浅析意大利喜歌剧缔造者佩尔戈莱西的艺术创作

李立平

内容提要：意大利作曲家佩尔戈莱西是巴洛克时期一位才高命促的作曲家，他的歌剧作品，以及他在歌剧创作上的思考与探索，都在一定程度上影响着当时和后世的歌剧发展路向。本文将从作曲家佩尔戈莱西的成长、求学、艺术创作等方面对佩尔戈莱西进行全面解读和重点分析。

关键词：佩尔戈莱西、意大利喜歌剧、艺术创作

天才的作曲家乔万尼·巴蒂斯塔·佩尔戈莱西是意大利那不勒斯歌剧乐派的代表人物，是一位多产的意大利作曲家。他在1733年创作的喜歌剧《女仆作夫人》（另译：女佣作夫人），堪称开创意大利喜歌剧历史的早期典范；由他作曲的《圣母哀悼歌》是至今仍在世界各国上演的，由两个女声、弦乐队及管风琴演出的传世抒情名作。1752年，《女仆作夫人》在巴黎的成功上演，引发了历史上颇具盛名的“喜歌剧论战”。这一论战，营垒分明、冲突激烈，对欧洲歌剧的发展产生了巨大的影响。从而使其成为意大利喜歌剧的缔造者。下面就让我们走进这位艺术大师的创作世界。

一 姓氏由来及成长过程

1710年1月4日，乔万尼·巴蒂斯塔·佩尔戈莱西出生于安科纳近郊的耶西，他的祖上并没出现过什么名人，家道也不殷实。祖父德拉吉（Cruciano Draghi）毕生以鞋匠为业。曾祖父弗朗切斯科是佩尔戈拉（Pergola）这座城镇土生土长的平民。1633年1月1日，当他的祖父德拉吉与耶西当地的一位女子结婚后，按照当地习俗，他本人和他的家人便被称呼为“佩尔戈莱西”（Pergolesi），尽管佩尔戈莱西的兄长和姐姐在教堂受洗时的教名仍为德拉吉（Draghi），然而，从佩尔戈莱西当年求学的音乐院的档案中，我们可以知道他当年是以“耶西”（Jesi）的名字入学的。虽然他在生活中始终声称自己的姓氏为“佩尔戈莱西”（Pergolesi）。但在同时代的文档中，我们可以获悉。佩尔戈莱西也曾以“佩尔戈莱赛”（Pergolese）作为自己的姓氏。

佩尔戈莱西的父亲弗朗西斯科·安德列（Francesco Andrea Draghi）是一名测量师，因工作关系而与当地的一些权贵有所交往，其中一位权贵日后成了佩尔戈莱西的教父，另一位则在佩尔戈莱西的父亲去世时，为佩尔戈莱西争得了应有的权益。由于家族所遗传的肺结核病史。他的一个姐姐和两个弟弟出生后不久便在襁褓中夭折了，他的母亲也因肺结核病于1727年离世。童年时期的佩尔戈莱西亦因家族遗传身体虚弱，童年时曾因患骨髓炎而导致左腿残疾。1734年，漫画家皮埃尔（Pier Leone Ghezzi）在罗马与24岁的佩尔戈莱西相遇，并于当年5月为他作了一幅肖像画。两年后，年仅26岁的佩尔戈莱西最后也因肺结核而英年早逝。佩尔戈莱西去世后。皮埃尔又将该画重画，由半身变为全身，并加注说明：“一条腿残疾，跛足”。

对于佩尔戈莱西的英年早逝，时人甚感扼腕痛惜，因而也就少不了同情与哀叹，有关他的传说和故事也就被纷纷编造出来。其中，有一则是这样说的：曾有一位名叫玛丽亚的贵族小姐和他彼此相爱。但因门庭悬殊，遭到了这位小姐兄长的极力反对。这位兄长在震怒之余，限她必须在三天之内选定一位有身份的丈夫，否则就让佩尔戈莱西死在他刀下。三天后，玛丽亚志坚意决地进了修道院，而且不久之后就死在了郁郁苦闷之中。闻讯后的佩尔戈莱西悲痛欲绝，原本就体弱多病的他，经此雪上加霜的打击，一年之后，也像鲜花般的玛丽亚一般凋萎谢世。这则传说后来成了一部歌剧的题材。并于1857年被意大利作曲家塞拉奥（1830-1907）谱曲后公诸舞台，剧名就叫《佩尔戈莱西》。

二 求学经过与艺术创作

根据当地的传统，佩尔戈莱西在故乡耶西接受最初的音乐启蒙教育，师从当地的乐团总监桑蒂，后又跟随蒙迪尼（Francesco Mondini）学习小提琴。因学习成绩优异、才艺突出，于1720年至1725年佩尔戈莱西获得侯爵卡尔多罗的资助，前往那不勒斯耶稣基督贫儿音乐院继续其音乐学业，在该院乐团总监格莱科（Gaetano Greco）的门下研习作曲。1728年格莱科去世后，由接任其师职位的文西（Leonardo Vince）续执教鞭：1728年10月起，佩尔戈莱西正式在亚·斯卡拉蒂（Alessandro Scarlatti）的高足，著名的作曲家杜朗台（Francesco Durante）的教导下潜心修学。[除佩尔戈莱西外，约梅利（N.Jomelli）、帕依西埃洛（G.Paisiello）、皮契尼（N.Picinni）等，都是杜朗台的学生。]

