浅谈夏、商、周时期的龙纹造型

单琰譞　高康华

摘 要：中国特殊的文化信仰造就了中国艺术别样的题材内容，龙之于中国人而言，具有特殊的意义，它既是祥瑞的象征，也是身份的体现。龙纹，是中华民族吉祥文化中最有影响的装饰纹样，它贯穿历史、绵延近千年。我们常说自己是龙的传人。龙纹是中国人标志性的装饰纹样，然而寻根问底，何谓“龙纹”，这个问题并不是每一位炎黄子孙能够随口道来的。

关键词：龙纹；夏、商、周时期；造型

中华民族有着五千年的文化发展历史，经过五千年的文化积累与沉淀，中国精练了许多具有丰富内涵、寓意深刻的传统吉祥纹样。例如，龙纹、凤纹、盘长纹、鱼纹、麒麟纹、蝙蝠纹、蝴蝶纹、莲纹、牡丹纹等。这些传统的吉祥纹样在约定俗成的定式中早已深入人心。

其中，龙纹占据着极其显赫的地位，无论在政治、宗教、艺术、民俗等各个领域都充当着十分重要的角色。龙纹是龙的形象在器物中的艺术表现，作为祥瑞之兽，龙在中国人的传统意识形态中根深蒂固，历代人民都将龙奉为通天神兽、吉祥喜庆的信物、消灾降福的神灵、精神力量的化身。

夏、商、周（西周）三代近一千五百年，是中华文明走向初步综合的雏形期，也是民族融合的古代国家雏形期，这一时期，正是龙纹形成原始雏形的时期。龙纹的雏形在经历了商代以前的形成阶段之后，到了商代，龙纹的头部长出了形状日趋多样化的角。角是其发展的突出特征。这些角造型复杂，或是如牛羊角往前后翻；或是如针尖般耸立着；或是状如螺、如虎耳；更有其他花卉植物般奇形怪状之象。这一方面反映了龙纹融合对象的复杂性；一方面也是商人的角崇拜之于龙纹崇拜的融入。除了角之外，和夏代的龙纹相比，商代龙纹已经有了明显的背鳍和四肢，爪数呈三，颈部、腹部、尾部协调衔接。龙纹的雏形在商代已基本定型：大首、大口、长身、有爪、头生双角。商代早期的龙纹处于形成的初期，造型仍然近于鳄鼍，这是当时主要纹饰之一，龙纹的载体多为块、璧等环形器物，更多的为玉器。到了商代中期，青铜器铸造工艺逐渐发展壮大，并成为主要的产业，青铜器的发展必然带动原始装饰艺术的进步，龙纹处于重要地位，这时的“鳄型龙纹”多见于青铜器物上，形象多以两首相对或首尾相接的形式出现，体态以直体为主，曲折体为辅，夔龙纹较为常见。商代晚期是龙纹的极盛时期，“回顾式”的龙纹广为流行，并出现了“双头龙纹”。

1959年出土于山西省石楼桃花庄的龙纹兕（sì）觥便是商代龙纹的代表性作品，现藏于山西省博物馆。觥，是商周时代的一种盛酒或饮酒器具，最早出现在商代中晚期，一直沿至西周中期，西周后期逐渐消失。觥的纹饰多极精美，大多有生动的动物花纹，在当时应是最贵重的器物。原器通高19厘米，长44厘米，全形如牛角，前端龙首昂起，翘鼻、口微张，后端宽阔平齐。龙首双目圆鼓，两角上指，利齿毕露，面目狰狞。龙首后的脊部有盖，盖面为龙身，盖正中有菌状钮，龙纹的躯体左右蜿蜒置于器盖上，尾部卷曲，与器浑然一体。下设长方形矮圈足，纵向两侧各一缺口。身两侧饰镂雕爬行的鼍纹和夔龙纹，其间点缀鱼状动物和虺（huǐ）。此兕觥造型奇异，构思奇特，在青铜器中仅此一例，鼍纹似扬子鳄，其形象凶恶异常，神秘怪异，神话色彩浓厚。

安徽出土的商代龙虎尊，是一件体形较高大的盛酒器，喇叭形口沿，宽折肩、深腹、圈足。其上层肩部伏有三条蜿蜒向前的立体龙头。龙首角斜伸出肩，成铺首状，龙体曲身卷尾，龙身饰几何花纹。尊的腹部纹饰为虎口衔人，两侧还有夔龙纹。这种人兽的纹样同样与巫术有关，这可看作巫师作法，借助于动物达到沟通人神的场面纪实，故这种可怖的纹饰包含着某种特殊信仰的内容。

