浅析造型基础教学在动画工作室分类培养中的实际运用

毛小龙 （江西师范大学美术学院 330000）

浅析造型基础教学在动画工作室分类培养中的实际运用

毛小龙 （江西师范大学美术学院 330000）

造型基础教学一直是艺术创造的必经之路，是动画制作的基础，也是优秀作品产生的基石。在动画工作室近年来培养人才的方向上，我们也不难看出，分类培养更能够激发动画制作人员的创造性并为工作打下了坚实的工作基础。动画设计专业人才培养的问题，是21世纪我国艺术设计研究的热门话题之一。在对动画专业人才培训过程中，我们不仅仅只是追求科技技术和系统化理论知识的运用，我们更加需要对造型基础教学技能的训练和掌握。本文将在动画工作室分类培养的背景下，以造型基础教学为理论根据，来分析的它对人才培养的实际运用。

造型基础；分类培养；实际运用

江西省动漫创意与数字娱乐重点实验室，课题主管单位：江西省教育厅，课题编号：JXJG-10-2-19，课题名称：工作室模式在动画教学中的运用

造型基础课程对艺术类学科的培养起到了至关重要的作用，以动画设计为例，造型基础教育不仅仅有着承上启下的艺术表达和连接作用，更关乎着整个作品表达是否完整细致，也牵动着动画造型是否生动灵活，有吸引力并获得大众认可。像我们耳熟能详的许多动画大师，无论是宫崎骏笔下的童话世界，还是美国迪士尼创造的经典卡通形象，都是以扎实的动画素描、动画色彩能力为前提条件而创造出来的优秀动画作品。我们在赞叹他们的动画形象栩栩如生、惟妙惟肖并堪称精髓的同时，我们也会看到他们的大量手绘稿，造型基础的优质、完整、扎实，它是现代动画技术不可或缺的良师益友。虽然经济迅速发展推动了科技水平的不断提升，并为动画创作提供了科技化技术，我们可以通过软件技术制作出十分震撼的场景效果和人物造型，但造型基础教学仍然是灵感和想法的最佳展现方式，并是创意快速实现和形态提炼、修改的最好形式。下面我将从几个方面来阐述动画工作室分类培养中，造型基础教学的实际运用。

一、造型基础教学体系

1.提炼和概括能力

在对动画人才的分类培养过程中，我们一般分为三个阶段：基础绘画课程、基础专业课程、专业动画设计课程。第一个阶段是我们对事物造型能力的一种把握，让我们更能仔细的观察和临摹人物造型动态、自然场景的光影变化、以及事物的细节、肌理、材质感受、表达情绪的处理方式等，这其实是一个深入的过程。它让我们掌握如何处理细节，使得以后创作过程中的场景更加逼真获得绝妙的设计效果，也是造型基础教学的基础课程，在动画教学中它承担着尤为重要的基石作用。然而，既然是创作，我们的题材和思维方向就可以很宽广，我们在大师皮克斯的动画中看到的也并不完全是对现实的写照，它是含有设计和提炼过程的。我们在表现场景的时候是要有虚实关系、主次关系设计的，这样才能将动画主题进行的更加清晰明了，造型基础的三阶段教学其实就是在培养阶段提升提炼和概括的能力。我们通过对物体琐碎部分的摒弃、线条表现的简化、形象形态的概括可以创造出色泽饱满、感染力强的具有鲜明特点的栩栩如生的动画形象。而这种能力的形成并不是一朝一夕的，对于动画工作室的分类培训也有着重要的意义，它的开展可以让许多不同能力特点的设计者找到属于自己的灵感和创作方式，也可以产生很多原画设计作品，这对于工作以及动画设计也百利而无一害的。我们举一个造型基础教学中提炼和概括的最好的例子，《飞屋环游记》中有一段表现了岁月的迁移，两个主人公都慢慢变老了，在展现岁月的变迁时，动画只提炼出了一个男主人公打领带的场景，随着每天不同颜色款式领带的快速变化，最后我们看见了一个领结，镜头上移主人公的老年形象被展现了出来。这就是一个很好的提炼和概括，既表现了故事时间线路的一种推动，也表现了主人公时间和岁月的一种变化和迁移，不得不称之为经典。

