从建窑的兴衰谈宋瓷向元青花审美转变的文化背景

蔡捷 李柳旬

摘 要：宋王朝长期苦于民族战争的祸害，在文化上有一种提倡本民族文化传统，振兴中华的强烈愿望。所以宋瓷不像唐瓷那样广泛吸收外来因素，而南北各窑都或多或少地有复古风气。随着文化生活的丰富，文化水平的提高，瓷器越来越受到人们的追求，它的实用价值和美学价值同时得到提高，甚至美学价值大于实用价值，这是宋瓷的一大特点，标志着瓷器美学的新时代真正到来。直到忽必烈灭南宋，含蓄典雅的宋瓷从此销声匿迹了，中华民族的审美也随之变成了笔粗色浓，刚劲豪放，不尚真实的元青花。这种转变，除了波斯钴料传入的外在原因，也有其历史文化根源。本文试从文化背景来论述宋瓷向元青花审美转变的原因。

关键词：宋瓷；黑瓷；建盏；元青花；文化背景

宋朝北方青瓷的成就突破了唐朝以来南青北白的局面。唐代北方白瓷著称于世，到宋代北方青瓷突飞猛进，汝窑、官窑青釉“汁水莹润如堆脂”。[1]不仅有色泽之美，还有丰富蕴馨青玉般的质感美，钧窑属青瓷，烧成了乳光釉，有的像湛蓝的天空，有的如璀璨的朝霞。南宋官窑继北宋官窑而起，在艺术上远超过越窑。龙泉青瓷更胜一筹，创造了粉清、月白、梅子青、蟹壳青。唐朝诗人歌颂越窑青瓷“千峰翠色”只是一种文人的比喻和诗人的畅想，宋代青瓷美玉般的质感则是巧夺天工的实际。这些因素使宋瓷的观赏功能超过实用的功能。

1 长期的民族战争是宋瓷复古的文化背景

宋朝虽然有赵匡胤的统一，但强悍的少数民族大举进犯中原，战争的破坏远超过唐朝。光辉灿烂的汉唐文化影响深远，衰落以后使人倍感凄凉。宋瓷艺术就是在这样深厚的客观环境下孕育起来，它从内心深处透露出深切的悲壮，尽管生存环境恶劣，但中国人传统的乡土本色，无数老百姓宁愿生于斯，死于斯，都不肯做异族统治下的奴隶。在艺术上除了高亢和悲凉以外，有一种历史的负重感，不容犹豫的承担，不甘被压垮的抗争。宋瓷多数是光素胎，但做得精细，在极其恶劣的环境下大放异彩，它是民族性格的再现和命运的缩影。宋瓷艺术表现出来的气质，正是优秀的炎黄子孙的不屈精神。

2 高水平的艺术黑瓷特点

宋朝黑瓷艺术水平极高。南北各地都生产。黑瓷原料容易得到，配釉工艺不复杂，成本低廉，但要烧出极高水平的艺术瓷则工艺难度很大。高水平的艺术瓷在造型上不能堆砌杂乱，要求简洁高雅，文静端庄。釉色深沉漆黑，釉质温润明亮，才能引起人们的欣赏兴趣。宋瓷工匠以较高的文化素质、高超的技巧，把上述要求都做到了。不仅如此，烧出了奇妙无比的结晶釉，巧夺天工，比其他瓷种更胜一筹。在众多的黑瓷中要以福建建阳窑的黑瓷最突出。尤其黑茶盏，从宫中到民间都很喜欢。

福建建阳窑就是所谓黑建。窑工利用当地含铁量很高的一种瓷土作为胎料。胎体坚硬结实，颜色为褐黑色，比其他窑加工仔细、胎骨虽然厚重但很致密。从成型到修坯一丝不苟。釉层很厚，盈润。口沿因为釉层流动，釉层比较薄，呈色较浅。腹部尤其中下腹部釉层很厚，明亮凝润，很漂亮，由于含铁量极大，烧成过程中铁的氧化物微粒出现脱氧形成了结晶现象。结晶结合各种艺术现象，兔毫、油滴、鹧鸪斑和曜变。这些都是黑瓷中具有高度艺术成就的品种。建阳烧黑瓷的龙窑长达90多米（一说135米），能烧出这些艺术品种的只有龙窑中部一段。大部分窑位的产品都不出现这些现象，所以数量极少。

