中职音乐专业声乐课有效教学策略探究

胡金丽

长期以来，中职学校音乐专业声乐课教学存在着教学模式陈旧、教学方法简单、教学手段落后、师资水平参差不齐等情况，直接导致了声乐课课堂教学效率低、人才培养周期长等问题。革新课堂教学模式、增强课堂创新性，发展学生的能力、实施有效教学可以说是迫在眉睫、势在必行。笔者在教学中进行了有效教学实验研究和探索，在同一节课中努力使声音条件不同、声音音色不同、音乐基础不同的学生得到不同层次的声乐模式训练，进而寻找有效教学的途径与方法。

一、学生发展与学习策略的理性思考

学习策略作为比较系统的理论，产生于上世纪五十年代，国外自1956年布鲁纳首次提出“认知策略”以来，就开展了对学习策略的研究。在教育教学实践中，要提高学生学习效果，只限于改进教学方法是不够的，还需要有技巧和谋略。因此，我们所讲的学习策略不是一种被动的、按部就班的学习过程，也不仅仅是学习活动的一个环节，它是一种主动的、超越于一般学习程序之上的、但又紧紧监视与调控学习活动的一套操作系统。长期以来，在中学阶段应试教育的影响下，学生被动学习、不会学习、学习效率低下。发展职业教育就是要以加强实践动手能力为目标，使学生具有充分的能力和激情，主动学习、善于学习，所以，掌握学习策略是学生提高实践能力的重要条件。

现代教育理论认为，真正发展学生的潜在素质，从根本上讲就要实施一种主体教育，让学生进行有意义的学习。中职课堂就是要促使全体学生的能力和素质全面发展，使每个学生学会学习，达到“愿学、乐学、会学、善学”的境界，这一切都需要他们掌握一定的学习策略。在现行的中职学校声乐教学中，不仅存在着大量的教学效率低，学生成才速度缓慢的低效教学，还存在着学生声乐水平停滞不前的无效教学。造成低效教学和无效教学甚至严重的教学失误的原因很多，但主要原因不外乎三点：一是声乐教师没有真正掌握歌唱艺术的真谛，缺乏正确的歌唱艺术观念，因而无法引导学生顺利地进行声乐学习；二是声乐教师不懂得或不遵循声乐教学心理，缺乏行之有效的教学方法和训练手段；三是学生不具备学习声乐的嗓音条件、乐感和良好的心理品质。因此，必须大力提倡并实施声乐的有效教学，发挥学生主体作用、调动学生学习积极性、培养学生实践能力、提高教学质量。

二、现代教学论可以说就是以追求效率为核心的“有效教学论”

所谓有效教学，是指在教学中，教师对学生传授知识、培养能力和学生掌握教学的有效知识量（即新观点、新材料，学生有所得、有所感的内容）的程度达到了有效教学时间和总教学时间的最大比值，最大限度地减少了教学浪费。有效教学运用于声乐教学，就是要在有限的课时内，师生双方密切配合，教学做到因材施教、循序渐进，调动学生积极性，满足不同层次学生的需要，最大限度地挖掘学生的声乐潜能，提高声乐教学的效率。

笔者认为，实施声乐有效教学，应从以下几个方面着手：

1.重视学生的基础素养

要实施声乐有效教学，必须重视学生的基础素养。首先，要合理设置考试科目，改革考试内容。一方面在专业上不能过分强调个人形象、嗓音条件和演唱水平，要重视考生的音乐素质和音乐基本素养；另一方面，要强化对学生文化成绩的要求。其次，学校招生要把好专业面试关。主要加强对学生思想品质和心理品质的考查，真正选拔出文化素质和专业素质俱佳、思想品德优良和具有良好心理品质的学生作为未来的培养对象。

2.加强声乐教师的教学能力

要实施声乐课有效教学，拥有一支好的声乐师资队伍是关键。意大利女高音歌唱家莱·泰巴尔迪曾宣称：“歌唱的秘密就是找到一位好教师。”因此，肩负培养和教育责任的声乐教师一定要努力学习、钻研，不断探索和积累，不断加强和提高自身的教学能力。

①声乐教师要有正确的歌唱艺术观念，掌握正确的演唱方法

只有教师明白了歌唱艺术的精髓，学生才可能明白，否则教学时难免陷入“盲人骑瞎马”的境地。因此，声乐教师尤其是刚毕业的年轻教师，要通过各种渠道的学习，形成正确的歌唱艺术观念，尽可能掌握多种风格的作品演唱技巧。

②声乐教师要有副好耳朵

声乐教师必须借助敏锐和有经验的听觉去准确地判辨学生发声和演唱时的音准、节奏、音质、音色、共鸣、气息、咬字等情况，并及时对学生的发声和演唱作出调整。如果耳朵不灵，辨别不清，就不知道方法往哪里用，甚至可能对学生进行错误的引导。

