以课堂为抓手，打造开放、探究、综合的美术教学新模式

孙亚芬

摘要：笔者通过在日常美术教学调研中发现的一种普遍现象——美术课堂上学生通常是被动地配合老师表演，并非发自内心、主动积极地进行学习活动，从而引发思考，提出美术教师要以课堂为抓手，打造开放、探究、综合的美术教学新模式的观点，并从教学理念、学科目标、教学内容、课程设置等六方面进行了阐述。

关键词：美术教学；课堂；开放；探究；综合

中图分类号：G464文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2015）09-027-2

一、现象

本学期，笔者在全市中小学听了一百多节美术课，有技能课也有欣赏课；有常态课，也有公开课和评优课，发现这些课存在着一种普遍现象：尽管老师们都精心准备，认真上课，课堂上学生小组讨论“气氛热烈”，教学形式“丰富多彩”，但总觉得是学生在被动地配合老师表演，并非学生发自内心、主动积极地进行学习和活动。这一现象引发了笔者的思考：什么样的课堂能让学生主动、积极、愉快地学？

二、对策与措施

1.教师理念更先进

教师的理念决定教师把握和从事教学活动时的价值观、世界观，决定对学生的评价和态度及学生能力养成的可能。所以教师首先要更新理念，转变观念，放下身段。不能总把自己放在居高临下的主体位置，而是要让自己成为学习活动的一员，让绝大多数学生乃至全体学生参与到课堂学习活动中来，做到“一切为了孩子，为了一切孩子，为了孩子的一切”，使学生成为教学活动的主体。

学生的成长和个性的培养离不开社会和家庭，教师还要利用家长会、家长开放日、家访等各种机会，尝试改变家长的观念，把重点放在学生良好学习习惯的养成、优秀品质和能力的培养上。营造一个沉稳、宽融、和谐、不比分数论能力的环境，让学生有正确的社会导向，使他们愿意主动地参加各种艺术探究活动。

2.学科目标更适切

奈尔森·古德曼指出，艺术知识和技巧应同时作为一种重要认识能力和手段来学习，艺术教育在人才培养和人的智力开发方面有着科学教育无法替代的作用。

2011版美术新课程标准明确提出：美术课程总目标按“知识与技能”、“过程与方法”、“情感、态度”和“价值观”三个维度设定。学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意……改善环境与生活、学习美术欣赏评述的方法，提高审美能力……美术学科的目标不仅要考虑课程知识和技能，还应与培养人的目标结合，让学生能轻松愉快主动地学，在有竞争力的学习氛围中积极探究，实实在在地学，从而达到发展个性，完善人格，全面发展的目标。

3.教学内容更综合

跨学科、综合性学习是当代教育发展的一个新特点，美术课程特别设置了“综合.探索”这一新的学习领域。所以，美术课的教学内容不应是孤立的，而应与其他学科合理结合，体现出跨学科、多层面、综合性。

比如美术课与科学课相结合，探索植物的生长规律，画出生长图；美术课与语文课、历史课结合，探索中国文字的发展历史，并画好记录卡。再如小学五年级上册《自行车局部写生》与劳技课结合，让学生在体验中了解自行车的结构；五年级上册《提线纸偶》与音乐课结合，采用舞台剧表演的形式展示；六年级上册《保护我们的精神家园》、《中国龙》和品德课结合；六年级上册的美术课《家乡小吃》与品德及实践课结合，动手操作烹饪，在愉悦的体验中了解本地区的饮食文化，激发学生热爱家乡的情感。以此达到培养学生的综合实践能力和探究发现能力的目标。我们还可以在大纲指导下，尝试根据学校、老师、学生的特点自己设计选择教学内容。

4.课程设置更合理

课程设置是一定学校的培养目标在一定学校课程计划中的集中表现，它必须符合培养目标的要求。围绕着美术课的学科目标，为了能让学生自主、愉快地学，美术课的课程设置就应该更加合理。美术课不能把学生围在教室里“圈养”，而要尽可能把学生放到室外“散养”，要让学生去校园实地观察、体验和探究，甚至要到图书馆查资料，有条件的还要让学生去附近的美术馆、艺术中心等地方实地学习。这样，一节课40分钟很难完成，所以要将每班一周两节的美术课连续排，有些学校有每周一节的美术校本课（或是美术课外辅导）也可以连排。确保学生有充足的时间学习，教师有充分的时间指导。本学期，笔者在太仓市沙溪镇直塘小学进行了试点，实践证明，美术课采用两节连排的方式很受师生欢迎，学生的作业质量明显提高。明年准备在小学扩大试点范围，以后将逐步推广到初高中。