3 宋朝黑瓷流行的历史文化背景

文化教育的发展，使瓷器艺术强烈地体现出民族精神。瓷器艺术精美的造型、和谐的装饰都是建立在深厚的文化教育的基础上。瓷器生产不是一种简单再生产，而是一种艺术创造，生产者必须具备一定的文化水平。凡是有古瓷窑的地方都有优良的文化教育传统，“东南之士，莫不以仁义礼乐为学”，[2]“虽濒海夷之邦，执耒垂习之手，孰不抱籍缀辞”。[3]制瓷工匠耳濡目染，民族文化传统融会贯通到瓷器创作中去，得到升华。

市民阶层的兴起，社会生活发生重大变化。社会风气往往是一种文化现象的反映，这些风气比如提出某种需要，对生产能起到推动作用。宋时饮茶超过饮酒。凡饮茶、斗茶的书都讲到瓷器，茶具的好坏直接影响到饮茶的兴致和斗茶的胜败。一种茶具的流行无疑也会影响到瓷器工艺的提高和生产的扩大。例如，宋徽宗特别喜欢福建黑瓷兔毫盏，建盏也成为上贡御用之物。

宋代社会商品经济发达，城市市民和士大夫阶层很活跃，他们的生活显示出一种社会风尚和特定的文化特征。因为酒和茶是人们不可缺少的物质享受，更高的程度上说是一种社会交往和精神享受。在广大人群中形成了一种嗜好、生活情趣。在某些方面寄托和表现出人的喜、怒、哀、乐，是文化生活不可缺少的内容。饮茶、斗茶成为人们都竞相追求的社会时尚。人们不但品茶而且评论瓷器茶具，在古代文献品茶论瓷不可分割。宋人饮用的茶是一种半发酵的白茶，以黑盏盛茶，黑白衬托便于观察茶色，遂用黑盏斗茶。福建建阳的黑瓷受到皇帝的称赞。在宋朝上下产生了巨大的社会影响。

宋代是瓷器大发展时期，最有名的为五大名窑，汝、官、哥、钧、定，成就辉煌，而建窑不在其列，属于生产百姓日用品的民窑体系，那为什么一只产自这样偏远地区普通的民窑茶碗，在宋代能够成为标志性茶具，连艺术家宋徽宗和同为大书法家、艺术家的蔡襄都极力提倡呢？

按照蔡襄的说法，斗茶是必须用兔毫盏的，兔毫盏和其他的瓷器相比，兔毫盏比较厚实，在宋代还有一个对茶汤的要求，要喝热茶，冷茶不好喝，那么一个比较厚实的碗，它在点茶之前首先烫一遍，然后再把热茶汤倒进去，这样的话它可以保温性比较好；如果相反的是一个薄胎的茶碗，它可能在保温的性能上，也会有一些影响。

蔡襄是福建人，他很喜爱家乡盛行的斗茶游戏，大力推崇，而斗茶，是以茶汤的咬盏情况，以及汤花在碗面停留长短来区分胜负的，谁水痕先出现，便输了“一水”，黑色的茶盏，相较其他颜色，无疑比较容易判别。此外，他在《茶录》中还说，“茶色白，宜黑盏，建安所造者，绀黑，纹如兔毫，其坯微厚，燲之久热难冷，最为要用。出他处者，或薄或色紫，皆不及也。其青白盏，斗试家自不用”。[4]绀黑，是指黑中带红，这也是建盏通常的颜色，在这条特别说明中，蔡襄不独从审美上，也从实用性上，着重肯定了建窑生产的黑釉盏，并且否定了陆羽曾经推崇的越窑青瓷，这是因为宋代的饮茶已经从唐代的煎煮改为冲点，并且不再欣赏青绿色的茶汤，而是以白色茶汤为上品，而托映白色茶汤的，黑色无疑最鲜明。正是由于诸多这些原因，在相隔56年之后，徽宗皇帝在他的《大观茶论》中也着重强调兔毫盏，君臣二人有理有据的大力提倡，直接将建窑送入“供御”行列，成为上下一致的不二之选。直到南宋末期，仍然被大家所珍视。

