培养幼儿创造力的国画教学策略

陆义苹

国画的构图不受时空限制和焦点透视束缚，与幼儿的作画特点非常相似，其中水与墨随机渗透、自由变换的游戏性又与幼儿自由自在的天性十分符合，有利于激发幼儿的创造兴趣。然而长期以来，我国幼儿在国画学习上，无论是学法还是教法，都沿袭了传统模式，即以临摹为主，学习一些传统的题材。这种模式虽然让幼儿了解了传统的表现题材，但存在过于程式化的问题，严重阻碍了幼儿的主动性和创造力。如何在《指南》的指导下引导幼儿的国画创作活动，提高幼儿的创造能力，笔者从教学实践出发谈谈自身体会。

策略一：过程的游戏性诱导幼儿的创造激情

国画教学中的主体是幼儿，幼儿的国画作品应该是“玩”出来的，是具有美好意境及故事内涵的个性化的艺术，而不是简单的临摹。游戏是幼儿最喜欢的活动，相对而言，枯燥的技能技法学习则是幼儿最抵触的活动。在国画教学中，如何引导幼儿用水墨语言把自己的真实感受表达出来，需要教师巧妙采用游戏的方式来实现，使幼儿在游戏中获得愉悦、新奇的情感体验，进而用水墨语言来表达内心的想法并创造出别具一格的意象。教师可以利用故事增加水墨游戏的情节和情境，例如在小班活动“小黄和小兰”中，教师先以欣赏绘本故事的形式，感知两个好朋友（小黄、小兰）一天的生活，在画面的各个空间里画出身处不同地方的小黄、小兰，进行画面的初步布局。接着，再以“小黄、小兰来到了某个地方”为题，引导幼儿结合自己的经历来创编想象，并用笔触来表现。

策略二：材料的多样性拓宽幼儿的创造思维

在幼儿国画活动中，为使国画工具、材料更适合于不同个性的幼儿，教师就要发掘隐藏在工具、材料背后的观察、感觉、思维和表达的方式，由工具所产生的效果培养审美趣味。为使这些工具更适合于不同个性的幼儿，使他们能更有个性地展现作品语言，教师可对纸张及工具进行调整。例如根据活动内容裁出不同规格的纸，对幼儿做出新的视觉构造;又如在“哈哈镜里的人”中，为幼儿准备竖长形、横长形、曲线形、圆形的纸张，让幼儿在充分观察哈哈镜里的自己后，选取适合的纸张形状进行国画创造活动。这些不同形状的纸张给了幼儿别样的创作灵感，如用圆形纸创作的幼儿，画出的一个胖得像球一样的自己;用竖长条形纸创作的幼儿，画出了一个顶天立地的男子汉;而拿曲线形纸创作的幼儿，则画出了像水样流动的自画像……

策略三：尊重个性表达，成就想象创造

《指南》中指出：艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪态度的独特方式。教师将幼儿通过观察获得感受的话题作为国画教学内容，能激发幼儿的情感，在此基础上进行想象创造活动。例如将幼儿的笑脸、爱抽烟的爸爸作为活动主题开展教学，由于这些主题来自于幼儿生活，幼儿有所想、有所思，也有所表达。如在“我的笑脸”创作活动中，幼儿画出了各自别具一格的笑脸：有笑得露出牙齿的（缺牙的、不缺牙的）、有笑得眼睛眯成一条线的、有仰天大笑露出两个大鼻孔的……这些看似稚拙却颇具个性化的画面，是幼儿想象力的淋漓发挥。

在鼓励幼儿进行创作的过程中，对待不同能力的幼儿，教师要采用不同的方法。对于具有创造想象的幼儿要给予充分肯定，并支持他们的奇特想法，从而发挥他们的发散性思维;对于不善想象的幼儿，教师要为他们提供原始造型，鼓励他们在此基础上发挥联想，为接下来的创作活动打下扎实的基础。特别是小班幼儿在创作活动中都会边说、边舞、边画，而且会把他想到、说到的通过自己的画笔表现出来。

策略四：教学过程引入思考，促进幼儿创造力发展

传统美术教学中灌输式的教学方法枯燥乏味，技法难，幼儿的创造思维难以发挥，因此在国画教学中指导幼儿如何思考，比知识技能的传授重要。为此，教师可采取“幼儿在前、教师在后”的方式选择内容，创设环境，组织教学，采取“感受欣赏在前、表达创造在后”的方式让幼儿学会观察和比较，学会联想，学会表达，学会创造。如将讨论引入活动，采取画前讨论、画后讨论、画中随机讨论的方式帮助幼儿进行有效的观察，表达个性化的见解，让幼儿在讨论的过程中迸发创造的火花。教师应在整个活动中采取正面评价的方法，支持、肯定幼儿的想法，理解幼儿的内在感受和表现，帮助幼儿用独特的方式来创造性的表现事物。如当看不懂幼儿作品时，教师可请幼儿本人来讲述画面的内容;当幼儿的作品有点“离谱”时，教师要善解人意，挖掘其作品中的优点，给予善意的解释，保护幼儿创作的热情。在幼儿作画的过程中，教师要善于发现不同幼儿的特点，及时鼓励幼儿的创造行为。

[本文系苏州市教育科学“十二五”规划课题“在国画教学中开发幼儿创造力的实践与研究”（课题编号110902775）成果]

（责任编辑 付淑霞）