5.教学方式更灵活

（1）校内：一方面教师可以利用学校为学生创设的优美、和谐、生态和开放的校园环境开展课堂教学。当然，这种环境是以自然、生态为目标，在保护自然生态的基础上设计的。学校除了有正常的绿化外，还要根据学校实际情况开辟小小中药植物园、观赏植物园、肉肉植物园、水生植物园、迷你动物园等，由学生和家长亲手种上各种植物并标注名称、科类、特性、学生姓名等，由学生自己养护；学校的图书馆等公共场所也要全天候开放。然后教师根据课的内容，带领学生到动植物园、餐厅、图书馆、心理室等地方去选择对象，按要求和主题完成作业。

另一方面可以利用区域优势聘请当地艺术家或在艺术方面有影响力的人为特聘教师，定期到校上课。例如：麦秸画是太仓一张名片，太仓城厢四小就设立“麦秸画工作室”聘请史仁杰老师和他的弟子为指导教师，每周定期给师生上课。再如太仓德宝公司是专业生产仿真动物造型及经典艺术造型的塑料玩具的企业，太仓港城小学利用区域优势，请公司的技术人员定期到学校指导师生给玩具上色或制作一些简单有趣的动物玩具。

（2）校外：首先，有条件的学校，美术教师可以带领学生到附近的艺术馆、博物馆里，直接面对相关作品上课。如太仓朱棣文小学离博物馆近，学生可以在老师的带领下来到清代画家“四王”的真迹前讲解、临摹，感受他们所创立的“娄东画派”的艺术魅力；太仓实验小学、实验初中离“宋文治艺术馆”和“太仓名人馆”很近，学生就可以到那里去学习、感受国画大师的笔墨意境，了解太仓的各位名人；太仓城厢一小在“张溥故居”附近，老师就可带学生去这座建于明代天启、崇祯年间的明代建筑里，感受明代典型建筑的特点，了解明末文学家、“复社”领袖、《五人墓碑记》的作者张溥的生平故事等。对于一些离艺术教育资料校远的学校和初高中学校，则可以每学期安排两个半天，由美术老师组织学生去这些地方体验和感受。

其次，教师还可以带学生到名人工作室或是到相关企业车间学习、体验，把课堂延伸到工作室、工厂等地。

感官经验是创造性地表达和理解艺术家作品的基础，作为美术教师就要利用好这些开放的文化艺术教育资源，让学生有机会真切地感受到艺术作品的魅力。

当然，教师这些新颖独特的教学方式所带来的不仅是学生学习方式的改变，还有作业方式和时间的调整，不再是一两节课完成一张，也不一定让每个学生单独完成，而要求学生个人或学习小组按阶段完成科学、细致、严谨的作业。如当美术课与科学课结合，观察豆子的发芽生长过程时，作业的时间就是从豆子种下至长出四片叶子（一个月），并要求学生科学、具体地用绘画的方式记录种子发芽生长的过程，并附简要文字说明和解释，采用长卷或连环画形式完成；还可以用摄影图片整理成图册来呈现；美术作业也可以设计成让学生选择校园的某个建筑或一角，在不同的时间，不同的光线下表现不同角度或是同一角度的组画，时间为一个月或六周，培养学生认真、执着的求真态度。

6.教学评价更全面

德国著名教育家第斯多惠说：“教学的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。”教学评价应该是在遵循多样性、鼓励性和多元化原则的基础上对学习过程和态度的一种全面的评价。美术教师不仅可以在课堂教学中通过学习合作小组活动，培养学生学习、交流、合作、探究等方面的能力，还可以运用网络互动、微课堂、晒成果、作品展等方式为学生搭建各种平台，给学生提供展示的机会，张扬个性，激发表现欲，采用自评、互评、专家点评等形式，让学生在点滴的进步中，感受成功的喜悦，树立自信心。

美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界，美育在现代社会中对人的全面发展有着十分重要作用。作为美术教师就要善于抓住课堂这一教学主阵地，紧紧围绕培养学生的综合素质与创造能力这一目标，重视学生在课堂中的体验，注重学习过程中的感受和创造性的表现，打造出开放、探究、综合的美术教学新模式。