把“民间”搬上“舞台”——南音“指套”《锁寒窗》在不同文化空间之比较

陈振梅 （泉州师范学院 362000）

泉州南音作为世界级非物质文化遗产，其音乐内容可以分为“指”“谱”“曲”，较于“谱”“曲”而言，“指”包含了丰富全面的内容，充分体现了南音的艺术深度与技术难度，并展现了特殊的功能，历来为南音表演领域和学术研究界所重视。前人的研究中，多数专著以表格形式对所有“指套”的构成、管门、滚门、故事背景等基本信息进行梳理1，也有对“指套”曲目发展、乐曲结构的整理分析2。在论文方面，一是从“五大套”3的视角对它们的人物故事、基本情况、特点4及衍进5进行阐述；二是以某一特殊“指套”为对象，对其音乐、源流进行研究6，而对于“指套”《锁寒窗》在不同文化空间中的比较研究则未见。本文通过田野调查及亲身实践，对传统形式与舞台化的《锁寒窗》进行比较，分析两者呈现出的艺术形式及内涵功能的异同，从而进行南音“指套”舞台化的思考。

一、南音“指套”《锁寒窗》简介

南音“指套”《锁寒窗》，由两章组成，首章《锁寒窗》和次章《北风吹》。首章曲牌【中倍内对·古轮台 普天乐】，五空管，七撩拍；次章曲牌【中倍·怨王孙入醉相思】，五空管，七撩落慢三。曲词描述女主人公慵懒孤守家中，思念远方情人，因天气寒冷，想为他做件寒衣送去，但又担心路途遥远，山路崎岖，故而只能独自回忆二人当初在花园内分离的场景，表现了主人翁思念、疑虑及爱恨交错的复杂心情。

经查阅，关于“指套”《锁寒窗》的出处多记载为《荔镜记》陈三五娘的故事7，但在苏统谋编著的《弦管指谱大全》中写到：“本套两曲，分两节。原本称为陈三五娘故事，但从明嘉靖《荔镜记》至上世纪的口述记录本《陈三》查对，都未见《锁寒窗》《北风吹》曲目，其内容也不符合《陈三五娘》的情景，故疑为思君闺怨曲，从属何故事或戏文，尚难查证。”

二、民间中的南音“指套”《锁寒窗》

“指套”有词有谱，偶尔用来清唱，但大部分都作为演奏乐曲。一般情况下，其演奏的形式可分为两种，一种是“嗳仔指”，所用乐器有嗳仔、琵琶、洞箫、三弦、二弦、拍板、小叫、响盏、四宝、双铃；另一种是“箫指”，仅用“上四管”8乐器演奏。一般情况下，南音讲究“起指煞谱”，即以合奏“指”为起始，中间演唱“曲”，合奏“谱”以示结束。

在民间的馆阁中，《锁寒窗》多采用“箫指”形式，作为乐员之间平时练习或自娱自乐之用，执拍者居中坐，琵琶、三弦、洞箫、二弦者则分左右两旁坐奏。另外，次章《北风吹》后半段《于冤家》转为“三撩拍”，曲牌为【醉相思】，南音的“散曲”中，多有“相思”类曲牌的曲子，且旋律优美，因此，在民间中，《于冤家》偶尔也被抽取出作为独立唱段演唱。

南音与其他乐种不一样，没有夸张的表情与丰富的肢体语音，没有夸张的身姿，也没有热闹的伴奏，传统奏唱中各样乐器都仅用一把，追求相互之间的“和”，拍板控制节奏，琵琶引领三弦，三弦跟随琵琶，洞箫丰富琵琶，二弦辅佐洞箫。

