陶瓷材料在壁画艺术运用中的独特性

董春波

陶瓷作为一种特殊的材料以壁画的形式介入建筑环境，显示出其它材料的壁画所不能比拟的优势：丰富的表现形式与独特的肌理美感，变幻莫测的釉色和不可预见性的魅力，通过人的视觉、触觉，能够影响人的视觉体验和审美情趣。本文通过阐述壁画艺术中陶瓷材料的审美特性与亲和力及在壁画中的特点等方面，探讨在壁画艺术中所独有的艺术魅力。

在壁画艺术中陶瓷材料的审美特性

不同材质制作的壁画艺术的审美价值不同，人们通过感知使用材质的细腻与粗糙、冷与暖、软与硬，从而通过视觉产生不同的审美感受。壁画制作上对于材料的选择多种多样，有金属、木头、石材、陶瓷或者综合材料等。经过数千年的发展，其中陶瓷材料在壁画艺术中形成了自己独有的艺术语言和审美形态。陶瓷的成型是从柔软的泥坯开始，艺术家拉坯塑形、上釉，再经过从物理到化学的转变，期间所产生的塌陷，开裂，收缩以及颜色由深到浅的变化而成。不同的工具在制作过程中对泥所产生的肌理、形态是不一样的，在陶瓷壁画的创作中，对泥性的把握具有十分重要的作用，泥料作为陶瓷壁画艺术的载体是一切成为可能性的基础。釉是覆盖在陶艺作品表面的玻璃质薄层，陶瓷在烧制过程中，高低不同的火温的创作出变幻莫测的釉色，这是其他材料无法实现和代替的。花釉是中国现代陶瓷壁画的主要表现形式，它所呈现的艺术效果以釉色取胜，烧制过程中，温度和窑室气氛产生的窑变，使釉色出现颜色深浅的变化，以及釉色纹样产生的色彩肌理变化效果。最后的一道工序是火，也是最至关重要的。釉料相同，但在不同溫度、不同窑位、不同火候及不同烧制时间下出现不同的色彩与肌理，一次烧成、多次烧成都可以烧制出意想不到的颜色。好的陶瓷壁画作品，并不像其他材料的壁画好把握效果，对火的感受与把握是对艺术家心理素质和应变能力的考验。

陶瓷壁画艺术的创作效果是最不可预见性的。它所用的材质是泥，而泥的可塑性极强。变幻莫测的釉料以及烧制过程对于火候的不同把握，陶瓷壁画作品尝尝给人们带来的是意想不到的特殊效果。这种偶然产生的效果是不可复制的，失败也是在所难免的。而这种偶然美也是可以控制的，这与艺术家长期实践有着密切的关系，艺术家在掌握传统工艺制作的基础上，主要是靠自己不懈的努力和反复的实践，通过发现陶瓷泥料、釉料的各种特性，来丰富自己的表现形式。

陶瓷材料在壁画艺术运用中的特点

陶瓷之所以被广泛运用到现代壁画中，与它的耐磨损、抗腐蚀、耐久性的特点是分不开的。陶瓷材料所具有的特点是其他材料无法比拟的，陶瓷是经过1000多度的高温烧制而成，泥由柔软变坚硬，釉料在烧制前后的颜色是不同的，我们无法预见烧制后的颜色会是什么样，而且同样的釉料在瓷泥或陶泥制作的壁画上，烧出的颜色会受到底色的影响，从而产生的颜色也不同，并且陶瓷壁画作品不褪色、不会失去光泽。如中央工艺美术学院教授祝大年为首都机场创作陶瓷壁画《森林之歌》，现如今这幅作品经过30多年，色彩鲜明，艳丽依旧。陶瓷壁画表现的方式有很多种，有平面的和立体的。如以平面砖或浅浮雕砖为背景的立体艺术砖壁画，高低错落、薄厚不一，具有拼砌灵活自如、材质感好、立体感强等特点，粗犷、大气尤其适于大型抽象壁画。陶瓷壁画具有一定的耐腐蚀、抗氧化性能，具有色彩丰富、易清洗等优点，这些是其他绘画材料所不具备的。随着新材料的不断出现，可供壁画艺术创作的材料越来越多，如石雕、不锈钢等都具有耐腐蚀、强度高等优越性，但它们色彩的丰富性及表现形式却明显不如陶瓷材料。

陶瓷将巧妙的造型、质朴浑厚的黏土、变幻莫测的釉色、烧制的神秘性等因素融为一体，形成一种具有独特魅力的艺术，在体现材质内在美的同时，给人们带来了丰富的想象空间与美的享受。

结语

现代生活的飞速节奏让人们的生活笼罩在高楼林立的都市环境，倍感冷漠与孤独。陶瓷壁画把人工的痕迹和自然的材质美感融入到建筑环境的内外墙壁中，如一个通向大自然的窗口，缓解了人们视觉和心理上的单调感受，能够亲近自然。水、火、土陶瓷材料与生俱来的天然元素，也是作为陶瓷壁画运用到建筑环境中的魅力所在。 陶瓷材料给人们的感觉是具有人性化的，就像两个人彼此之间的感情一样，只有对这种材料充满感情才能通过陶瓷这种媒介创作出属于自己的壁画艺术作品。

（作者单位：武汉纺织大学）