言表达出来才是小说写作的重点。川端康成的小说《古都》反映出了当时日本社会存在的一些问题，表达出作者对普通人民对命运无法做主的同情态度。但是由于电影表现的主要是一种视觉艺术，这就决定了电影之中不可能像小说一样有大量的内心活动和独特的意象表达，小说内在的神韵和气质无法通过电影完全表现出来，这也是电影这种艺术形式的局限性，电影与小说只能是无限接近，而不可能完全相同。

[1]王昕.论川端康成小说的文化艺术美及影响[J].辽宁师范大学学报：社会科学版,2014(1)：105-111.

[2]唐新艳.从小说文本到电影改编——以川端康成的《古都》为例[J].名作欣赏,2014(30)：156-158.

[3]马骏.2010年度日本文学研究综述[J].日语学习与研究,2011(1)：94-103.

[4]马波.从《古都》看川端康成的京都情结[J].黑龙江史志,2013(15)：124,126.

[5]李芯.川端康成《古都》中自然美探索[J].山东工业技术,2013(14)：207-208.

[6]李南.紫花地丁的隐喻——从精神分析的角度解读川端康成的《古都》[J].海南师范学院学报：社会科学版,2007(1)：87-90.