以人为本理念下的小学音乐体验式教学探析

王洁

（青岛市百盛希望小学，山东 青岛 266329）

以人为本理念下的小学音乐体验式教学探析

王洁

（青岛市百盛希望小学，山东 青岛 266329）

《小学音乐新课程标准》强调音乐教学要做到以人为本的理念。体验式教学法体现了以人为本的理念，对提高小学生音乐学习兴趣、审美能力及培养情感态度价值观具有重要意义。文章以以人为本的理念为指导，结合自身教学实践，谈谈体验式教学在小学音乐教学中的运用。

以人为本 小学音乐 体验式教学

《小学音乐新课程标准》提出：“要以审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、重视音乐实践、鼓励音乐创造、提倡学科综合、弘扬民族音乐、理解多元文化、完善评价机制。”标准中提出的这十条基本理念强调对学生审美能力和情感态度价值观的培养，强调把学生看成一个发展的、有独立个性的、活生生的个体，即教学中要以人为本。如何做到以人为本？突破点就是教学方法的改革，而体验式教学则是其中比较有效的教学方法。本文结合自身教学实践，通过几个典型案例，详细阐述以人为本理念下的体验式教学方法的实践与探索。

一、小学音乐体验式教学法的理性思考

小学音乐体验式教学以激发儿童学习音乐的兴趣与培养审美能力、情感态度价值观为目的,其核心是培养儿童的审美体验与情趣。每一堂音乐课对于小学生来说,都应该是一种积极的内心体验,一种音乐审美愉悦的体验。体验是极具个性化的心理活动，学生只有亲身参与到音乐活动之中才能获得这种体验。因此，我们的音乐课应该是多元的、丰富的、和谐的，要积极鼓励学生主动参与、积极表现、大胆创新，回归音乐教育的本质。

体验式教学旨在让学生在欣赏音乐的过程中加深对音乐本身的感性认识，并达到音乐的教育性。体验式教学注重学生的课堂参与，强调学生在体验音乐的过程中获得情感的升华及理论知识和实践技能的训练和提升。因此，没有学生主体的参与体验，很难有真正的音乐教学。只有当学生参与到音乐活动之中,主动体验、领悟、探寻,才能对音乐知识、技能技巧真正理解和掌握,才能实现对音乐的欣赏与创造。

体验式教学强调引导学生进行实践，使学生的情感在体验中得以调动，强调学生的主人翁精神，体现以学生为本的教学理念。

二、小学音乐体验式教学法的实践探索

童心是纯真的，就像洁白的纸张，等着我们去描绘；如同含苞的花朵，等着我们去浇灌；又如出壳的雏鸟，有待我们去哺育。《音乐新课程标准》指出：“教学过程中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的表现特征，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵。”因此，教师在教学过程中，要努力丰富孩子的情感体验，最大限度地让童心在音乐殿堂中飞翔。经过多年教学实践，笔者尝试从以下几方面着手。

1.巧设情境，开启心灵之窗。

孩子的心灵犹如一双美丽的翅膀，这翅膀是天真的、神奇的、五颜六色的。这幻想的彩翼驾着一颗稚嫩的童心，带领孩子探索生活的奥秘。所以童心的世界是一个多彩的万花筒，是一首壮丽的人生梦幻曲。在音乐教学中，我们应该引导学生以畅快的心情、诗意的情怀和欣赏的眼光走进音乐殿堂，开启孩子的心灵之窗。儿童喜欢幻想，因为他们的生活本身就充满幻想。幻想是孩子们在生活中的奇思妙想，是他们纯真心灵的一种大胆的无拘无束的表露，也是一种智慧聪颖的反映。教学中，我们可以复制、模拟和创设一定的环境或情景激发学生的学习兴趣，如教室环境的布置，相关或相似的音乐背景、挂图、道具、多媒体……情由境生，孩子对音乐的向往与情感会一触即发。如在教学人音版第一册《动物说话》一课中，我通过创设小鸡、小鸭、小青蛙说话的情境激发学生探究兴趣。在授课开始，我便利用课件，采用生动画面调动学生视觉感官，再配上动物的叫声，让同学们从课件生动的情境中直观感受可爱的动物，极大限度地调动学生的学习兴趣。在指导学生学习歌词时，循序渐进地让学生配以适当的动作有感情地朗读，增加学生的学习兴趣性。整堂课气氛活跃，富有童趣，学生都乐意读出自己个性化的感受，兴趣盎然地和小动物一起说说话。创设情境，激发情感，使孩子真正在兴趣中学习音乐，在情境中感悟音乐的魅力，从而最大限度地让孩子的童心如同涓涓流水流淌。

因此，在小学音乐教学中创设音乐教学情境是十分有必要的，它能够实现学生对音乐教学内容的充分了解，能够提高学生对于音乐的鉴赏能力。

2.亲身体验，培养情感。

音乐的旋律充满绚丽多彩的诗情画意，是想象世界的载体，只有通过亲身体验，培养情感，才能有所欣赏和领悟。如著名军旅诗人、词作家李幼容，就是我国儿童音乐幻想创作的典范。他从童年在母亲那儿听来的民歌、童谣、乡土传说和降妖除害的神龙与给人吉祥的仙鸟等故事中产生了童年想象，得到了启发，又经过苦苦思索，多方探求，为儿童写出了具有东方色彩的幻想组歌。因此，音乐教学中，教师要特别重视学生的主体体验。如我在设计《爱劳动》这一课时，充分以孩子的心理观察、想象，为孩子巧妙地设计能表现出孩子的观感和情趣，又能赢得儿童的喜爱。我在课前让孩子“身临其境”地感受“劳动最光荣”，在此基础上，再把充满想象的音乐教材合理地组织在一起，然后对学生进行由浅入深的系统教育。教学过程中，我抓住作品的构思，努力用儿童的眼光看世界，用一颗童心寻找快乐，力图用最巧妙、最有趣味、最能夸张典型事物的话语，把孩子带入童话般梦幻天地，培养孩子的音乐情感，使一颗颗童心在音乐的节奏和情感中自由徜徉。

