浅析王建民二胡狂想曲的艺术特色

刘书君

【摘要】二胡是我国发展历史悠久，最具代表性的民族乐器之一。随着时代的不断发展进步，二胡这件极富魅力的民族乐器也被赋予了时代的气息和特点，无论从技术演奏上还是音乐语言上都有了巨大变化。王建民先生的二胡狂想曲正是这一现象的最好体现，狂想曲的出现也有力的推动了二胡的发展。

【关键词】王建民；二胡狂想曲；艺术特色

引言

二胡演奏艺术自刘天华专业二胡学派开创已有百余年的历史了。其发展态势也越来越为迅速、蓬勃。越来越多的新作品不断地涌现而出。著名作曲家王建民先生的二胡狂想曲系列作品在大量的现代作品中可谓是一枝独秀。乐曲将高超的演奏技巧与我国的民族民间音乐素材有机的结合起来，为二胡的演奏发展开辟了一条全新的道路。本文就王建民的四首二胡狂想曲之创作背景和风格特点以及艺术特色加以论述、分析。

一、王建民四首二胡狂想曲的创作背景和风格特点

（一）二胡狂想曲的创作背景和风格特点

二胡狂想曲创作于1989年。是著名二胡演奏家邓建栋（时为南京艺术学院学生）委约王建民先生而作。后经邓建栋在其毕业音乐会上首演之后一炮而红，享誉中国民族乐坛。乐曲本身所特有的演奏技术极高，是以往的二胡作品所没有的。并且不失民族音乐的特色，其音乐所表现的的深度与广度也达到了空前的程度，给人以耳目一新之感。此曲运用了全新的音乐语汇和表达手法，各种不同的、复杂的节奏变化也丰富多彩、异彩纷呈。乐曲自创作二十多年来，已经成为音乐会上演率极高的作品，不但被作为音乐艺术院校的必修作品，而且多次被指定为全国专业二胡比赛的必拉曲目。经过多年的舞台艺术锤炼，该曲已名副其实的成为众多二胡作品当中的经典之作。 第一二胡狂想曲运用了我国云南少数民族地区的音乐素材，是一首极具时代气息的优秀作品。

（二）二胡狂想曲的创作背景和风格特点

二胡狂想曲是王建民先生根据湖南花鼓戏的地方民间音乐素材而创作的。乐曲和第一二胡狂想曲可谓姊妹篇。该曲由著名二胡演奏家邓建栋先生于2001年首演于江苏南京紫金大剧院。并且荣获了2003年第三届中国音乐金钟奖二胡作品比赛的银奖（金奖空缺）。乐曲以更为生动、丰富的音乐语汇热情的讴歌、赞颂了祖国的壮丽山河，是一首极具中国气派的宏大作品。乐曲频繁的运用了大跳音程的变化特点，令人有目不暇接之感。旋律的旋法变化上也颇有层次，段落分明。并且大段的使用了轮指技法，来表现湖南人民载歌载舞的喜悦场景，这在二胡作品中是不为多见的。作品中段的慢板和广板部分可谓该曲之中的经典段落，深情、动人的旋律沁人肺腑，感人至深。极其自然的离调以及二胡与钢琴的旋律对话，水乳交融，堪称叫绝。不禁让人有潸然泪下的激动之感。之后的广板可谓大气磅礴，气壮山河！将二胡演奏的广度提升至了一个新的空间与层次。乐曲最后的急板颇具特点，它不同于其他几首狂想曲的急板，乐曲运用了崭新的节奏型，三音一组，而不是较为常见的四音一组的形式，这也给演奏者带来了新的技术挑战。该音型极富节奏的律动动感，旋律走向变化自然，层次分明，对于高音区的运用也相当大胆，极大的拓展了二胡的表现力。第二二胡狂想曲的创作更进一步的推动了二胡演奏艺术的发展，也再一次的证明了二胡发展的时代特征。

