陶艺设计教学改革探究

曹阳

（武夷学院，福建 武夷山 354300）

陶艺设计教学改革探究

曹阳

（武夷学院，福建 武夷山 354300）

毕业创作是对学生四年专业学习的综合检阅，也是考量学生是否能够毕业、授予学位的重要标杆。学生在毕业创作的环节中，其独立设计、思考、创作的能力得到很大考验与提升。本文着眼于陶艺毕业创作模式的视角，分析非产瓷区设计专业学生所面临的诸多实际问题，针对这些问题，结合个人教学经验，总结解决办法，希望起到抛砖引玉的作用，在日后的教学过程中予以改进。

陶艺；毕业创作；设计专业；非产瓷区

1 非产瓷区与产瓷区陶艺毕业创作特点

随着信息网络化，经济和文化的迅猛发展，陶瓷艺术教学在观念、思维模式以及方法上都产生了很大的变化，陶瓷本身就是科学与艺术的完美结合，而陶瓷艺术作品更是艺术美和工程美的联姻。但是地处非产瓷区甚至偏远地区的高校学生在信息的获取上比较滞后，加之陶瓷艺术氛围淡薄，陶瓷原料的购买及运输过程比较漫长，这都加大了学生作品创作的难度［1］。

非产瓷区高校学生制做陶瓷非常困难，从原料的获取开始到烧制成品都要自己亲自动手，学生和老师亲自动手、共同参与，不仅仅锻炼了学生的动手能力，更让学生对陶瓷制作的工艺流程有了醐醍灌顶般的深刻认识。通过这种师生合作模式做出来的作品和景德镇流水线式的作品有很大的不同，在工艺上可能会略显粗糙，但由于在每个制作环节中都是自己全程参与，因此在作品风格上极大的保留了作者的个人特色。

2 前期准备是陶艺毕业创作基石

陶瓷艺术的一大魅力在于它谋事在人、成事在天，作品最终在火中呈现，有着很大的未知性。它不同于其它材料可控性非常强，创作步骤清晰、效果可视化。［1］陶瓷产品制作的过程中泥料、成型方式、釉料的发色都要经过高温烧制反复试验了解工艺掌握经验来提高成功的概率。［2］这都需要学生反复尝试，以保证最终作品效果的完美呈现。

因此，我建议学生在进行毕业创作之前应充分做好以下几点准备工作：首先，必须充分去了解陶瓷制作工艺的全过程，以保证在实践的过程中可以少走弯路，避免不必要的失误，学生在进行设计的时候能够扬长避短，根据陶瓷的工艺特点进行整体性的设计，更加凸显陶瓷材质的功能优势；其次，方案选定之前的市场调查和产品前景评估是很有必要的［2］。

3 教学方法改革

3.1 提高实践能力

首先高校针对设计专业相关的陶艺课程安排应该有所增加，针对陶艺的特殊性应该先开设一门关于陶艺的基础课程，内容包括对泥料、釉料特性的认知以及基本的陶艺制作方法，再开设第二次进阶课程，主要针对市场做到有的放矢，设计出符合陶瓷特性又符合市场环境的产品方案。

其次，提倡互动教学，这里的互动不仅仅是教师与学生的互动也包括学生与学生之间的互动，比如说学生的设计初稿，经过课堂的互动交流，得到教师和同学的意见和建议在后续的设计稿修改中趋于完善，也可以让教师更熟悉同学的创作意图，以便更好的跟进和指导。

3.2 鼓励原创思维

“生活赋予了我们创作的源泉，一切的艺术都源于生活。很多人在现代生活节奏中迷失了自我，对于身边所发生的一切都漠不关心，冷眼以对。这样的生活方式是不会与艺术碰撞出火花，更不能激发你的创作热情。”［3］让学生在生活中去感受去体会身边的人和事，将自己设计的产品真真正正的融入到生活之中，这才是一件好的陶瓷产品的最终意义。