三、舞台上的南音“指套”《锁寒窗》

舞台《锁寒窗》的呈现选取陈振梅“梅花香自苦寒来”南音独唱音乐会为原型。此音乐会中，将“传统”与“创新”相结合：“传统”在于用“上四管”形式，人员坐太师椅，脚踩金狮完整演奏南音“指套”《锁寒窗》；“创新”在于加入清唱，并以两组乐器演奏人员演绎传统“交接乐器”仪式，旨在把即将失传的南音规制通过舞台化的形式加以传播，学生与导师的乐器交接也传达出“传承”的意义。舞台背景与“香”结合，加入“香”的LED动画，并在舞台摆放花架放置香炉，点上檀香，缓缓飘散的烟雾让时间的流动似乎慢了下来，也让观众在这缓慢的南音演唱之中静静聆听。舞台台位布置如下图：

此次音乐会历时40分钟，整个过程音乐不间断，流程如下表：

1 开场全场灯暗，演唱、演奏人员（乐器演奏人员均为男性）就位。追光亮，导师苏诗咏位于“小高台”处琵琶自弹唱《锁寒窗》第一句。同时舞蹈演员于观众席通道中，手捧香炉，缓缓走上舞台，将燃有檀香的香炉置于花架上，整个过程给予追光2 首章《锁寒窗》 两处追光暗，导师离场，剧场灯亮，奏唱人员开始演唱演奏，舞蹈演员慢步从台侧离场3 唱至“头髻崎云鬓散”处 女琵琶手从台侧缓缓走至琵琶位置旁，男琵琶手停止演奏进行乐器交接后离场，女琵琶手就坐后跟随整体音乐继续演奏4 唱至“掠只残花”处 洞箫交接5 唱至“落花趁水赶”处 三弦交接6 唱至“心头伤春长”处 二弦交接（此时台上演奏人员已均为女性）7 次章《北风吹》 首章演唱结束后，仅以一个深呼吸的时间长度稍作停顿，紧接着演唱次章《北风吹》8 唱至“一去究也未见归” 三弦交接9 唱至“衣裳单薄卜看谁”处 琵琶交接10 唱至“路又远”处 二弦交接11 唱至“过江渡水”处 洞箫交接（此时台上演奏人员已均为男性）12 唱至“伤春惹起阮思君”处 导师苏诗咏与琵琶手交接，换导师弹奏，男琵琶手撤场13 唱至“怨”处 三弦演奏者带乐器撤场14 唱至“无情亏”处 二弦演奏者带乐器撤场15 唱至“青春空憔悴”处 洞箫演奏者带乐器撤场（此时场上仅剩手执拍板的演唱者与弹奏琵琶的导师二人）16 曲唱结束 演唱者起身放拍板于座椅处，导师起身，递过琵琶，演唱者低头弯腰接过，以示传承。画面定格此处，全场灯暗，演出结束。

四、“指套”《锁寒窗》在不同文化空间之比较

（一）艺术形式

同样的内容在不同情况下是需要采取不同的艺术形式去表现的，民间和舞台中“指套”《锁寒窗》的呈现，都只采用传统“上四管”的形式演绎完整的该首曲目，但不同的是：（1）音乐处理。民间中演奏的音乐部分自始至终都用“上四管”，乐器无调整，呈现出不变的完整状态；舞台上的演出则加入了开头导师的引唱，以及乐曲结束前乐器递减的处理，呈现变化中的完整状态。（2）演绎重心。馆阁里的形式以合奏为主，不讲究特别突出某一部分，注重乐器之间的“和”，乐手间通过演奏交流，整体的速度掌握在琵琶身上；舞台中则加入演唱，乐手之间的和谐更多为配合演唱者的诠释而服务，音乐的速度依演唱者的处理而定。（3）乐手安排。民间中的演奏仅采用一组人员，从头演奏至结束，但舞台上的演出，选用两组乐器演奏人员进行替换，以更直观的方式凸显该场演出的目的。（4）视觉效果。南音演唱演奏过程中，要求奏唱人员坐时不可超过椅子的三分之一处，身体端正，仅有琵琶可以盘二郎腿。无论是在民间还是舞台上，两者都遵循着南音的这一基本规矩，但与舞台上所用的太师椅不一样，馆阁中所坐的椅子较低，因此有时并不需要“脚踩金狮”，依具体情况而定。另外，舞台演出中还加入了“香”的元素，赋予整场演出特定的意义。