这种现象一直持续到忽必烈1279年灭南宋。一个文化上落后的民族征服先进民族，最终自己被征服。一向不会制作和使用瓷器的民族很快就会喜欢瓷器。元朝瓷器必然恢复发展。汉文化宏大精深，有强大的生命力。科学技术、文化艺术，手工工艺在艰苦的环境中仍然能取得发展。

4 元朝黑瓷仍然在大量生产，但已不是主流审美

黑瓷在元朝并没有随着南宋的灭亡而消失，相反，生产量仍然很大，有的满施黑釉，凝厚漆黑，为黑瓷中的上品。大多数黑瓷胎体粗糙厚重，黑釉呈黑褐色，不很光亮。有的在黑釉上出现洁白的筋条，或由点构成的放射状光芒。黑釉上常常出现铁锈色（酱红色）花卉、斑玫、有的云山雾罩，隐现出片片让人联想的纹理，有的花纹很像月季或牡丹，兔毫和油滴偶能见到，但已经很稀少了。

5 对外交流增加冲破了汉人世俗偏见，却也改变了含蓄典雅的审美

元瓷在汉文化深厚基础上，抗住了蒙古铁骑的破坏继续发展。元朝与亚洲、非洲、欧洲各地有广泛交往。各国人士来到中国，带来了文化信仰、生活习俗、优秀工艺品和技术，也带来了特有的原料，或多或少地影响到瓷器艺术的创作。此时满足汉人欣赏要求的含蓄、典雅、精巧之作仍然占主导地位。但此时为了适应蒙古人、波斯人、阿拉伯人以及佛教徒、伊斯兰教徒饮食习惯的器物大量生产，具有中亚和西亚的特点。直到白地蓝花的青花瓷器冲破了汉人世俗的偏见，用波斯钴土料配作画，大量生产，艺术上有很高的成就。此外，釉里红、蓝釉、蓝釉描金、红绿彩等品种取得很大成就。

6 汉人的审美从含蓄典雅向粗放豪迈转化

那么这里我们可以发现，汉人的审美风格已经从宋朝五大名窑（汝、官、哥、钧、定）以及黑瓷这种以含蓄、典雅、精巧变成了青花、色釉、红绿彩等大青大蓝、花花绿绿之品。元青花的装饰有传统的几何图案，以线描技法画出花卉、动物、人物等，这些花卉都布局很满，内容很多，层层显眼，笔笔实在，给人以目不暇接，顾不上品味的感觉。花纹笔粗色浓，刚劲豪放，不尚真实，很有个性。

这种文化现象与当时的时代背景有关，是人们精神状态的直接表现。蒙古贵族的统治野蛮而残酷，汉人士大夫阶层备受欺辱，胸中积压着强烈的愤怒和忧伤，无处发泄。文学家以文学戏曲，画家以画笔作武器进行战斗，寄托情思。写愁者多郁苍，写怪者多狂怪，鸣高蹈者多野逸。画瓷工匠有较高的文学修养，凭画者的个性，舒不同的胸怀。或残山剩水，或以麻为芦，以达情意而已，不以技工法式为尊重，亦不以富丽精工为崇尚，不居绘画封象的真实。如青花花卉花大叶小，瓜果缺少藤蔓，累累填实，不留余地。减笔牡丹不居层次，牡丹叶像葫芦，画团菊只画花不画叶，画而不全。白地蓝花或蓝地白花交替使用，没有拘束。在波涛汹涌的巨浪里居然有小花漂浮。任意点抹，自成蹊径。深深地打上了时代的烙印。技巧在积累，艺术在成长，青花艺术也从元朝开始出现了巨大的飞跃。

参考文献：

[1] 李知宴.中国陶瓷文化史[M].台湾：文津出版社，1996.

[2] 范大成（宋）.吴郡志（卷四）[M].陸振岳，点校.江苏：凤凰出版社，1999.

[3] 张方平（宋），等.宋宝章阁直学士忠惠铁庵方公文集（卷三三）[M].书目文献出版社，1988.

[4] 蔡襄（宋）.茶录：外十种（下篇）[M].唐晓云，校点.上海书店出版社，2015.

通讯作者：李柳旬