2.审美和趣味表现

造型基础的教学除了要培养一种提炼和概括的能力之外，也是对审美和趣味幽默感的一种提升。动画大多是为了给人营造一种轻松愉悦的氛围，其主要目的是对人们心理和情感的一种渲染和实现。在审美情趣上我们要将视野放得远大一些，不仅要追求时尚潮流和主流的动画创作技术和设计方向，也应该去追随一些具有特殊形式的艺术表现，例如各国不同的风俗服饰、图案纹样、以及绘画的表现、装饰艺术手法等，用个人的特色和创作风格去描绘人们心中的幻想和期望。除此之外还要具有一定的趣味性和幽默感，并不一定要有怎样的情节和性格设置，也许运用一些细节的小反差，形象上的一点小夸张，剧情上的一种小逆转，哪怕是一些生活中常有的小尴尬也能将幽默感表达很温暖。最近很火的《疯狂外星人》中令我最觉得有幽默感的是故事结尾，那具有恐怖气息的瓜星人追逐到地球，庞大的飞船降落，似乎是一个无情而又狠辣的掠夺者，然而真正的掠夺者却是啵啵星伟大领袖Smek舰长。同样瓜星人坚硬而恐怖的盔甲下，出来的竟然是一个可爱的小海星也不禁博得人们会心一笑，有时候我们不也一样和瓜星人一般带着看似冷酷的保护层，其实内心的热切和柔软，只有真心相待的人才能看到。这种独特的趣味性和审美也是在我们造型基础教学基础之上的，因为无论多么独特的故事情节和环境背景都受限要建立在造型的准确和感官舒适之上，也同样人们想要获得心理感受和幻想期望也都要通过造型基础教学去实现，这也能够说明造型基础教学在动画动画工作室分类培养中的实际作用。

二、造型基础与创新意识

1.具象到抽象的创新思维

在动画工作室的分类培养中，我们的造型基础教学也是提升创新意识，具有抽象思维的一种方式。我们在以具象为基础造型时，首先要抓住这种瞬间的心理感受，然后利用自己独特认识方式和绘画能力，来表达自己的创作思维和灵感，因此，造型基础是也是对感情表达的一种记录和训练，利用不同的绘画因素，把对象用不同的方法表现出来，从而派生出新的表现方法，而不是完全被动地描摹与再现。这其实是一种具象到抽象的创新思维方式，同样它也是我们训练的一个概念，就是不追求形式美的单一法则，更重视于造型基础所带来的独特的观察和表现方法。像我最近看到的一个超现实主义的抽象动画短片《way out》，就是用极其夸张的形象，抽象的手法表现了当今数字化造成的各种问题，在现实的基础上反应了当人类所生活的世界被高科技所吞噬后的可怕场景。短片中抽象的身体形态及那张没有具体五官形象的脸，都表现了无感情的市民与人性化的高智能手机形成鲜明而夸张的反差，人类对虚拟通信的过于依赖造成与身边的亲朋好友在感情上的各种疏远，而当这些高科技在被过度使用后将人类吞噬之时会是什么样子呢？这种从具象事物本质出发而产生的造型基础的夸张变形、扭曲及重构的抽象手法不仅能够给观众留下深刻的印象，也更能够造成一种对问题的反思级冲击，在日常动画设计中，它也是具有现实意义的。

2.单一到体系的发散灵感

提到发散灵感我们可能并不陌生，想必在艺术学习的不同阶段我们都会有这样的练习，最有趣的一个练习我记得是随便想出一个几何形体，之后快速想出与之相关的任何东西越多越好，当时的要求是500个，到第499个关联物体时要能回到第一个几何形体上来。与此同时还要伴随快速的手绘工作，在这种基础造型的练习中，我们经常能够得到许多的灵感，而在快速的收回过程中我们也能发现好多抽象形象的小技巧，不仅仅是对思维的一种练习更是进行了一场抽象概括能力，灵感快速迸发，思维急速跳跃的头脑风暴。那么在动画制作过程中这种造型基础的训练又能够有怎样的实际应用呢？下面我和大家分享一个动画电影，名字是《冰河世纪》，鼠奎特是片中最耀眼的明星，它虽然没有台词，只是不断用哼哼唧唧来回应自己遭到的各种重创，但是它坚持不懈地为自己的松果而战，强大的精神毅力也令人钦佩。小松鼠在片中率先登场，它是穿针引线式的角色，并且由于它华丽丽的抢镜演出，每一次都让人印象深刻，它甚至追松果追进了地核，它踩得地核高速转动使得陆地产生裂缝、漂移分离，最后形成了各大洲，甚至意大利还踢了一脚球，形成了西西里岛。由此冰河世纪的故事展开了，这种从单一到体系的发散灵感体现了造型基础教学的必要性。

