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声乐表演艺术的审美体现分析

2015-04-29袁春

北方音乐 2015年11期
关键词:声乐表演分析

袁春

【摘要】声乐表演艺术是声乐艺术表演的重要组成部分,专业人员在判断声乐表演的艺术含量时,往往将声乐表演艺术作为主要参考因素,声乐表演艺术并不是仅凭在幕后的认真创作就能够完成的,必须需要声乐表演艺术家对音乐有自己独到的理解和深切的领悟,因此,分析声乐表演的审美体现,对提高艺术作品的质量具有十分重要的意义。

【关键词】声乐表演;审美体现;分析

一部好的音乐作品,不仅在于声乐的声音能否打动观众,声乐表演者的应变能力和对自己将音乐的感悟通过舞台表演表现出来的能力,也是声乐艺术作品获得观众认可的重要因素[1]。一个优秀的声乐表演艺术家,能够在舞台表演的过程中,通过自己具有个性的演唱方式和肢体语言,将音乐的内在美以多种形式展现出来,给艺术作品的欣赏者以视觉和听觉多重的艺术感受。如果音乐艺术作品在表演过程中,表演艺术家仅仅对音乐进行了规范的演唱,没有在表演过程中加入自己的理解,也没有通过优美的肢体语言在表演过程中对音乐进行动作层面的延伸,这个音乐作品只能算是比较低级的艺术作品,因此音乐表演者将自己对音乐的感悟有机的融合进音乐作品的表演过程,并且以丰富的肢体动作配合音乐作品的表演,对提高音乐作品的观赏度具有重要意义。

一、声乐表演艺术审美体现的基本原则

(一)客观真实性与主观创造性的统一

一部优秀的声乐作品必须具备良好的乐谱和艺术表演者对乐谱的再加工[2]。音乐作品在创作过程中,作者会结合自己的亲身经历和实际感受对乐谱进行反复的推敲打磨,使乐谱成为能够表现作者情感的声乐作品。这些作者创作出来的乐谱是声乐表演的客观基础。声乐的表演者在声乐表演过程中,首先要发自内心的尊重艺术品的作者,认为声乐作者在音乐作品中融入了自己丰富的生活阅历和浓厚的思想情感,从而提高对声乐作品的认可程度,拿出最大的热情投入到对声乐作品的理解当中,只有声乐表演者真正的尊重了乐谱的作者,表演者才能真正在思考如何在表演乐谱的过程中获得与音乐创作者的共鸣,才能真正的将声乐的重要内涵完美的展示出来[3]。一个优秀的艺术表演者,能够在舞台表演的过程中,将自己的亲身经历和对乐谱的深入理解在表演过程中完美的展示出来。优秀的艺术表演者还能够将自己与艺术作品创作者的共鸣的舞台上圆满的表达出来,在表演的准备阶段,认真摸索创作者的意图,在表演过程中,不断的在内心寻找创作者的意图和情绪,结合舞台表演的规范,将自己的理解融入表演的声音和动作当中,真正的起到感染观众的效果。

(二)历史再现性和时代展示性的统一

无论是什么国家,优秀的声乐作品必须具备丰富的历史内涵,经典的音乐作品,能够穿越数千年的历史风尘,带给当今的观众深深地感动。目前,我们所能认识到的声乐作品都拥有一定数量的历史内涵,这是声乐作品能够获得观众注意的重要原因。因此,声乐作品的表演者必须在表演过程中,重视这些作品的历史感,以达到满足观众审美需求的目的。表演者要在表演过程中,将现代新型艺术表现手法与具备历史感的艺术作品完美结合,以达到完美表演声乐作品的目的。

(三)演唱技术性和艺术表达性的统一

一部完美的艺术作品需要艺术表演者具备两个条件,一个是足够的演唱技术,另一个是艺术内涵的表达能力[4]。演唱艺术是表演者完美演绎声乐作品的基本条件,如果表演者不具备专业的演唱技术,无法准确的发出乐谱所规定的声音,则音乐作品不能达到合格的水平。但是,如果声乐表演者仅仅具备足够专业的演唱技术,缺乏对艺术表达性的掌握,虽然能够将音乐的每一个音符准确的展示出来,却无法在表演过程中融如自己的真情实感,则这个音乐作品就是一部没有灵魂的音乐作品,无法真正起到感染观众的目的,也注定不是一部经典的艺术作品。以此,声乐表演者必须在保证自己具备演绎声乐技术的基础上,重视对艺术内涵表达能力研究,将自己对音乐的理解有机的融入声乐作品当中,使观众在欣赏音乐的过程中,被演绎者发自内心的情感打动,真正感受到艺术作品的巨大感染力。

二、声乐表演艺术审美体现在声乐演唱中的应用

(一)注重声乐表演前的准备和分析工作

声乐表演者在进行艺术表演之前,必须对艺术作品进行深入的理解,要查阅相关资料,了解艺术品创作者的生活阅历,以便加深对艺术作品的理解。要在准备过程中,不断地熟悉音乐的节奏,在音乐过程中摸索作者的心理感受,并且将自己的心理活动以声音和肢体语言的形式进行表演,以便提高艺术作品的感染力。舞台上的完美展现需要表演者做好充分的前期准备,表演者要将对音乐的感悟和创新作为准备工作的重点,只有对音乐拥有了具备足够深邃的领悟,表演者才能完美的展现声乐作品的真正内涵。

(二)注重声乐表演中的技巧和演唱方法

声乐的表演者要加强自己的演唱技能训练,按照科学的方式加强对自己的声乐技能训练,不断地提高自己演唱音乐的能力,以便熟练准确的演唱歌曲,并且在演唱过程中融入自己对音乐的理解,使音乐表演成为演唱技巧与艺术表现性完美结合的经典表演。

三、结束语

经典的艺术作品,必须要求演唱者具备高水平的演唱技巧和对音乐精深的理解,只有音乐表演者加强对自己的演唱技巧的训练,提高对艺术作品内涵的理解程度,并且将自己对艺术作品的理解有机的融入声乐作品当中,声乐作品才能真正打动观众的内心,引起观众的共鸣,形成良好的舞台效果,从而成为经典的声乐艺术作品。

参考文献

[1]程彬.试论声乐教学中有关再度创作能力的培养[D].曲阜师范大学,2014.

[2]郑璐.接受美学观照下的声乐表演艺术及其美学特征[J].江西社会科学,2014(06):188-191.

[3]王鹂.技巧与情感的汇合 艺术与生命的交融——初探“声乐表演艺术的再创造”[J].科教文汇(下半月),2014(01):155-156.

[4]刘淘.从心所欲不逾矩:声乐表演的审美导向[J].闽江学院学报,2014(01):106-109.

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