基本功教学如何更好地为戏服务

张海边 （北京戏曲艺术职业学院 京剧系基功教研室 100000）

基本功教学如何更好地为戏服务

张海边 （北京戏曲艺术职业学院 京剧系基功教研室 100000）

本文通过阐述戏曲基本功教学中戏与功之间的矛盾，以及二者之间存在的紧密关系。提出解决办法和合理建议，让二者更好的结合，使我们的教学真正达到“以功促戏”“以戏促功”的目的。

戏；功；矛盾；以功促戏；以戏促功

誉满中外的中国京剧，被世人称为“中国的国粹”更是世界非物质文化遗产。戏曲艺术源远流长，精彩纷呈，博大精深。它的艺术魅力不仅仅是婉转悦耳的唱腔和念白，优美动人的动作身段，其独特的扣人心弦的筋斗技巧，更是令人叹为观止。京剧武戏可以说是京剧舞台上的明珠，武戏场面惊险，气氛热烈，深受人民群众和外国友人的喜爱。俗话说：外行看热闹，内行看门道。其实每出武戏的背后都有基本功教师的辛勤工作，基本功是每个戏曲演员每天都要学习的一门课程。它是一门必修课，更是每天都要上的一门最主要课程，如：在我们北戏基本功课一周10课时，（每天两节）戏课一周8课时。基本功课比戏课还多，由此可以看出基本功课的重要性。功对戏的重要性毋庸置疑，但是在现实的教学中，还有一些地方是我们这些基本功老师能够改进的地方，使得我们这些基本功教师能更好的为戏服务。

一、功与戏的矛盾

多年来，“戏与功”在戏曲基本功教学中始终存在着矛盾。主要体现在很多学生戏学完了功跟不上，只能采用降低技巧难度的方法，这样就严重影响了剧目的质量。甚至出现“功”与“戏”脱节的情况，基本功课上所练习的根本不是剧目上急需的技巧，“功”与“戏”便无法很好的衔接上。一部戏的质量高低与基本功的好坏是分不开的。所以我们作为基本功老师责任重大，因此基本功课程一定要紧密配合剧目的需要。抓时间、高标准、严要求的完成戏中需要的各项基本功技巧。同时，学校的领导者也应该听取基本功教师的意见，对学生通过一段时间的练习能完成哪些动作技巧做到心中有数，这样功和戏就能做到很好的结合。

二、以功促戏

多年来，我们在教学中的口号一直是“以戏促功”，本人认为“以戏促功”固然重要。但毕竟是被动的，反之要是“以功促戏”则更有其特殊的意义。“戏好学功难练”这句话道出了“功”的重要性。假如我们的“功”（难度较大的技巧）提前练出来了，只要戏中需要，稍加编排就可以用上，甚至可以根据我们的功来提前编排一些有较高难度的戏。反之就可能出现戏排出来了，但是功没有练出来。达不到预期的教学效果。因此在教学中，我们基本功教师思想上要具备前瞻性和预见性，根据学生的不同特点、根据学生的行当、根据学生的戏课教学大纲、并跟戏课老师和学院领导多交流，做到对学生下面一学期甚至是几年中所需要的技巧心中有数。因材施教，尽量提前有针对性和计划性的练一些较大难度的技巧。为以后的戏中需要奠定良好的基础。

例如，在教授低年级学生毯子功时，我抓住他们年龄小、身体轻、柔韧性强、个别学生条件悟性好的特点。把武戏中所需技巧如各种小跟头和一张两张台蛮、台扑、台折腰等动作都开了，从平时就开始训练，抓紧练习，这样既锻炼了学生的胆量又较早的掌握了技巧的要领。学院领导看过期末考试后很高兴，觉得孩子们学的不错，超出了他们的心里预期，为此特意改变教学计划，为他们量身打造了一台少儿武戏。“娃娃唱大戏”此后娃娃武戏成了我院的一张名片，无论是国内参赛或出国演出都少不了娃娃们的武戏。我校参加多次的少儿京昆大赛，作为新生的娃娃武戏都获得了较高的奖项。由此看来如果没有扎实的基本功、没有下高等有较高难技巧的圆满完成，获奖是不可能的。

三、以戏促功

腿毯基本功在舞台的应用广泛，无论文武，打下良好的幼功基础是极为重要的。同时还要持之以恒的练习并保持下去。男生有个变声期，当嗓子没变过来唱不了文戏时，有良好的毯腿功，舞台上仍可大展其才。当前的演出市场，无论是国内演出还是出国演出，武戏的表演往往是整台晚会的高潮所在。各专业院团更是急需高水平的武戏演员。因此在教学中我们一定要让学生了解到功和戏的关系，了解到就业市场中功与戏的关系。

在实际教学中有一个每个老师都要面临的问题。学生在进入中高年级这个阶段后，身体发育了，因为力量增长了，所以跟头的高度有了，毯子功的进展比较快，学生们更喜欢练习毯功课。而腿功的软度则难保幼时的柔软，筋越来越硬，练习软度越来越疼，很多人出现了软开度抽功的问题，由原来的搬腿200度抽到180～160度，甚至更差，更有人则直接放弃了腿课的软度练习。这个问题很普遍。基本每个老师都会碰到这样的学生。如何解决这个问题，难度是很大的，个人认为在这个时期应适当的安排一些用到腿软度的戏，这样可以“以戏促功”使得学生更加体会到软度的重要性。同时基本功教师应大胆的管理，严格要求，督促学生在压腿时不能放松，并结合用外力给学生搬腿。同时还要针对他们的心理，耐心作思想工作，使他们明白软度的重要性，这样师生配合、功戏配合，共同努力把关键的抽功阶段闯过去，保持好软度基础。

四、功戏结合

戏曲艺术博大精深，它之所以成为国粹，是因为它具备强大的艺术感染力。它的每一个动作都是优美的，特定的筋斗技巧，通过夸张的表现手段，刻画特定的人物典型角色形象，揭运用示角色内心活动和表现戏中矛盾冲突，营造舞台气氛等诸多方面，无不显露演员的深厚功力和非凡的艺术魅力。所以在我们的基本功教学中要向学生把这种美教授出来，我们做出的动作要有艺术表现力。同时还要教授这个技巧在戏中的应用，表现手法，动作代表的感情和剧情。而其中，学生动作的美感是教学中的难点，也是教学的重点。为了更好的让学生学习动作和为了以后的戏中应用，我们可以把戏中的技巧，以戏中组合的形式直接放到课堂教学中来，这样学生在戏中的应用就更加的得心应手。我们还要考虑到学生在戏中完成技巧时的体力情况，在教学中有意加大负荷，这样学生在戏中因服装道具伴上负荷很大的情况下，并演到中途已经体力很累的情况下，完成的技巧才能保证高质量。

总之，基本功教师是真正的幕后英雄，他们付出的更多，荣誉离他们又最远，他们是如此的重要，教师的责任要求我们要不断的钻研，因此要理解戏与功的关系，运用好可以取得非常好的教学效果，提高我们的教学质量真正做到“以功促戏”“以戏促功”的目的，为祖国的戏曲事业培养出更多的优秀人才。

[1]戏曲武功教程.中国戏剧出版社，1980.

[2]戏曲表演毯子功教材.中国戏剧出版社，1982.