对广西瑶族传统民歌传承与发展的几点思考

韦蕊

摘要：瑶族是一个有着悠久历史的民族，也有着丰富多样的传统民歌。然而，时代的发展、社会的进步以及文化的相互融合，使传统民歌渐趋失传甚至消失。如何使瑶族民歌代代相传，本文结合笔者近些年的所见所闻所感，在前人研究的基础上，对广西瑶族传统民歌的传承和发展进行思考和探讨。

关键词：广西瑶族 传统民歌 传承与发展

一、广西瑶族传统民歌现状

传统民歌是劳动人民智慧的结晶，它产生在人民的生产劳动过程中。因为有具体的功用，传统民歌才能存在和流传。但随着信息时代的到来，传统民歌的功用逐渐消失，传统民歌也濒临绝境，广西瑶族传统民歌也不例外。以广西贺州的歌堂夜为例。歌堂夜指的是瑶族人民夜晚在歌堂内对歌的活动，通常是为迎接尊贵客人而搭设的，交流亲情、友情或爱情的活动。瑶族人民在歌堂夜对歌，会遵循传统，按照一定的程式，如：客人“来到主人家门外数十米的时候，歌手们要先唱问主歌，待主人家用歌声回答允许来设歌堂后，方可进入主人家。”歌堂夜里所唱的歌也有固定的曲调和曲目，如“问主歌、起堂歌、门前歌、入堂歌、递（接）茶歌、称（赞）茶歌、递（接）烟歌、称（赞）烟歌、上路歌、天光（亮）歌、洗脸歌、送客歌等”。“二十世纪七十年代以前，瑶族地区文化生活单一，半年或一年才看上一场电影，一年看不到一场戏，传统的歌堂夜就成了瑶族人民的一大文化活动。”所以目前出生于70年代以前的人群中，还有一些瑶族人会演唱这些在歌堂夜里必唱的传统瑶歌。但随着互联网时代的到来，人们的生活发生了翻天覆地的变化。各种信息使人应接不暇，瑶族地区的年轻一代人正忙不迭地从电视、电影、网络等多种渠道了解形势，掌握信息，这成为了他们业余生活的主要活动，“传统的歌堂夜活动几乎绝迹”。“因为缺少这些活动，瑶山年轻人对歌堂夜既没有机会接触也不感兴趣，据调查现在的瑶族地区35岁以下的年轻人基本上不懂得唱瑶歌，更不会唱歌堂夜”。广西瑶族传统民歌，随着老一辈人的离世，濒临绝境。

二、广西瑶族传统民歌传承与创新发展

谈到传承和发展的问题，总要面对“创新”这个词语。是不是要发展就必须要创新？创新是否意味着要改变传统的原貌？下面笔者就广西瑶族传统民歌的传承方式，提出几点拙见。

（一）保持原状，欣赏学习

1.音乐工作者应对民歌进行整理和收藏

传统民歌就是历史的活化石，真实地记录了人们的生产劳动和爱情生活。会唱瑶歌的通常是当地的农民，他们在劳动中歌唱，在生活中抒发情感，歌唱就是生活。

要想让瑶族传统民歌代代相传，前人首先要做的就是搜集、整理和记录。以广西贺州为例，为了使富有民族特色的瑶族歌曲得到传承，贺州市八步区民族宗教事务局的工作人员们，将贺州瑶族歌师在歌堂夜唱歌的全过程录制了下来，并根据歌师们的演唱，为这些歌曲记写了曲谱，填上原歌词，编写成《贺州瑶族歌堂夜·音乐精选》一书。此举，为瑶族音乐传承人、瑶学研究工作者和所有热爱瑶族音乐文化的人，提供了宝贵的学习和研究资料，笔者也受益匪浅。

因此，音乐工作者深入到瑶族人民的生活中去，对瑶族传统民歌进行搜集、采录，留下完整的影像，并为收集到的歌曲标注曲谱、歌词，这个工作对于瑶族传统民歌的传承，是最重要的手段之一。

2.供学习者进行欣赏和学习

任何形式的改编与创作，都是在原始材料的基础上进行。作为供后人继承和发展的传统民歌资料，应该得到妥善和完整的保存。而对于本民族的音乐工作者而言，无论是作曲家还是专业歌手，只有完整了解和学习本民族的传统民歌，才能谈及进一步的改编和创作。因此，瑶族传统民歌的传承，首先应该在本民族母语地区推行。需要依靠教育的力量，让学生有机会欣赏和学习瑶族传统民歌。

广西贺州学院的黄玲老师，在她的论文中系统论证了学校教育对于瑶歌传承的重要性，并具体提出了一些可行性措施。她提出：“九年义务教育应该开发民族音乐课程资源，把瑶族传统民歌《蝴蝶歌》及其他本土音乐引进课堂，并用母语教唱；聘请民间歌手指导学生，在教师队伍中培养种子歌手；在高校中开设民间音乐讲座，利用现代传媒技术使学生更立体直观地欣赏瑶族传统民歌《蝴蝶歌》，扩大其传播范围。”