陶艺毕业创作要求学生从图纸到烧成中的每个环节都有自己的参与和感悟，图纸是思维现实化的第一步，它具有指向性，但它不是最后的完成作品，学生在对材料和工艺一定了解的基础上，在创作中的每个环节都有不确定性，最终作品与图纸会有所区别，正是这些创作中的不确定性才更珍贵，学生在创作实践中去摸索，去体验、去完善、去深化，将创作与工艺融为一体这样的创作才是有生命的［4］。

3.3 结合新材料

当今陶瓷产品的设计目的不再是以往的“能用就行”，其设计风格指向艺术化与精神化，一件优秀的作品不仅要造型美观、装饰独特，还要强调其功能性，需要设计者在不同的人群的生活习惯、使用特性、清晰明确为谁而设计。这与陶艺家的作品是截然不同的，陶艺家常常是以自我表现为目的，极度的追求作品精神理念的表达，而作为日常使用的陶瓷产品要求不仅需要体现功能美、更要彰显个性美，这要求陶瓷设计对市场应该具有前瞻性的引领作用。［4］陶瓷设计的范围是相对宽泛的，它涵盖了饮食器皿、家居装饰、陶瓷首饰、卫浴洁具、陶瓷灯具等种目类别。另外，多种材质的组合应用在陶瓷设计上显得格外新颖，设计专业的学生对其他材质的制作工艺又比较了解。比如陶瓷与木材、陶瓷与竹工艺、陶瓷与玻璃、陶瓷与纤维、陶瓷与树脂、陶瓷与金属等，通过材质的对比，可以形成全新的视觉效果，对比统一的形式美感。学生在在设计中应充分利用各种材质的优势，比如闽北地区的竹工艺和根雕工艺是相对比较精湛的，在做一些器皿造型时可以与之结合，或者作为装饰的部分融入到陶瓷造型当中，在不影响作品功能性的前提之下又提升了审美性。

3.4 拓宽眼界

非产瓷区在陶瓷艺术创作和陶瓷艺术交流等方面都具有一定的局限性，拓宽眼界是必要的。产瓷区相比之下制瓷技术发达，分工精细，陶瓷产品种类繁多，多接收新的创作技法以及新型创意产品多丰富自己的眼界提高自己的创作水平及欣赏水平，当然学习现有的技术和产品并不表示要随波逐流，要学会思考，用心体会，将学到的技能运用到自己的作品创作中，形成自己的艺术语言，鼓励学生多去看展、参展，拓宽视角，多去了解陶瓷艺术发展方向提高学生的审美意识。

4 结束语

从2011年带学生毕业创作到现在，从学生的作品中还是看到了希望，也得到了教学的新动力。封闭式的教学方式已经难以适应新形势下陶瓷设计理念的需要，需要引导学生由浅入深、由技入道，创作出更成熟、更具时代性的作品。

［1］蒋勋.美看不见的竞争力［M］.北京：中信出版集团股份有限公司，2011.

［2］吕金泉.生活陶艺创作之我见［J］.中国陶瓷工业，2002（6）：10-11.

［3］柳宗悦［日］·民艺论［M］.南昌：江西美术出版社，2002.

［4］白明.世界现代陶艺概况［M］.南昌：江西美术出版社，1999.

For Design Major in University outside Ceramic-producing Area

CAO Yang
（Wuyi University，Wuyishan Fujian 354300）

Graduation creation is the overall review of four-year professional study for university student，and is an important benchmarking to measure whether the student can graduate from university and get a bachelor degree.In the process of graduation creation，the student will be tested and improved in the aspects of independent design，thinking and creation ability.The paper focuses on the perspective of the mode of graduation creation in ceramic art，analyzes many practical problems faced by the students majoring in design outside ceramic-producing area，then combines with personal teaching experience to sum up the solutions for these problems，and hopefully it would play an role of throwing out a minnow to catch a whale，so as to make improvement in future teaching.

Ceramic Art；Graduation Creation；Design Major；Outside Ceramic-producing Area

G420

A

10.3969/j.issn.1672-7304.2015.04.074

1672-7304（2015）04-0154-02

（责任编辑：吴湘银）

曹阳（1984-），男，河北秦皇岛人，研究方向：陶艺。