书法家王振波古心都存篆刻中

赵明

王振波，字安澜，号劼堂，1977年3月生于京。北京师范大学艺术传媒学院书法篆刻专业艺术硕士、北京青年政治学院教师、丁社理事。而立之年方晓书印真趣，进而倾心于书印之道；主攻篆书、篆刻、书法篆刻教学及理论研究；数次在北京市、全国等专业书法篆刻展事中入展、获奖；有20余篇专业论文发表于《中国书法》《书法》《东方艺术》《非常艺术》《中国艺术报》等专业报刊；出版有《大学书法鉴赏》（合著）。

吾平日只好写诗练字、读书养蒲，生性木讷，不善交友。孰料，六年前一次偶然的机会，与京华劼堂兄王振波相识于网络博客，我们一见如故，常常彻夜畅谈书法、诗词与人世，深以为友。吾学书亦有时日，但终未得法，然与王兄亦师亦友，几年来受益匪浅。

劼堂兄与我的印象，并不只在于他旷达的举止、优雅的谈吐、严谨的学风，更在于他的深度、他的正直和爱心。翻阅王兄博客和微信里的书法篆刻作品，我时时能感觉到他身上北方汉子的气魄，但豪迈之余而又不失江南文脉之情韵。王兄的篆刻师法古玺，旁参封泥，作品给人的第一印象就是刚强端凝、古拙奇崛、率意接气，章法纵横舒展、独具面貌；佛像印则构图巧妙、栩栩如生，能够在方寸之地纵横八极，真正地表达笔墨刀痕的博大精深和性情心境，充分展示了“在微尘中显大千，在有限中寓无限”（朱光潜语）的篆刻艺术特点。用一个流行的词来形容不为过，他属于篆刻圈的一朵“奇葩”。王兄送过我好几方印，我都非常喜欢，尤其是蜕庐诗稿《陌上初熏》一印。这方印篆刻行刀缓缓渐进，刀法轻重有致，钝拙见胜篆刻功底，着实令我大吃一惊，确切地说对于王兄的作品我已经爱不释手了。

篆刻是中华民族特有的文化表达方式，它将广博深厚的传统文化凝聚于方寸之间，是一种奇迹。元代王冕始用花乳石刻章，明中叶文彭首先将冻石引到文人篆刻之中，篆刻才由秦汉的匠工铸印发展到文人操刀治印。篆刻艺术也是篆刻家品格、思想和情感的表达方式。劼堂王兄一边从事书法篆刻的教学研究，一边又大胆地进行实践创作，搞书法篆刻可以说是他天生的兴趣和长期不懈的追求。艺术大师齐白石先生曾言：“艺术乃寂寞之道，非甘于淡泊辛苦半世不可。”在信息化时代和市场经济条件下，一些书画家、篆刻家急于炒作，攻于名利，心态浮躁，沉不下来潜心做研究。而一个从京郊房山走出来的面朝黄土背朝天的农家子弟，扎扎实实，不骄不躁，孜孜不倦地在刀法、笔法和篆书方面下了很长一段时间的苦功。他的篆书与篆刻浑然一体，在坚守传统的基础上，“透过刀锋看笔锋，透过碑帖还原到书丹”。他的大篆、金文略带写意，但又十分严谨，绝不生编杜撰。四年前我请王兄题写斋号“蜕庐”，他欣然应允。为“蜕”字篆法，王兄多次查阅字典、请教名师，最后才定稿书就并寄赠予我，感激的同时，我对他的敬佩之心油然而生。

当今印坛流派纷呈，繁星丽天。劼堂王兄寓居朝阳戏墨居，闹中取静，着眼长远，充分吸收前人之精华，在此基础上不断锤炼，使得自己的艺术不断纯熟。王兄的篆刻作品个人风格明显，构图常不工整，但细细品味，构图如画如诗，布局节奏卓然朴现。他的用刀沉郁不露锋芒，用钝刀硬入，强化了笔画锐钝、方圆、轻重的变化，刀法自如，冲切披削兼使，不小气、不匠气、不俗气。木匠出身的齐白石大师，运刀同样直冲劲利，犹如对待曾经的木头，下刀丝毫不拖泥带水，单凭石粒自然剥脱，印迹更显凌然正气之威严，饱蘸一种“横扫一切全无敌”的霸气。仔细观察王兄的作品，确也有齐白石的遗风，雄悍直率、生辣猛劲、酣畅淋漓，给人深沉的美感。由此可见，为丰富篆刻内涵，除了继承深厚的传统之外，恰当地借鉴、吸收或运用其他艺术门类中的特点也是非常重要的，这是形成一个艺术家特殊风格的必要手段。

个人而言，我是不大喜欢那种忸怩做作的篆刻，花花哨哨，暂时炫目是可能的，但总缺乏一种栉风沐雨的历史沧桑感，不自觉地流露出一丝丝轻浮和急功近利，缺乏让人过目难忘的思索。而劼堂王兄的篆刻，外延与内涵协调统一，散漫与严谨合二为一，这两点深刻地浸淫到印章的骨髓里，欣赏起来如同一幅绝妙的画卷、一首古老的歌谣，令人陶醉，令人回味。

艺无止境，没有最好，只有更好。当然，每个人欣赏的角度、审美的情趣不尽相同，仁者见仁，智者见智。具体到创作层面来看，凡优秀的艺术作品，除了完美的造型之外，必然具备独特的“气韵”。我想，王兄在圆润气息、贯通气势、营造气场方面，应该还有比较大的努力空间。此外，篆刻要有想法、出思路、求创新，不光在技巧、线条、结构上求变化，也可以在篆法写意上动脑筋，尤其是大篆、金文字形略带天然写意性和图案性，这为我们用积累和悟性去创新留下了不可低估的想象空间。“宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来”，书法篆刻需要积年累月的功夫，是一种大器晚成的艺术，但愿王兄把过去取得的成绩当做新征程的起点，脚踏实地，以“上下求索”之精神永攀艺术高峰。我真诚地祝福劼堂王兄在书法篆刻道路上走得更高、更远。

乙未新春钱塘蜕庐草于西