浅谈古代诗歌与音乐教学的相互关系

陈荣辉

摘要：自古以来，诗与歌密不可分。从《诗经》到《楚辞》再到唐诗宋词元曲，原本都离不开配乐。由此看来，把古代诗歌引进高中课堂颇具现实意义，既可让同学们欣赏传统文化，又能训练他们的音乐节奏感，进而达到学科间的结合，推动声乐教学的发展。

关键词：音乐教学 诗经 古诗词 高中课堂 结合

诗歌诗歌，诗不离歌，歌不离诗，说明诗这一文体与音乐有极深的关联。事实的确如此，纵观古代的诗歌发展史，它也是一部音乐发展史，从《诗经》到《楚辞》，再到唐诗、宋词、元曲，原本都是可吟唱的。只是除元曲外，其余的传统唱法已不可考。直到今天，诗与歌仍不分家，现代白话文诗歌也极其注重音乐性，徐志摩就曾经说过：“明白了诗的生命是在它的内在的音节的道理，我们才能领会到诗的真的趣味。”他的《再别康桥》之所以有这么大的吸引力，其中很重要的一个原因就是这首诗本身的节奏舒缓流畅，让人仿佛在欣赏一首优美动人的轻音乐。在音乐教学中，我们也可引诗歌进课堂，让同学们领会诗歌中的音韵，这样既可培养同学们对音律的感觉，又能提高同学们的文学修养，可谓是一举两得。

一、诗经与音乐

《诗经》从前一定是可以和乐演唱的，《风》诗是从地方上采集来的土风歌谣，共160篇，多表达纯真的男女爱恋或者反映民生疾苦，所以最能引起大家的共鸣；《雅》诗共105篇，多出自贵族之手，作为宫廷宴会或朝会时的乐歌；《颂》诗共40篇，在宗庙祭祀时歌唱。我们现在只注意到《诗经》作为诗的艺术价值，却忽视了它作为春秋时期“流行歌”的音乐特点。

在305首《诗经》中，共有146首四言齐言之乐，典型的如这首流传甚广的婚嫁贺曲《周南·桃夭》：“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜室宜家。”四言、叠字、押韵，又以枝繁叶茂的桃花比喻新嫁娘，真是首喜庆易唱又寓意深刻的好歌曲。除这些外，大部分篇章也是以四言为基本句式，通常只在某一句中增字或者删字，算不得真正的长短句。以另外一首很出名的《秦风·蒹葭》为例，一个段落中前七句都是四言，只有最后一句是五言：“……溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央”。最后的五言句，绝不是偶然所得，它既告诉读者伊人所处的位置；又借句式和延长表达了自己追寻伊人的百转千回；更重要的是，句式的延长满足了吟唱和乐器的需要。这就是我们所要讨论的重点：诗经作为古乐歌，它主要的伴奏乐器是什么呢？

根据前人的考据，我们可以知道，《诗经》中出现过的乐器共有26种。出现较多的有：鼓（出现16处）、瑟（出现9处）、钟（出现9处）、琴（出现8处）、磬（出现4处）、笙（出现3处）。这不由让人想起《小雅·鹿鸣》：“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。”联系起来就是，琴、瑟、笙多用于宴会上欢迎贵宾，所以《雅》的伴奏乐器多半是琴、瑟、笙这类弦乐器和管乐器。这些乐器也常常被用来指代理想的生活，像流传甚广的这句“琴瑟在御，莫不静好，”营造的就是一种和谐舒适的氛围。再看剩下的鼓、钟、磬，我们会发现这些都是古代的打击乐器，声音浑厚庄重，最符合《颂》的要求。祭祀时，在宗庙唱《颂》歌，鸣钟鼓，敲磬柷，这样才是符合礼制的。

孔子曰：“吾自卫反鲁，然后乐正，《雅》《颂》各得其所。”这说明孔夫子最注重礼乐秩序，为此他努力“正乐”，让《雅》、《颂》回到各自的乐章，也从另一方面验证了诗经与音乐密不可分，两者相辅相成，交织着成为周代礼乐文化的独特见证。