柯达伊音乐教学法中最重要也是最富有特色的一点，就是采用民谣作为音乐训练的教学材料。这样不仅能保存自己传统的音乐文化，还可以鼓励作曲家采用民谣素材创作民族风格的音乐。因此，如何结合本民族音乐家来编写民谣，在瑶族母语地区的幼儿园音乐启蒙教育中推广瑶族传统民歌，这是一件值得探索的富有意义的事情。

（二）在继承的基础上发展

1.发展要把握传统民歌精髓

基于娱乐性和视听性的需要，在大多数的演出中，演唱者多选择用学院专业作曲技法重新改良创作出的瑶族歌曲来进行演出，而很少选用原生态的传统民歌。原因在于创作的民歌有完备的音乐伴奏，能为演唱增光添彩，且采用汉语进行演唱，更容易使非本民族受众了解和接受。而这却使真正意义上的传统民歌得不到很好的推广和传播。

武汉音乐学院刘健教授在传承、发展瑶族传统民歌上是个成功的典范。他制作的瑶族音乐专辑《盘王之女》，收录了九首瑶族传统民歌，由盘王的第四十代孙，土生土长的瑶族歌手盘琴演唱。他是第一位尝试运用现代音乐元素进行编曲，真实再现瑶族传统音乐原始风貌的音乐人。他没有运用专业作曲技法改造民歌，而是在保证原汁原味的瑶族传统民歌基础上，加入现代的音乐元素进行伴奏，使整个专辑里的音乐更富历史感，彰显了瑶族的风格和韵味。在2010年世界瑶族公主大赛上，许多参赛选手都采用这个专辑中的音乐，来进行舞蹈才艺展示，留下了珍贵的视频资料。这样的方式也在一定程度上让瑶族传统民歌被更多的人熟悉和喜爱。

由广东乳源盘桂青老师作曲的瑶族民歌作品专辑，其中聚集了运用各种创作手法改编的瑶族民歌。有尝试用瑶族音乐元素创作而成的独唱或合唱曲，有加入瑶族器乐进行伴奏的由当地歌王演唱的原生态瑶族民歌，也有在保留原汁原味的民族风格特色基础上，探索结合现代电子音乐进行编曲，并由盘桂青老师演唱的瑶族传统民歌。这是瑶族音乐工作者在如何传承和发展瑶族传统民歌这件事情上又一次新的探索和尝试。就把握瑶族传统民歌精髓这一点来说，盘桂青老师无疑是一个成功的案例。

广西瑶族的作曲家唐力老师，曾经创作了《阿爸阿妈》、《长鼓长》、《瑶歌一唱亲上亲》等运用瑶族音乐元素改编的瑶族民歌。其中《瑶歌一唱亲上亲》最受大众喜爱，且荣获了2012年度第12届广西“五个一工程奖”。这首歌曲的创作素材来自于富川平地瑶的传统民歌《蝴蝶歌》。在引子部分，作曲家保留了一段由当地瑶族歌手用平地瑶语清唱的《蝴蝶歌》，让听者在第一时间感受到瑶族传统民歌的风格和魅力。这首歌曲也因其浓郁的瑶族特色和活泼欢快的曲风，颇受歌手偏爱，在各种类型的晚会和比赛中都把这首歌作为保留曲目进行表演。

由此可见，把握传统民歌精髓，是传承和发展民族音乐的核心精神。

2.专业演员传承传统民歌，要做到两个忠实

在广西瑶族传统民歌传承的过程中，笔者发现一个问题，会演唱地道的原生态的瑶歌，大多是瑶族地区的农民，他们没有经过专业的表演训练，唱出的瑶歌虽然非常富有民族的韵味，但在表达方式和表演方式上略显单一，适合民间传承，但不适合舞台的表演和传承。以《争奇斗艳——少数民族冠军歌手争霸赛》广西瑶族分赛区选拔赛为例，非专业的瑶族传统民歌演唱类节目，由于缺乏演唱技巧和情感表达方面的处理，演唱和表演稍显平淡，过于生活化，在色彩斑斓的舞台上显得格格不入，最终失败。

专业的歌唱演员比非专业的民间歌曲传承人，具备更专业的演唱和表演技巧，更富有舞台经验。因此，把本民族的传统民歌，搬到荧幕和舞台上，是瑶族专业歌手义不容辞的责任和义务。他们可通过举办音乐会、参加比赛、演出等形式，借助媒体将其影像和声音保留下来，把富有瑶族特色的传统民歌代代相传。