龙纹在商周青铜器的纹饰中占有重要地位，形式多样。其形象营构出现了尊严威慑、勇猛矫健、大气的神龙形象，分别有夔龙纹、虬龙纹、蟠龙纹、螭龙纹等。纹饰造型夸张而又富于变化，侧面对称居多；以地纹为辅，衬托主题，鲜明庄重而威严；同时多以直线造型，辅以细密均匀的回纹和云雷纹；通过分线分割的对称单独纹样居多，为主要纹样。受商周青铜器寓圆于方的影响，商周时期的龙纹造型由垂直与水平线作主要架构，弧线处于辅助的地位，作为商奴隶主“君权神授”的象征，其形成了充满理性精神，在图案构成上属于严谨的格局以及神秘、威严、庄重、持续的风格，常见的是夔龙纹和一种单首双体龙纹，其有两条龙身，左右相伴，龙首居中。

西周是民族大融合以及文化大融合的时代。随着装饰风格的转变，龙的头部出现了装饰味很浓的角型，开始流行多齿形角、花冠形角、回顾式卷角、牛角形弯角、鹿角形分岔角等，它们日趋华丽、富于变化。龙口将大张改为平张，吻前伸上扬，唇卷曲。躯体或作波浪般舒展，或成几何状变体，常饰以鳞纹、环纹、云纹等。与商代相比，少了份表达宗教意味的庄严，多了一份兴旺的活力。西周流行三种龙纹，一是单首双体龙纹，早期五耳鼎的龙纹即是此纹，其有两条龙身，左右相伴，龙首突起居中，双目突出，龙身顽长并蜿蜒伸展，龙尾卷起，全身饰有阴刻勾连云纹，背有鳍，独角上有伞形冠盖，身下一四爪足，给人以灵活游动的感觉。

龙在现实世界中并不存在，是人们想象出来的灵物，但在原始宗教崇拜浓郁的时代却被作为受崇拜的自然力的象征。“飞龙在天”以示吉兆的神话以及大禹治水时“神龙以尾画地”的传说再一次证实了龙纹的出现是自然力的人格化表现。古书上有言“水以龙”，龙被视为水神——水中有灵之物，能离开水而飞翔于天，因此人们认为其是可以沟通天与地的精灵。龙被赋予了沟通天地这一特殊的使命，并在演变的过程中逐渐丰富并保持下去。在古人的眼里，龙能沟通天地，则天神多是以龙为坐骑的，战国以前龙纹有相当部分表现的是人神的坐骑和通天的神兽。夏代的龙纹（原龙纹）的形象是“乘龙”，其作用仍离不开巫术，还不是王权的象征。王者只是利用龙的神性，还没有把龙与王权等同起来。在商周时代，龙纹的形象主要不是作为人的权力意志化身的幻想形式，而是与象征奴隶主权势的青铜礼器统一在一起，有更神圣崇高的意义。为了更好地控制为其进行生产活动的人民，统治者不仅不给人民人身自由，反而在精神上给予压制。夏道尊命，殷人尊神，周人尊礼，说的就是人民的思想意识的方向。夏商二代的青铜器一方面适应统治阶级的需要；另一方面又符合下层人民的听天由命、尊神宠鬼的思想。在这样的文化背景下，控制力量和通天神兽的主角——龙纹也颇具宗教色彩，这些纹饰给人的感觉是恐怖、神秘，营造出一种威严而神秘的艺术效果。

古往今来，龙纹作为美术装饰相继应用于各种载体和各种形式中，并被升华为中华民族的图徽标志和全色彩、全方位、全时态的文化象征。它的民族特征从不因其时代的变迁而失去继承性。

中国传统艺术文化中的龙纹，并非自然属性的动物形象的真实写照，而是华夏先民为表现理想和愿望，组合虚拟各种生物的优异形象形成的。从一开始它就作为一种思想观念的载体，出现于原始民族部落社会的艺术作品中，这是最早的图腾崇拜。龙纹的造型没有标准样式，而是随着历史变迁不断演变，每个时期的龙纹都有着自身的艺术特色和审美价值。

作者简介：单琰譞（1986—），女，江苏扬州人，就职于江苏省扬州商务高等职业学校。

高康华，江苏省扬州商务高等职业学校工艺美术系。