（二）内涵与功能

民间里的艺术形态，保留着当下南音最原始的状态，不附和，不哗众取宠，体现的是南音人之间自娱自乐的精神享受，带着浓厚的人格气息。传统南音的生存背景决定了南音人的气节，但同时也阻隔了人们欣赏南音的途径，这就驱使南音人需要寻找能够更有效传播南音的方法，因此将南音搬上舞台也成了一种直观有效的途径。

此舞台化的南音“指套”，以传承为主线，用香来隐喻南音，通过香线的绵延来表达南音传承。在精神层面，舞台化的南音将部分的自娱元素转向了娱人，虽然失去了部分灵性，但能和受众进行交流，不再使听不懂南音的人感觉自己像个“局外人”。在视觉层面，通过师生之间承接琵琶的演绎，表现了学生对老师的传承，也愿意像恩师们一样，犹如香线一般，燃灼自己，将南音的“香气”弥散到每个角落。

五、结语

对于将南音“指套”搬上舞台的行为，有赞成，同时也有反对。有人认为这样更有效的传承了结构庞大、不易学习的南音“指套”，将它的魅力通过舞台化更全面的展示出来，达到传承、传播的效果。同时也有人坚持传统的南音“指套”只可用于演奏，而不能用于演唱。但是作为处于这个时代的南音人，我们更加清楚南音受阻碍的方向在哪里，在笔者看来，作为许多传统的东西我们必须传承，比如它的礼节，礼节背后所推崇的意义，比如它的品格，当然这些是相对于外在的东西。将南音舞台化并非不可，但前提是我们不能去改变它最为本质的东西，因为一旦我们破坏了，那它也将失去了流传下来的意义。

世界是在进步的，没有一成不变的东西，任何事物都有发展的必要性，对其本身来说，那就是一种创新。舞台是能让人直观感受南音的一个重要途径，我们把南音搬上舞台，让它不在馆阁中随着老一辈艺人消失，这是一种进步，至少受众者开始知道了南音。作为传统乐种，南音的舞台化创新带有其独特的局限性，乐调的独特、方言的差异、曲谱的特殊、形式的单一等方面都是南音创新所需冲破的障碍。利用舞台化的形式对南音进行创新，是南音更好更为直观的展现给世人的一个重要平台。当然，事物的前进与发展都是夹杂着赞扬与质疑的，能够经得起时间考验的作品才是好的作品。南音的创新是融合，不是生硬的展示，也不是求媚的迎合，而是基于尊重的渗透。

注释：

1.王耀华，刘春曙著.《福建南音初探》. 福州：福建人民出版社，1989.12，第287页；王珊著《泉州南音》.福州：福建人民出版社，2008.12：56；王珊，王丹丹著.《中国泉州南音教程》.厦门：厦门大学出版社，2003.2：26.

2.吕锤宽著.《南管音乐》.台中：晨星出版有限公司，2011.12：85-104.

3.五大套：即南音指套《一纸相思》、《趁赏花灯》、《为君去》（亦有认为此套为《照见我》）、《心肝跋悴》、《自来生长》。

4.洪明良.《论南音五大套》.陈敏红编《泉州南音国际学术研讨会论文集》.厦门：厦门大学出版社，2014.12：192.

5.李寄萍.《明清南音“五枝头”指套衍进探究》，《中国音乐学》2012（4）.

6.孙星群《梨园戏<井边会>与南音“指”<照见>的比照》、李寄萍《南音名指<我只心头>衍进史探》、马晓霓《南音套曲<金井梧桐>源流考论》、陈恩慧《探析南音指套<金井梧桐>》.

7.丁世彬著.《闽南弦管概论》.新加坡：中国（新加坡）上海书局，2009.11：82；王珊主编《泉州南音【指】集》厦门：厦门大学出版社，2006.12：168；泉州南音传习所安溪霞苑弦管等闲阁编《泉州弦管指谱全集》第31页。

8.上四管：指拍板、琵琶、洞箫、三弦、二弦.