浅谈声乐演唱中的情感表现

张悦

【摘要】音乐是表演的艺术，是人类用以表现内心情感的一种手法。歌唱者只有在了解与掌握歌曲的音乐风格，深刻挖掘歌词含意、准确把握基本情感及细腻表现情感变化，以达到更好的演唱效果。独具个性特色的歌唱气质能给人们留下深刻美好的印象，是一个歌唱者成功的关键所在。

【关键词】声乐演唱；情感表达；歌唱气质

一、感情在歌唱中的重要性

人的情感可以用音乐来表达，唐代诗人白居易说过：“乐者发于声，声者发于情”。在歌曲艺术中，演唱者良好的表达出歌曲内在的情感是重要的，也是对演唱者演唱水平的一个重要衡量标准。声音如果没有情感，虽然美却淡如水，词曲作家如果没有身临其境去感受周围的事物和情感，就不可能创造出生动的作品。演唱者单纯注重发声技巧，而忽略了作品里那些无法记录的情感内容，便会使歌曲枯燥乏味，無法使歌曲获得生命。所谓“声情并茂”，便是歌唱艺术的最佳表现。

然而音乐所表现的情感世界变幻无穷，有欢快活泼的，有悲伤痛苦的，有庄严肃穆的，有舒缓悠扬的，需要演唱者通过多种渠道来获得情感审美体验，可以深刻理解声乐作品的内容，了解作品的时代背景，以及歌曲中所反映的意境，以此来感染自己，身临其境，融入到作品本身，并通过发声技巧来表达这种情绪，把它变为自己演唱时的情感体验。要想歌声有情，首先演唱者应感动自己，这样才能感动观众。只有通过歌唱者有感情的演唱，歌曲才会生动，才会产生巨大的艺术感染力。

二、声乐演唱艺术中的情感表达

声乐是表演艺术，所谓情感表达就是人通过面部表情、语言声调表情和身体姿态表情等方式向他人表达自己的情感与情绪，从而，使这种情感带给听众，以达到共鸣。

第一，了解歌曲时代背景与思想感情。每首歌曲都有不同的风格及情感，都蕴藏着作曲家的深情厚意，凝聚着作曲家的强烈感情。每位作曲者所在的社会背景，所经历的人生经历不同，自然会创造出不同内容和风格的声乐作品，歌唱者拿到一首声乐作品，首先应该查阅相关的材料，了解作品的时代背景和思想感情，了解作曲家、词作家，并对作品内容、风格、结构做出细微的分析，体会作品中人物的性格、神态。

作为一名歌唱者，文学修养也是非常重要的。当歌唱者对歌曲理解的越深，感受就会越深，在演唱时的表达就会越真实、越完美。如果知识不丰富，视野不开阔，而只是纯粹从声乐技巧来表现，这样的演唱也是唱不出感情来的，需要对音乐作品中所反映的思想感情、人物性格和事物的内涵有分析、理解的能力。只有在理解作品的基础上，才可能将自己融入到作品的情感世界之中做到用真情去表达。

第二，正确的运用音色。歌唱是用人声来表现人类思想感情的艺术，它以唱情为主。但是虽然我们把情感摆在了主导地位，但决不能忽视了声音的作用，想要传情，必须借助于“声”，没有声之功，也难以达到传情的目的。如果演唱者的发声方法，歌唱技巧掌握不好，基本功不扎实，对作品驾驭和控制能力不强，即使情感再真挚，也难以得到好的演唱效果。所以要熟练的掌握歌唱技巧，才有可能去完美的表现情感。

第三，丰富的想象力。丰富的想象力是情感表现的心理基础，歌唱实际上是一个心理创作的过程，想唱出好的歌声，我认为，首先要在内心中对歌曲有个情感的体验，达到对艺术的想象，从而使演唱者引发出艺术表现和审美体验。想象来源于生活的体验，通过不断的生活积累，当听到一首歌曲时，歌唱者能瞬间捕捉到生活中各种富于激动人心的、诗情画意的生活场景，更准确的把自己置身于歌曲的意境和人物的心理之中，感受歌曲需要表现得情感。

当然，无来头的想象，只会让人觉得不修边幅，想象也需要音乐基本要素支撑，通过体会、感受、分析音乐的情绪、速度、节奏、力度、曲调等要素，拼凑出一幅画面，仿佛置身于其中。

第四，正确的运用呼吸。正确的“呼”“吸”在声乐演唱中是非常重要的。演唱者想要唱出优美动听的歌声，就需要演唱时正确的运用和控制气息，并按歌曲的感情需要进行呼吸，努力做出与歌曲所要表现的内容相同或相似的表情和情感动作，把声音送到已建立的发声管道和共鸣腔体中，形成优美的声音。

歌唱者在平时的训练中要从吸气入手，吸气的过程会强化人的情感意识。在唱抒情歌时，吸气的过程就像在“闻花”一样，缓慢而悠长；而唱欢快活泼的歌曲时，你会像发现新鲜事物那样，让你用“惊讶”的状态吸气，这些富于表情的吸气都能表达出歌曲自身的情感。歌唱者通过反复的带有情感的呼吸练习，使歌唱情感自然地融入到演唱过程中去，从而促进了歌唱情感和表情的形成和稳定。

第五，正确的咬字吐字。声乐作品是通过语言来表达歌曲的内容。准确清晰的语言能让听众了解歌曲内容，搭建聆听者与歌唱者在思想上的桥梁。在歌唱要求上，一直讲究“字正腔圆”，只有科学的发声，才能够更好的将腔体打开，产生共鸣。在咬字方法上，讲究字头、字腹、字尾的咬字规范，除此之外，字与气、字与声、字与情的关系也紧密联系。

三、声乐演唱艺术中的歌唱气质

歌唱气质的形成，是一个歌唱着成熟的表现。歌唱者在舞台表演时展现出的整体艺术形象及良好的艺术感觉能给观众留下美好的视觉享受。在音乐学习和演唱过程中，身边常会有这种情况出现：一些演唱者无论是声音条件还是歌唱技巧都达到了一定水准，但他们的艺术表现及演唱时的整体美感却打动不了观众，以至于没给人留下特殊的印象。在生活中，不同的人会有不同的气质，而歌唱气质，应该就是歌唱者在舞台上所表现得相当稳定的个性特点与风格特点，就是由内而外散发出来的“精、气、神”。歌唱气质是一个长期的过程，是需要歌唱者对艺术、审美、实践的长期追究，不断磨练逐渐形成个人的舞台性格特点。

歌唱者需要通过自身的情感经历去体验、感受作品，深入理解分析声乐作品的内容和主题，体验作品所处的历史背景和情境，以声传情，以情带声，在演唱的过程中用精湛的技巧加上一颗富有激情的心去演唱一首歌，并将作品的内在情感充分的表达出来，去感动自己，感染观众，引发人与人之间的情感共鸣， 使作品产生强大的艺术感染力，最终达到歌唱艺术的最高境界。

参考文献

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