以舞蹈创编为导向的高师舞蹈教学评价初探

李婷

【摘要】以创编为导向的舞蹈教学模式需要有与之匹配的教学评价，因此，制定以激发学生学习积极性、创造性为考核项目的课程教学评价方案，并建立服务于学生自主学习、自主创编的课程学习资源，提高学习质量，尤为重要。

【关键词】舞蹈创编；高师教育；教学评价

《国家中长期教育改革和发展纲要（2010～2020年）》提出，“把改革创新作为教育发展的强大动力”，“创新”作为一个核心成为未来我国10年教育发展目标和人才培养方向。近些年，先后召开“全国首届舞蹈教育研讨会”（2004年在北京）、 “全国第二届舞蹈教育研讨会”（2008年在长春）和“全国第三届舞蹈教育研讨会”（2011年在成都）等会议，彰显了国家和社会对学生创造性素质、舞蹈创编能力培养的愈加重视。高师院校历来被当成是关乎国家命运、民族未来的“群学之基”，甚至在某种程度上可以说教育主权的代名词。要培养具备创编能力的少儿舞蹈教师，高师院校应首先调整教学目标，以适应社会对高师学生培养的要求。注重从创编入手，实现学生全面发展为目标，改革以创编为导向的教学模式、教学方法。而要建立高师院校以学生创编能力为目标的新教学模式，作为课程体系的重要组成部分一一课程评价也必须随之发生质的变化。因此，制定以激发学生学习积极性、创造性为考核项目的课程教学评价方案，并建立服务于学生自主学习、自主创编的课程学习资源，提高学习质量，尤为重要。

一、创建以舞蹈创编为导向的高师舞蹈教学评价理念

（一）教学评价的重要性

教学评价是以教学目标为依据，按照科学的标准，运用一切有效的技术手段，对教学过程及结果进行测量，并给予价值判断的过程。教学评价是对教学工作质量所做的测量、分析和评定。它包括：对学生学业成绩的评价，对教师教学质量的评价和进行课程评价。[1] 教学评价不仅可以对学生不同时期的学习成绩做出评估，同时也是检查教师教学水平、教学质量的主要手段，是修正、监控指导教学的基础，是完成教学目的、成果趋于完善的调控环节。舞蹈教学评价能使每一个舞蹈教学活动向着既定的目标前进，保证教学目标的实现。

（二）高师舞蹈教学评价新理念

由于高师院校以往的舞蹈教学中，教师是主体，学生处于从属地位，学生的学习过程处于被动状态，教师教，学生模仿和记忆。因此，以往舞蹈教学评价主要是从学生所学舞蹈组合的掌握熟练程度，技术技巧运用能力和舞蹈表演的实践情况进行评价。评价方式导致学生只注重被动学了多少舞蹈组合，跳了多少支舞，而缺乏能动性的思考和学习，不注重提升自己的创造性思维，严重缺乏舞蹈创编能力。如今，我们要改变以往的教学评价方式，要让学生不仅会跳舞还要会编舞，掌握舞蹈的精华而不是躯壳。让舞蹈专业学生不仅在舞蹈课堂上，还在音乐、美术、文学等相关艺术课堂上都可以从舞蹈创编出发，学习舞蹈组合、技术技巧，甚至音乐、美术、文学等知识都要与舞蹈创编相结合，不仅为了扩大、丰富知识面，而最终为编创出结构完整，有创意的优秀舞蹈作品服务。建立从舞蹈创编能力的角度评价老师个人素质、知识全面性和教学水平、科研能力等，以及从舞蹈创编能力的角度评价学生的创造性素质、知识全面性和创编舞蹈的能力等教学评价新理念，對创编能力的培养具有重大的意义。

二、以舞蹈创编为导向的高师舞蹈教学评价原则

教学评价原则是在开展教学评价过程中应遵循的基本要求。以舞蹈创编为导向的高师舞蹈教学评价除与其他教学评价一样，须遵循“以评促建，以评促改，评建结合，重在发展” [2]的原则之外，在评价过程中为实现新的教学目标，在评价原则上还应体现以舞蹈创编为导向的高师舞蹈教学评价理念。

（一）教师与学生同为评价主体与评价对象

舞蹈教学过程是教师与学生共同完成的。一方面教师评价教学成效，对学生的学习态度，学习方法，学习成效客观、谨慎、公平、认真地做出评价。另一方面，学生是学习主体，教学成效需要学生自觉、努力、刻苦才能顺利完成，让学生自主参与到教学实践的各个环节中，对教师教学内容、方法做出客观评价，对自己和其他同学学习方法、学习态度做出评价等等，有利于增强学习兴趣，有利于塑造良好学习氛围，有利于完善教师的教学内容和方法。另外，教师之间也要相互评价，找到更好的教学方式，以提高学生的创造性素质和舞蹈创编水平。

（二）教师教学从创编能力培养出发，遵循创新教学原则

教师教学要从创编能力培养出发，遵循创新教学原则，即“以创新教育的方式和方法，启发学生的创新动机、树立学生的创新志向、培养学生的创新精神、训练学生的创新思维、传授创新技法、开展创新活动、提高学生创新能力的教学模式。” [3]

（三）教师与学生在民主、平等关系上做到“教为主导，学要能动”