3.独特的视觉观察

独特的视角是造型基础的重要平台，也是动画设计是否精彩的关键因素。造型训练中我们可以尝试去用多角度重构拼合来实现看待事物的心理感受，尝试多种角度观察是造型基础中的基础。用一种动感的形式去不断地发掘和观察不同视角下的事物变化，这样在进行动画创作时，在同一主题的前提下就会产生不同角度的切入口。造型基础的这种动态视觉观察形式能够长生更新奇有意味的形象，也可以尽情地发挥设计人员的主观想象力与观察力。同时在动画工作室的分类培养中，我们可以去缩小看局部，然后去发现独特的内在联系或者事物最本质的反映。由此来通过细节和潜心的视觉观察得到的独到视角，经过设计者艺术加工后转化为形象语言，才更具有感染力和说服力。宫崎骏的动漫在独特视角这个方面是特别突出而具有新意的，他的动画给每个人带来的都是不同的体验和感受，他并不只是为了去给孩子创造一种童话世界，他更多的是在设置一个成长的主题，或者说在童年看和长大之后回看很可能会有完全不同的解读和体验。以《千与千寻》为例，有人看到了无脸男默默付出的爱情，有人看到了白龙坚守的友情，有人看到了老爷爷的善良，还有人看到了不减肥的严重后果……但是可以统一的是，这一定是一部关乎成长的作品。在片中我们可能会看到很多独特的表达，甚至通过不同年龄和阅历的增长我们还会发现一些隐喻和道理，而在造型基础上，千并没有像很多十几岁女孩一般脸谱式的刻画形式，也许他正展现了一个孩子眼睛里该有的世界。在面对世界诱惑的时候，我们往往会被异化，丢失了自己原始的身份。而只有通过成长，通过对自我的突破，才能完成对自己的救赎，达到与世界的和解。这样独特的表达和视角是我们在造型基础的教学中，可以学习到并应用的最好例子。

三、造型基础与科技实践

以上我们谈了很多造型基础的实际运用，但大多我们都停留在传统的造型基础训练之上，在科技不断发展的今天，造型基础课程也应该借助科技实践来的达到一种升华和完善。

造型基础通过科技技术的辅助能创造的实际运用价值是不可忽视的，它是将你的理想世界和精美手绘原稿展现给大家的有效手段和最佳形式。明智的动画设计工作者从来不会拒绝新技术发明为造型基础设计所带来的任何可能和福利，并以此来创造和进行更广阔、更精妙绝伦的动画产品，科技实践是避免思想被现实束缚的最好的武器，它的应用也让我们获得了更多的灵感体验。上世纪末到这个世纪初期，高科技电影技术的应用为动画造型制作和场景造型刻画带来了更宏大立体视觉效果的广阔空间，在进行一些神话类、星际类、未来科技电影的拍摄过程中电脑制作技术和科技合成技术提供了创造逼真的幻想世界的可能。造型基础教学和科学技术的相结合，也逐渐成为了我们学习中不可或缺的部分，就连好莱坞都早将高科技电脑技术应用在了他们的《黑客帝国》中，并以此震惊了国际动画电影节。像这样的例子比比皆是，在我们的动画工作室分类教学中，这也应该成为重要的一个组成，让高科技成为思想和实践的桥梁，让电脑制作成为我们造型基础教学的臂膀。

总之，在动画工作室的分类培养中，造型基础的不同阶段和繁多的衍生形式能够为我们提供许多深层次的学习基础，也为我们对的工作设计铺设了实际应用的平台。它对动画设计的意义是不言而喻的，也是我们完成优秀作品的最好的伙伴。

[1]蔡友.动画造型基础[M].湖南人民出版社，2011.

[2]王忠. 美术造型基础教学的多样性研究[J]. 美术大观，2011（12）.

[3]张宁. 异想天开——设计造型基础教学中创造性思维的培养[J]. 内蒙古师范大学学报（教育科学版），2011（11）.

毛小龙，男，江西省南昌市，1964年05月 教授，研究方向：数字艺术。