1731年，由佩尔戈莱西谱曲的宗教题材戏剧《圣古烈摩的改变信仰》成功首演。在这次由他就读的院方为优秀学生作品所提供的演出机会中，佩尔戈莱西彰显了他的作曲才华，并由此而于1732年被任命为那不勒斯的斯蒂里亚诺王子小圣堂的乐长。

1731年夏末，应那不勒斯宫廷的委托，他如期写成了他最早的歌剧《萨鲁斯蒂亚》和附带的一部幕间剧《尼比奥与奈丽娜》，并于该年冬天在圣巴托洛缪剧院获得成功上演的机会。

1732年，那不勒斯受到大地震的重创，死伤极其惨重，为纪念这一历史事件，那不勒斯当局委托他创作一部大型音乐作品，以此来铭记这段历史。于是一部由两个五声部合唱与双重管弦乐团演奏的《弥撒曲》，便从他的笔下诞生了。该剧于同年上演后，获得了巨大的成功。他也因此随着他蒸蒸日上的名声，于两年后当上了那不勒斯大教堂的乐长。

1733年，由佩尔戈莱西创作的三幕正歌剧《高傲的囚徒》在那不勒斯隆重上演。同时，作为幕间剧的《女仆作夫人》亦被推上了舞台。幕间剧《女仆作夫人》因其题材新颖、音乐简洁明快、喜剧效果强烈等特点，获得的成功远比《高傲的囚徒》更为巨大，并很快演遍了意大利的各大剧院。进而成为“意大利喜歌剧”（opera buffa）的成型之作，特别是1752年在法国巴黎的成功演出，更是引起了一场声势浩大、意义深远的“喜歌剧论战”（Querelle des Bouffons）。其影响进一步扩展到欧洲许多国家。

除喜歌剧《女仆作夫人》外，这位才高命促的作曲家，还有一部音乐作品是名垂青史并且直到今天世界各国仍在上演的，那就是1735年他写给两个女声演唱，由弦乐队及管风琴伴奏的室内抒情风格的《圣母哀悼歌》（Stabat mater）。这部作品被认为是深刻地抒写了人类情感，特别是把身为母亲的女性内心的哀痛之情表达得淋漓尽致，堪称一曲令人肝肠寸断的悲歌。

对于佩尔戈莱西的创作，历来有一些误解：即有些并非出于他笔下的作品被归到了他的名下。如：喜歌剧《音乐大师》就是后人而不是他谱写的；流传极广的意大利古典歌曲《假如你爱我》和《尼娜》（Nina），作曲者也都不是他。前者是《17、18世纪意大利歌曲选》的编纂者亚历山德罗·帕里索蒂的冒名之作，他把它放到了这个集子里，多年来骗过了好多人。而后者则出自歌剧《三个潇洒而可爱的男子汉》，作曲者为：莱格伦齐奥·文钦佐·强姆比。近几年来，西方收有这两首歌曲的唱片上，均已有了改正或作了不予肯定的处理。

不得不提到的是：20世纪作曲大师斯特拉文斯基为俄国著名芭蕾舞编导贾吉列夫（Serge Pavlovich Diaghliv）所谱写的舞剧《普尔钦奈拉》，其音乐素材据说是取自佩尔戈莱西的作品。

四 结语

乔万尼·巴蒂斯塔·佩尔戈莱西是18世纪西方音乐史上的一位重要人物，在其短暂的26年生命历程里，创作了10多部喜歌剧和正歌剧，以及若干清唱剧、康塔塔、器乐曲和宗教乐曲等，是一位才高命促的艺术家。

然而，令人惋惜的是这位一生贫寒，少时以“音乐院”（实为贫儿院、习艺所）为栖身之所，死前以隐修院为病休地的作曲天才，在这世上仅仅活了26个春秋，便悄然离开了人世，带着他满脑子的乐思一起魂飞苍穹。

他在贫病交加中所留下的创作遗产令人崇敬，他在短短的生命历程中留下的作品竟是如此丰富，如此光彩夺目！他以室内抒情风格的《圣母哀悼歌》让人们深深感受到了“音乐”沁人心脾的力量：他以宏伟深沉的《弥撒曲》，让1732年发生的那不勒斯大地震有了音乐的记录和回响：他以普通人为主角创作的喜歌剧《女仆作夫人》，让这部歌剧创作接了地气、有了人气，并成功迈向了现实主义的方向……

作曲家是靠作品来说话的，今天佩尔戈莱西虽早已不在人世，他的作品却永远不会成为绝响。他的歌剧，他在歌剧创作上的思考与探索，都深刻影响着当时和后世的歌剧发展路向。他是意大利喜歌剧的缔造者！他的名字势将永垂史册，与日月同辉！