3.因材施教，鼓励创新。

小学音乐教育要以学生为主体，从学生的兴趣、能力和需求出发，遵循学生的生理、心理及审美认知规律，努力调动学生的生活经验，让学生在熟悉又快乐的氛围中感受、学习、表现甚至创造。小学生由于年龄特点，好动且喜欢模仿，爱在活动中表现自己，并希望得到老师的表扬，思维方式多以形象思维为主。因此，我们的教学方法要结合小学生的这些特点，才能灵活起来，才能真正调动起学生的学习兴趣。

实践教学中，我针对低年级学生好玩、好动的特点，引导学生通过人体乐器，鼓励每个孩子参与到课堂中，使课堂“动”起来。如在教学《过新年》这一课时，我按照惯例将打击乐器准备好放在一旁，开始让学生听范唱。当大家听到“咚咚咚咚呛”的时候，一个顽皮的孩子随着音乐节奏跺起了脚，坐在他周围的孩子也开始噼里啪啦地动了起来，我开始试图制止，可一个灵感突然涌上我的心头。“小朋友们，你们能用你的身体发出好听的声音为歌曲伴奏吗？”我试探着问道。“我们可以拍手！”一个小姑娘一边拍一边回答。“我会捻指！”一个胖胖的男孩子用拇指和中指“啪啪”地捻了起来……于是，教室里热闹起来，大家都开始寻找“人体”的音乐潜质。于是，我将学生自己找到的伴奏方法组合起来，变成了“跺脚-拍手-捻指”等系列动作，让学生的手和脚并用，在为歌曲伴奏的同时，加入自己“过年”的情感，形成一个独特的表演组合，充分调动“人体音乐”的积极性，同时解决因为打击乐器不够用时出现的难题，让每个孩子都能参与到音乐活动中。

对于中高年级学生则可以通过绘画、裁剪、拼连等多种方法，把矿泉水瓶、碟片、金属管、瓷碗、管等组合起来，把大大小小的“音乐原材料”设计制作成简单的“创新乐器”，使学生在玩中学、乐中学。对于高年级学生已经有一定的制作技能与基础，利用孩子自己设计的“创新乐器”进行“孩子的课堂教学”，可谓有“如鱼得水”之特效。例如，通过运用废弃的易拉罐、塑料瓶、纸盒等制作成各种有趣的“沙锤”；用金属管等树皮制作成美丽、实用的“打击乐器”。借此引导孩子自发成立“音乐团”，让孩子充分发挥想象空间和优势，在课堂教学中适时运用“音乐团”的童心效应，让音乐课堂到处闪烁着璀璨的“童心之灯”，为课堂真正成为学生自己的“音乐殿堂”。如教学儿童歌曲《校园多美好》中，当孩子欣赏歌词时，呈现在孩子面前的是一幅充满童趣、色彩各异，奇特美妙的画卷，很大程度上已经燃起儿童“幻想力之火”。借助孩子“幻想”这一东风，让孩子走到教室，走到校园中，充分发挥这个“自然乐器”，进而让孩子体会歌词的真正“意境”，再进行即兴性、创新性表演与演唱，那么我们的课堂会如行云流水似的流畅和奇幻，真正让童心插上想象的翅膀。

每个学生都是独立的个体，都有独特的潜质，教师要在教学中，本着以人为本的思想，关注差异，因材施教，鼓励创新，让学生在积极的课堂氛围中获得审美自由。在一个充满欢乐、肯定、自由的音乐王国里，相信孩子们的审美能力、情感态度价值观都会迅速建立起来。

三、结语

随着新课程改革程度不断加深，素质教育成为应然趋势，社会更注重学生德智体美全面发展，这就对教师提出了更高的要求，要求教师不断改变传统只重视成绩的教学观念。教师只有不断创新教学方法，才能规范基础教育活动和质量，才能真正意义上实现教育改革。小学音乐是新时期教育部规定的标准课程，它在学生学习与发展中有着至关重要的作用。世界著名教育家苏霍姆林斯基对音乐教育的意义和作用曾经做过这样精彩的描述：“音乐是思维强有力的源泉。没有音乐教育，就没有儿童完全合乎要求的智力发展。音乐形象以新的方式在儿童面前揭示出现实中各种各样事物和现象的独特之点。”因此，音乐教师必须不断提高自身综合素质，积极为学生营造良好的学习条件，用动人的音乐艺术形象陶冶孩子们的心灵，启迪孩子的智慧，鼓励学生形成自己的情感体验，让一颗颗童心在“音乐殿堂”中自由飞翔。

［1］俞加平.小学音乐体验式教学的实践与探索［J］.上海教育科研，2007（04）：68-69.

［2］唐雪婷.体验式教学在小学音乐教学中的应用［J］.中国校外教育，2013（31）：153.

［3］王安国，吴斌.音乐课程标准解读（实验稿）［M］.北京：北京师范大学出版社，2002.

［4］应德梦.中小学音乐教育［M］.北京：中华人民共和国教育部委，2002.6.

［5］赫.斯宾塞著.颜真译.《斯宾塞的快乐教育》［M］.福州：海峡文艺出版社，2002.