歌剧卡门的角色塑造与演唱技巧

【摘要】歌剧《卡门》，是19世纪法国歌剧创作的巅峰。《卡门》中的角色塑造十分完美，音乐风格也有着鲜明的特点，二者相互影响、相互合作，共同创造出其独具魅力的艺术特征。在世界歌剧史上《卡门》的出现，有着里程碑式的意义，剧中名为《爱情像一只自由鸟》的咏叹调，更是受到了众多歌剧人士的推崇。本文通过对注重与其他角色的交流、用法语发音增强角色个性、用中音区音色展现《卡门》的个性特点、用哈巴涅拉舞曲表现《卡门》的野性等四方面的分析，详细探究了歌剧《卡门》的角色塑造和演唱技巧。

【关键词】《卡门》；角色塑造；演唱技巧

在歌剧《卡门》中，作者用精致的笔触刻画出了女主人公复杂而又鲜明的性格，她魅力诱人、热情奔放。作者的对卡门艺术形象的详细刻画，更使得整个作品引人入胜。歌剧演唱者要想完整的展现人物，需要的不仅仅只是高超的演唱技巧，更重要的是学会塑造和把握人物形象的性格特征。本文旨在探究《卡门》中舞曲、发音及角色配合中所蕴含的技巧，发掘这部经典歌剧中独特的艺术手法。

一、用哈巴涅拉舞曲表现卡门的野性

《卡门》中咏叹调《爱情像一只顽皮鸟》采用的是一种名为阿伐奈拉的舞曲风格，它起源于非洲，在古巴非常流行，速度舒缓，舞曲节奏多用第一拍配合附点的二拍子。除《卡门》外，这种舞曲体裁还曾在《西班牙狂想曲》中出现过。阿伐奈拉也是出现于西洋舞曲中的一种舞曲体裁，节奏和音准多要多注意位于下行半音阶的表现，演唱者在表演过程中，要边听边唱，通过自己的辨别和纠正，使自己的演唱更为标准。节奏中的三连音演唱的难点，演唱者要充分揣摩乐谱，演唱时平均分配三连音，这样演出效果会更完美，而且会将观众带入这种均匀的节奏中来。

二、用中音区音色展现卡门的个性特点

《卡门》中主人公卡门的个性需要通过独特的音色来表现。一个有经验的成功的演唱者会使用自己富有磁性、浑厚的中音区音色，来展现卡门真挚、热情的人物性格。卡门是一个敢爱敢恨、了无牵挂、热爱生活的女子，出演卡门的演唱者在演唱时，要将声音与气息相结合，胸腔的运用十分重要，甚至比女高音的演唱要求更高，只有这样才能将中音区圆润、浑厚的音色表现出来，才能将吉普赛姑娘卡门的个性特点展示出来。在卡门角色的选择中，有一个重要的问题不容忽视：卡门角色的演绎是采用女中音声部，还是女高声部？对于女中音声部和女高声部的界定，声乐界的争议一直没有停止过。经过长时间的发展和争议，现在声乐界对两种声部的界定主要有两个流派，分别划分为女中（alto），次女高（sopran o一m ezzo），女高（no - sopra） ， 或者女低（to al），女中（sopran o一m ezzo），女高（no - sopra）。后者更为贴切，是由外语翻译过来的中文名称，但若从实际演唱情况来说，笔者更赞成的是前者的划分方法。因为女高音域和女低音的差别并不像男高音和男低音那么大，更接近与男高音和男中音的区别程度。因此，笔者更赞成将alto翻译成女中音而非女低音。而次女高音与女高音的区别主要在于女高音的音色更重更暗，相对来说女高音的音色张力更大，这主要是因为两者在音域上的差别不是很大。女中音的音色更厚更浓，至于女低音，则在实际的演唱中很少用到。因此，笔者认为卡门的音色应该用次女高音来表现，而非女中音。

三、用法语发音增强角色个性

《卡门》是由法国作家比才创作的，该歌剧的对白和演唱使用的完全是法语。法语采用的是拉丁字母，共有35个音素，26个字母，它有很多的语言规则，其中有代表性的语言规则有：第一，在法语中的轻辅音K、T、P和意大利语中的轻辅音K、T、P一样，一般发不出气的爆破音，比如P、Pal、Pu、Pa的发音与中文中的播、珊、不、逼类似；第二，如果有两个辅音相同的字母连在一起，一般来说读一个音就好；第三，字母中的h不管在那种语句中都不发音；第四，法语的重音，一般比较固定，一般落在最后边的音节上；第五，作为辅音字母的r、l、f、c发音一般在词末。此外，在法语演唱中还有一些比较特殊的规则需要注意，比如，在法语演唱中小舌音R的发音一般发为类似意大利语中的大舌音；再比如法语演唱中4元音的发声是很有特点的，在演唱中发鼻化音时，要比吐字更为夸张，这种做法也会是演唱者的歌声更为悦耳，音乐感更强。

四、注重与其他角色的交流

自《卡门》第一次公演以来，已经有很多的版本出现，不同版本的《爱情像一只顽皮鸟》情节中演员对角色的诠释和演绎也各不相同：有的卡门和女工们坐在一起，一边唱一边抽烟；有的卡门是坐在桌子上和军官边演唱边调情；有的是用边跳边唱的形式来展现卡门形象。大部分《卡门》的演出，为了使演唱者的演唱更为逼真、生动，也为了更好的演绎和诠释卡门放荡不羁、生性泼辣的人物形象，通常会安排多名男演唱者和女演唱者在卡门身边共同演唱，一起来完成演出，这种做法不仅丰富了演出，同时更增加了演唱中歌声的厚度。其实，卡门才是那一只自由鸟，她向往爱情、崇尚自由，当爱情到来之时，她会奋不顾身的去面对，当爱情远去时，她也不会深陷其中。总的来说，歌剧的人物形象不是一成不变的，好的演唱者需要的不只是高超的音乐才能和嗓音，更重要的是去选择和自己相配的角色，细致认真的去诠释它和研究它，把握好角色的性格特点，合理安排发音和音色处理，不仅要有精湛和娴熟的演唱技巧，表现和把握角色的能力也要不断提高，只有这样才能将角色出色的展示给观众。

参考文献

[1]陈言放，詹士华.意法德英歌唱语音指南[M].厦门大学出版社，2005.

[2]张弦，徐国弼，等编译.西洋歌剧名作解说[M].人民音乐出版社，1992.

[3]宋一昕.歌剧《卡门》咏叹调《爱情像一只自由鸟》的音乐风格和演唱要点[J].艺术研究，2014.

作者简介：肖金勇（1980-），男，甘肃陇南人，本科，嘉应学院，讲师，研究方向：声乐教学，声乐表演，艺术实践教学研究。