《晴朗的一天》演唱中的情感表达
2015-05-30彭小爽
【摘要】情感表达是声乐演唱的重要因素,我们在演唱时不仅要注意歌唱技巧的发挥与运用还应充分表达作品的思想与感情。完美的声乐演唱不仅技巧要好,更重要的是怎样把作者要表现的内容表演得好,歌唱是以情为本,用声音表现音乐的情节,用歌唱表达人物的感情,这样的歌唱才能富有激情、具有感染力,从而做到声情并茂地演唱。本文从气息、音色、力度和情感变化等方面入手,深入体会其音乐的形象和丰富的内心世界。
【关键词】歌唱心理;情感表达;二度创作
《晴朗的一天》中的情感表达是声乐演唱的重要因素,在演唱时的意识不能只停留在声音上,还应该注意到歌曲情感表达的重要性,这样才能充分表现作品所要表达的内容与感情,更好地展现其风格特点。
一、歌唱情感表达的重要性
意大利作曲家普契尼是真实主义歌剧的代表人物,他的歌剧结构以简练、干净为特征,力求迅速,直接地传达剧本的戏剧感染力。在人物刻画上擅长塑造各种柔弱的,受苦的妇女形象。咏叹调《晴朗的一天》是选自歌剧《蝴蝶夫人》中的一首经典唱段。《晴朗的一天》中作者采用了人物思想刻画的艺术手段,并巧妙地用音乐形式表现出来。声乐艺术是通过歌唱的语言和歌唱的形体动作来塑造的声乐艺术形象。用情感表达展示和谐完整的舞台美感,完整的展现作品的思想内涵。在音乐表演的过程中,要想达到良好效果的演出效果,除了具有天生的美妙嗓音和精湛技术技巧,还要有对歌曲的理解和感受,体会其中艺术情感的内涵,心理机能的把握和控制。在声乐的艺术情感中表达声乐作品深邃的内涵。
(一)歌唱中的“情”的体现
《晴朗的一天》这首咏叹调主要抓住了一个“情”字,歌唱中最能打动人心的也是“情”。“情”是歌唱艺术的根基,“情感”是歌唱艺术的灵魂。因此“情感”在歌唱中显得尤为重要。把握住歌曲的感情围绕着一个总的基调,来处理歌曲的喜、怒、哀、乐等情绪,使作品表达的更加自然、贴切、逼真。所以说情感是歌唱艺术的精髓、灵魂。
歌曲在演唱过程中表达出来的艺术情感,是作者在歌曲当中所反映出的一种特定的情绪。歌唱者要充分的把握歌曲的情感。除了要理解歌曲的意境和情感之外,还要理解歌曲中的角色情感,用歌中人物的身份来演唱,以此来达到声情合一。演唱歌曲的时候,只有先感动了自己,才能感动别人。好的歌曲才能把人们心底最深处的思想感情表达得很透彻。歌唱时要抓住在不同的环境特点下来表现不同演唱的方式,并准确地表达出作品所要塑造的人物形象和情感状态。想要表现好歌曲的艺术感情,首先要找准歌曲的感情基调。每一首歌曲都有不同的感情基调,通过分析歌曲的旋律线条和伴奏的音型、曲式等来表达出歌曲的曲式特征,只有充分的了解作者的创造手法、表现意境,才能够达到对音乐情感内涵的深刻体会。
(二) 歌唱中的“感”的体现
从歌唱艺术的创作角度来说,艺术是人们感情活动的产物,音乐艺术的本质就是对人内心的感情的表现。当演唱者准备唱一首歌曲时,就必须要在自己的内心充满对歌唱角色和歌唱背景的理解和艺术的感情,再通过自己的艺术修养和自己的技能技巧来展示,去打造最终要表现的音乐情感。
歌唱时情感的把握是否正确,对于声乐的学习及演出效果都有着重要的作用。“情感”是歌剧艺术情感的根基,“情感”是歌唱艺术的灵魂。声情并茂的演唱,是声乐演唱者在舞台演出时要达到的一种艺术效果。歌唱者用声音可以让听众感受到情感的起伏、波澜,可以引起听众的感情,引起他们的欢乐、悲伤、愤恨来激发听众的精神,歌唱者还能激起听众的爱意和温情,歌唱者能带领着听众一起穿越时空,穿梭在美妙的音乐空间里,寻找自己内心深处的感动。所以,在声乐艺术中情感的表达是尤为重要的
二、二度创作的作用
(一)谱面记录一度创作
声乐作品与其他的音乐作品相同,都可以进行二度创作。在第二次艺术创作的歌唱时,必须更加谨慎地去赋予声乐作品“新的生命”。歌唱的目的是为了表现歌曲,以此来实现艺术作品的第二次艺术创作,应将歌曲的艺术表现放在首要位置,这才是对待歌曲作品的正确方法。
笔者深刻体会到《晴朗的一天》在本歌剧中的意境,悲伤的情绪充斥着全曲。对作品含意做了深入的探析,掌握了此歌曲的演唱风格,准确地把握了《晴朗的一天》的情感进行了二度创作。在歌唱的时候,想着剧中主人公的情态神态,調整呼吸状态,酝酿悲伤的情绪,用自己的情感来带动声音来表现音乐中的情节,用歌唱来表达主人公的情感,这样才能生动地表现出其作品的思想感情与激情,才能感染听众。
(二)演唱者的二度创作
对演唱者来说歌唱艺术的二度创作,是歌唱者情感投入的过程。情感投入对歌唱者来说是非常重要的,充满感情的演唱能够使声乐作品体现出“人物感”。人物是组成艺术形象的主体核心,文艺作品大多是通过对人物的活动来刻画人物的性格、塑造人物的形象和揭示生活的意义、展现人生的理想。
音乐是时间的艺术,我们要在它仅有的时间里完整、准确的表现出来.这就要求我们不断地学习。可能我们永远都不能做到自己心中认为的最完美的声音,但是只要我们不断地学习、不断地充实自己那就足够了!好的作品需要好的二度创作,每一次的再创作都是一次学习和总结。
结语
普契尼在塑造巧巧桑这一人物性格时,情感表达和歌唱技巧方面都表现出了与众不同的手法。在声乐学习中用科学的声乐发展理论来指导我们的歌唱,在歌唱情感表达中我们应该做到自然、流畅、得体、大方,让我们的歌声插上腾飞的翅膀。最后是对《晴朗的一天》的分析、处理作品,准确的表达歌曲内涵,做到声情并茂,歌唱才会达到最终目的。声乐学习是一个漫长又枯燥的过程,只有我们认真的分析和研究作品之后,才能在歌唱表演中做到真实的投入。人物形象的塑造是歌剧的一个重要素材,也是我们角色演唱风格的一个重要前提,所以我们不仅要了解人物的形象还要掌握歌剧的创作背景和音乐旋律的创作特点。通过对演唱歌曲的二度创作,来完整的表现出巧巧桑的内心活动,从而更好地演唱出此乐曲。
作者简介:彭小爽,女,硕士,黄河科技学院教师。