③声乐教师必须具有“对症下药”的能力

每一位学生在声乐学习中或多或少存在着歌唱发声技巧和歌唱艺术表现上的问题。声乐教学实质上就是师生合作，及时发现问题和动用有效的训练手段逐步解决问题的过程。我们不妨把声乐教师比喻为医生，把声乐学生比喻为患者，教师用听觉去判断学生的歌唱发声，就相当于医生通过望、闻、问、切和运用先进的仪器检测设备，为患者诊断出病因，而用有效的训练手段解决学生的问题，则相当于“对症下药”。作为一名优秀的声乐教师，训练手段必须是又多又好，从而解决遇到的众多难题。

④声乐教师应具有较强的舞台演唱能力

“善歌者使人继其声”。具备示范歌唱能力的教师可以使“言传”与“身教”有机地结合起来，使其教学更具魅力，更令人信服。学生通过聆听教师的范唱，不仅可以直接模仿教师的歌唱方法，而且可以体会教师对歌曲的理解和艺术表现，达到对作品深层次的理解和把握。试看国内外一些著名的声乐教育家：意大利的巴拉、吉诺·贝基，我国的沈湘、周小燕，他们都是集演唱与教学于一身的“双料”大师。

⑤声乐教师还应具备一定的钢琴伴奏能力

一定的钢琴伴奏能力，也是上好声乐课不可或缺的。好的歌曲伴奏可以使学生从教师那里得到对作品思想的提示、意境的烘托与情感的交流融合，使学生更好地理解作品，投入到声乐作品的二度创作中去，进而完美地表达作品。

⑥声乐教师必须具有全面的文化艺术修养和相关的科学知识

声乐是音乐、诗歌和演唱技巧完美结合的艺术，好的演唱必须建立在科学的发声技巧、丰富的情感体验和浓厚的文化底蕴之上。因此，作为教师必须从“重技轻艺”的误区中走出来，使自己具有较高的文学修养、史学修养、语言修养、美学修养和音乐理论修养，并知晓一些姊妹艺术，同时还必须具备相关的学科知识，并懂得教育学和心理学理论。总之，声乐教师的修养越高、知识结构越完备，越有可能成为声乐教育家，越有可能培养出大量优秀的声乐人才。

三、构建民主、平等、和谐的新型师生关系

美国心理学家罗杰斯说：“成功的教学依赖于一种真诚、理解和信任的师生关系。”民主平等的师生关系是创造愉悦和谐的课堂气氛的基础。

1.树立正确的学生观，学生是教育的主体

在教学中应注重把握学生的个体差异。中职生入校时情况千差万别，这是由于他们的先天智商不同，后天所受教育也不同。因此，如果长时期用一样的方法、一样的材料上同一节课，收到的效果就不会好，会出现优生吃不饱、其他学生吃不了的现象。笔者在教学中把学生按接受程度分为三组，对他们进行不同的发声练习、作品训练等，使每个层次的学生都能得到大幅度的提高。并且为不同层次的学生制定不同的目标，每学期要有每学期的教学目标，每节课要有每节课的教学目标等。

2.教师以积极的情感来投入课堂教学

音乐是情感的艺术、是听觉的艺术……在声乐教学中以积极的情感投入教学，在教学中贯穿对学生的德育教育，是实施有效教学，建立民主、平等、和谐的新型师生关系的有效途径。教学中一首歌（乐）曲中往往蕴含着丰富的思想情感，作为声乐教师，应充分利用声乐学科的特殊性，深入挖掘声乐作品中内在的思想情感，并把这些思想情感充分地揭示给学生，让他们更好地感受、体验，在情操上受到陶冶，心灵上受到启迪，乃至意志上受到熏陶、感染。

3.尊重、相信学生，采用激励教育机制，强化学生学习动机

教育的一切是为了学生的长远发展，我们每一位教师应该善于激发学生的潜能，让每一个学生在成功中获得快乐，在实际生活中不断提高。采用激励教育就是要多鼓励、多表扬学生，使他们从心理上获得成功的满足。在教学中要深入了解学生，仔细发现、用心挖掘他们身上的闪光点。有的学生乐感好，有的则是声音条件好，还有的是学习用心、积极性高等，教师都要及时在课上给予表扬，对于不同层次的学生给予不同的言语激励，使每位学生的个性得到张扬，潜能得到挖掘。

4.利用多媒体创设情境

多媒体教学可以调动学生的多种感官来获得对声乐知识的理解，于以往单纯的言语启发、实际发声练习、作品的范唱来讲，无疑是一种巨大的进步。多媒体有着其他媒介无法比拟的优势，它通过音响与视觉的和谐搭配使学习者获得精神上的愉悦、情感上的体验、歌唱状态的整体把握。这样会进一步激发学生学习的兴趣，增强学生的好奇心，从而使他们有更强的求知欲望，促进师生之间的交流与互动，和谐、民主、平等的师生关系也在教学中得到进一步的巩固和发展。

5.关注教学反思

教师要不断反思自己的教学设计、教法设计、教学创新行为，持续地追问：“什么样的教学才是有效的？”“我的教学有效吗？”“有没有比这更有效的教学？”这样，才能使自己的教学更加有效，凸显“教师为引导，学生为主体”。

教学有法，教无定法。无论从提高教学效果的角度出发，还是从实现教育目的、培养社会所需要的人才的角度出发，研究声乐课有效教学的策略都是有其重大意义的。（责编 陈 颖）