（三）二胡狂想曲的创作背景和风格特点

此曲创作于2003年，是第三届中国音乐金钟奖全国二胡比赛青年A组的决赛委约作品。值得一提的是，在乐曲的前段当中，曲作者对于节奏的不同运用达到了出神入化的地步。从1/8到16/8的节奏不停的在变化、转换进行，且旋律相当之顺畅，毫无牵强之痕迹，新疆的西域风格也被体现的淋漓尽致。钢琴的伴奏声部编配的也相当精彩，和二胡旋律的配合融为一体，节奏的律动在乐曲的行进中表达的天衣无缝。总而言之，第三二胡狂想曲自诞生至今，无论演出还是比赛，上演率之高是有目共睹的。其独特的音乐语汇和技巧表现都是别具一格的，音乐的清新风格在众多作品中独树一帜。这也正是该曲成为经典之作的重要因素。

（四）二胡狂想曲的创作背景和风格特点

二胡狂想曲是2009年王建民应中国台北市国乐团委约而创作的。该曲一脱稿就被中国音乐金钟奖组委会选定为第七届金钟奖全国专业二胡比赛决赛指定曲目。并随之引起二胡业界的强烈反响。虽然已是狂想曲系列的第四首，但其极具特色的音乐语汇和新颖的创作理念以及对于演奏技术难度的新挑战依然延承，并且体现出新鲜的血液和创作活力。

二、王建民二胡狂想曲的艺术特色

王建民先生创作的二胡狂想曲最为突出的特色就是即注重了中国民族音乐的传统韵味，又葆有极为鲜明的时代感的艺术气息。既有动人的旋律美感，有具有极高难度的演奏技巧，可以说为二胡的艺术表现拓展了广阔的空间。二胡狂想曲的创作，在旋律和节奏方面的平衡与配合搭配的颇为精彩，旋律的线条美感体现出浓郁的风格韵味，而不同的、复杂的节奏变化再加上伴奏声部丰富的和声色彩，与其融为一体，所产生的艺术效果为二胡带来了崭新的天地，这对于二胡创作是一个创新。狂想曲这同独特的器乐体裁对于演奏技巧是较为偏重的。二胡狂想曲在这一特点上发挥的更为突出，二胡狂想曲盛行的十几年间，二胡演奏技艺可以说有了飞跃性的变化，其速度是相当惊人的。这一伟大贡献是不可磨灭的。再者，狂想曲对于特殊技巧的运用和发挥也具有开拓性的创新，例如：快速连顿弓、人工泛音、敲击琴筒、快速弹拨琴弦以及对于超高音区的使用等等，这些都极大的推动了二胡演奏技艺的向前发展。二胡狂想曲的最大魅力就是大胆的创新意识，任何事物的发展都需要且离不开创新，这是万物发展的规律。任何事物的创新都需要经过时间的验证甚至是淘汰，二胡狂想曲也不例外。总而言之，二胡狂想曲在音乐风格、演奏技巧、时代气息等各个方面都迈出了勇敢的一步，事实也充分的证明二胡狂想曲是成功的，这已毋庸置疑。望更多的民族音乐人来热爱二胡事业、创作粗更为创新、优秀的作品，为我中华圣乐的繁荣昌盛不懈努力！

三、结论

艺术的发展离不开创新，王建民先生的二胡狂想曲是创新的勇者，通过学习、演奏他的作品使自身的演奏技艺和艺术修养都得到了很大的提高，我想这也是众多二胡演奏者共有的感受，以上论述只是我几年来学习的点滴感受和认识，较为肤浅，艺术之林还有无限的空间等待我们去学习、去感受，艺术是无止境的！

参考文献

[1]王建民.狂想之后的联想——写在江苏二胡之乡大型音乐会之际，二胡艺术的传统与发展[M].中国文联出版社，2001.

[2]陈建华.让民族传统融入时代的新意——王建民及其第一二胡狂想曲[J].人民音乐，1990（4）.

[3]杨光熊.二胡演奏艺术中的三个到位[J].解放军艺术学院学报，1999（2）.