二、唐诗宋词元曲与音乐

元杂剧作为戏曲流传至今，深受大众的喜爱，《西厢记》、《窦娥冤》、《赵氏孤儿》、《倩女离魂》这些经典剧目人们多半在舞台下欣赏过或者听说过。至于宋词，许多人也知道它是可唱的，可惜词牌的曲调早已失传。但后人的谱曲也不乏经典之作，譬如：王菲翻唱的《但愿人长久》。在当时，柳永的词的传唱度可远在苏轼之上。“凡有饮水处，即能歌柳词”，也就是说，只要有人家的地方就有人会唱，估计跟现在的凤凰传奇差不多。

唐诗也可唱，且那时也有类似柳永的当红作词家。唐传奇《集异记》里就记载了这么一个故事：开元年间，王之涣、高适、王昌龄相约旗亭饮酒论诗。为了一较高下，他们叫在座的几位歌女唱诗助兴，谁的诗被唱到的多就说明谁最有影响力。一位歌女率先唱了王昌龄的两首绝句，第二位又唱了高适的一首绝句，这两人很得意。王之涣却觉得失了面子，于是他指着最漂亮的一个歌女说看她唱的是谁的，好在这位歌女一连唱了三首王之涣的得意之作，这才扳回一局。后来歌女们得知客人的身份后，纷纷拜谢，表达了对他们的崇敬之情。因为他们三人在旗亭的墙壁上做记号表示唱到自己诗歌的数量，所以这个故事被称作 “旗亭画壁”。

在古代酒宴歌席上，如果一位文人的创作广被传唱，就说明他的作品是被大众接受的好作品，这是一件很有面子的事。文人的诗词曲创作不仅应具有文学价值，更要配乐演唱后优美动人。只有诗词与音乐完美融合，才是真正意义上完整的作品。

三、古代诗歌与高中音乐教学

目前，高中音乐和语文课堂中的古诗词一样，不太被学生重视。高中学生面临着升学的重压，他们想充分利用不多的时间提高学习成绩，所以他们认为花时间在音乐或不太占分数的古诗词上没有必要。但是事实并非如此，现在的高中毕业生都缺少音乐素养，更加缺乏继承传统文化的意识。学好音乐，多读些古诗词将会提升一个人内在的气质，使他们终身受益。

我们面临的问题是：如何在不占用学生过多时间的前提下，引诗歌进音乐课堂？首先，我们可以给同学们和乐演唱下诗经或者宋词，营造课堂情境。我就曾经欣赏过一位老师自创配乐并演唱的《黍离》，当他忘情地吟唱出“知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求”时，所有的欣赏者都被带入忧国忧民的情境中，心灵受到巨大震撼。其次，我们在讲解音律节拍时，以古诗词为例。因为一般来说它们的节奏是很标准的，五言诗的节奏是“二一二”、“二二一”；七言诗是 “二二一二”、“二二二一”。吟几首同学们耳熟能详的诗，让他们按这样的节奏边背诵边进行打节拍游戏，课堂气氛会活跃很多。还有，我们可以选一些具有古典美的，或者激励人心的歌曲进行教学，让同学们在歌唱中舒缓压力。比方说可以让同学们欣赏并学唱《三国演义》的主题曲《滚滚长江东逝水》，让他们明白“是非成败转头空”，面对挫折不要气馁。流行歌曲方面我们可以让他们合唱五月天的《倔强》，这类歌曲大家都喜欢唱，并能在唱的过程中鼓舞学生们的斗志。

四、结语

学科无边界，中华文化长。在音乐教学中，我们可以借鉴古代诗歌的博大精深之处，引诗歌进高中课堂，让两者结合。同学们在欣赏音乐的过程中能提高语文素养，在背诵诗词的过程中能感受音韵节拍。这样的课堂充满趣味，符合学生的需要。

参考文献：

[1]周振甫.诗经译注[M].北京：中华书局，2010.

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