专业歌手在演唱传统民歌时，应该做到两个忠实：忠实于传统民歌完整曲调，忠实于歌曲伴奏的民族精神体现。由广西电视台代表队选送到北京，参加2010年全国青年歌手电视大奖赛的蝴蝶歌组合，就是由广西贺州市当地选拔出来的六位优秀的女歌手组成，并且经过专业的严格训练，掌握了瑶族传统民歌的风格和特点，在比赛中完整展现了《圆圆鸡蛋跌下江》和《迎客歌》等瑶族传统民歌曲调的原貌，他们的精彩表演让观众记住了属于瑶族人民特有的曲调和歌声。但遗憾的是，在比赛或歌唱节目中，能够完整展现瑶族传统民歌整体风貌的音乐伴奏，广西目前没有。许多在比赛或演出中选择演唱瑶族传统民歌的歌手，通常采用清唱的形式。这在一定程度上使瑶族歌曲原始精神风貌的体现受到了影响，并使瑶族传统民歌的传唱受到了限制。

借其他民族歌手传承传统民歌的方式为例来进行论证。如被人们亲切的称为“苗族歌后”的贵州苗族歌手雷·阿幼朵，她在第十二届全国青年歌手电视大奖赛中，凭借原生态苗族飞歌《合心你就跟我走》的精彩演绎，让全国的电视观众记住了她，获得最佳人气奖。在这之后，她把一首苗族传统民歌《苗岭飞歌》进行精心的改编，请专业的编曲老师，遵循原曲调的风格特点给这首歌曲重新编配了音乐伴奏，伴奏中加入了现代电子音乐元素，使歌曲更富有民族特色和时尚的气息。她用富有苗族特色的嗓音和语言生动地演唱，完美再现了这首苗族传统民歌。这首歌曲也因其具有鲜明的民族特色和丰富的音乐伴奏，不仅被阿幼朵唱到了春节联欢晚会和维也纳金色大厅的舞台上，还被许多苗族歌手在多种比赛场合中演唱。如在《争奇斗艳——少数民族冠军歌手争霸赛》苗族专场比赛中，就有两个参赛选手选择演唱了这首歌曲。这种传承方式，值得我们在瑶族传统民歌的传承和发展形式中借鉴。

（三）鼓励可传唱形式的探索

许多有志于传承和发展瑶族传统民歌的歌手和音乐人，都在探索各种各样的形式，对瑶族民歌进行改编或创新，为的是使优秀的民族文化得以代代相传。

《香哩歌》是广西金秀瑶族流传最广的传统民歌曲调。许多音乐人利用《香哩歌》的音乐素材，改编创作成不同类型的歌曲。如有瑶族民间音乐人苏荣生老师创作的《喊香哩》，2004年由陈述刘和麦展穗老师创作成新民歌风格的歌曲《瑶山青》，这些歌曲的传唱度都很高。可喜的是，现在90后年轻的一代音乐人，也在探索传承瑶族传统民歌的方式。在《争奇斗艳——少数民族冠军歌手争霸赛》瑶族专场比赛中，来自广西金秀的90后歌手苏胤彰，与一群热爱音乐的朋友组建了一个叫做铁皮玩乐的乐团，他们在比赛中，把由陈默作词作曲的歌曲《瑶都山水情》进行改编，将传统瑶歌《香哩歌》的衬词“香哩唉”加入到了歌曲的副歌部分。这是古老的瑶族传统民歌音乐元素融入现代流行歌曲的一次新的探索。他们大胆地运用乐队进行音乐编配，极富动感的节奏使整个歌曲不仅富有新时代的朝气和活力，又具有瑶族音乐的独特气质。精彩的表演赢得了观众的阵阵掌声。

流传了许久的内蒙民歌《草原上升起不落的太阳》、新疆民歌《阿拉木汗》、《可爱的一朵玫瑰花》等具有浓郁民族特色的民歌，一首简单的曲调，就能精炼地反映这个民族的音乐特点，一直以来被许多人运用不同的表演形式，将它搬上了荧幕和舞台。因此，无论用什么样的方式传承传统民歌，只要旋律质朴优美，能反映这个民族的人民最真实的情感，表现出这个民族独有的气质，就是一首能代代相传的优秀作品。

传统民歌是历史的活化石，人们能透过古老的旋律和声音，与历史进行沟通和对话，洗涤心灵。因此，把本民族的传统民歌传唱下去，让更多人从中了解瑶族，是每个瑶族音乐工作者义不容辞的责任，需要瑶族人士们齐心协力，进一步努力探索。

基金项目：

本文为广西高等学校科学研究的阶段性成果之一，项目名称：广西瑶族传统民歌的传承与创新研究，项目编号：SK13LX541。

参考文献：

[1]赵福东.贺州瑶族歌堂夜音乐精选[M].广西：贺州市八步区民族宗教事务局，2009.

[2]田联韬.中国少数民族传统音乐（下）[M].北京：中央民族大学出版社，2000.

[3]黄玲.传承中的思考——以蝴蝶歌为例论学校音乐教育在传统文化可持续发展中的意义[J].贺州学院学报，2008，（06）.