教育中民主意味着师生的平等，相互尊重，尤其是学生积极参与、同构教育过程的权利。教师从昔日的权威神坛上走下来，“蹲下身来”与学生平等相处，教师不再是独享权威的“训练者”、“教导者”或者“控制者”，而是一位促进 者和向导。[4]“教为主导”是指教师在教学活动中不再纯粹是“知识的传授者”，而是学生学习的“启迪者”、“引导者”和“促进者”，他们重点把握教学大纲的实施，创造良好的环境和条件尽最大可能地调动学生学习积极性。“学要能动”是指学生在教师引导下能动的、自觉的、积极的学习、思考和进行创造性活动。

三、以舞蹈创编为导向的高师舞蹈教学的评价内容

教学目标是教学评价内容和标准的依据，高师舞蹈教学目标是培养具有创造性思维和创编能力的少儿舞蹈教师，故舞蹈教学评价过程和结果都要参照此目标进行。

（一）教学环节

以往的高师舞蹈教学，只有在学生临近毕业的一年或两年舞蹈创编课上才能学习舞蹈创编和有意识的开发创造潜能。“重知识灌输，轻个性培养”的现象比较普遍，教师是课堂的主宰者，教学方法基本上是教师教，学生学；教师站前面示范，学生站后面不停模仿。久而久之，学生上课思维定式，缺乏能动性的思考。

以舞蹈创编为导向的高师舞蹈教学，首先要求舞蹈创编贯穿各舞种教学中， 将能最大化开发身体语言和挖掘创作潜能的“即兴”创作课作为一门基础课开设。教师在舞蹈教学过程中充分体现良好的职业态度、教育远见、时代敏感和全球化见识，并与学生的关系是民主、平等的。教师是“知识传授者”、学生学习的启迪者、合作者、促进者。学生是 “探究着”、“创作者”。其一，教师是否以启发性的教学方式，鼓励性的教学语言，不只是授之鱼，而是授之以渔。比如在民族民间舞蹈教学上，教师需要联系民族地域性和民族风情等民族文化来启发学生，让其更好地体会、把握舞蹈风格。其二，教学过程中，教师对待学生的问题，是否引导其进行“探究”，即不将最终结果告知学生，而引导学生主动收集资料，通过调查研究，获得答案。同时引导学生畅所欲言，尽可能激发学生思考，发掘他们潜在的能力。其三，教师是否主动与学生共同进行舞蹈创意性的实验，当老师与学生互为合作又为对手时，学生的创作潜能能被更好挖掘，心智更容易被打开。其四， 学生在学习过程中，是否自主学习，积极参与探讨，善于思考，举一反三，是否有较强创新精神和创编能力。

（二）考试环节

考试是检验教师教学质量和学生学习进度与成绩的主要环节，是舞蹈教学工作的重要组成部分。大学舞蹈专业课考试与一般文化考试不同，期末考试通常以展示课的形式呈现。以往教师通常根据学生的表演与技能、整齐与熟练等来给出成绩的高低。

以培养创编能力为根本指导思想的考试不再是要求学生单一的展示上课所学组合，然后按表现的质量来打分。而是在展示课堂组合之外，还要展示自己创编的组合，以及展示根据音乐或主题进行现场即兴创编能力。例如，蒙古族舞蹈课堂组合考试，让大家根据给出的音乐、舞蹈主题创作或“即兴”创作具蒙古族舞风格特点的舞蹈。只有真正掌握蒙古族舞精髓，并有创新的欲望和能力才能即兴编出蒙古舞组合。返之，创编和“即兴”创编又能促进学生学习舞蹈组合的欲望，加强学习能力。

（三）创编实践活动环节

艺术在于不断创新，创新在于不断实践。以往高师院校参加的舞蹈表演或比赛一般是教师编，学生跳，或是直接跳成品剧目，绝大部分学生没有创编舞蹈、上台表演的意识和能力。

以创编为导向的舞蹈教学新理念，促使教师、学生以舞蹈创编作为教学和学习的出发点来学习舞蹈知识。在创编实践活动中，通过选材、构思结构和动作的编排，到反复修改等环节，同学们充分开发、展示自己的创造性思维和舞蹈创编能力，以及与人交流、合作的能力。同时也考查学生知识全面性，每个呈现在舞台上的作品不仅要有好的编舞，还有选择适合的舞蹈音乐，并设计出彩的灯光、服装、道具等，而这些都需要编舞者自己完成。这个过程往往伴随教师的指导过程，作品的质量無疑与教师的水平也是分不开的。

舞蹈本身能赋予人无限想象。在美国的绝大多数综合大学的舞蹈系，将舞蹈课办学定位于“充分发挥学生创造潜能及创造力”[5]。香港演艺学院的舞蹈学办学原则亦是如此。高师舞蹈专业教育，若将“以舞蹈创编出发的舞蹈教学评价”用于实践，相信能更好完成“以培养具有创造性思维和创编能力的少儿舞蹈教师新目标”和“以舞蹈创编为导向的高师舞蹈教学新模式”。相信学生能真正主动学习、思考，全面发展，具有良好创造性思维和创编能力。相信不远将来，少儿舞蹈教师会更具有创编能力，培养的孩子们也会更具创造力。

参考文献

[1]程书肖著.教育评价方法技术[M].北京师范大学出版社，2004.

[2]王清风.新课程实施过程中课堂教育实施的原则[M].艺术教育，2003.

[3]廉永杰.创新教育及比较研究[M].北京：科学出版社，2006：135.

[4]冯文全.现代教育学[M].北京：北京师范大学出版社，2011：124.

[5]王杰著.中美综合性大学舞蹈教育理念比较[M].人民音乐出版社，2015.