如何指导学生掌握正确、科学的练琴方法
2015-03-20赵钢
赵钢
(南京特殊教育师范学院 艺术学院,江苏 南京210038)
如何指导学生掌握正确、科学的练琴方法
赵钢
(南京特殊教育师范学院 艺术学院,江苏 南京210038)
随着人们物质生活的普遍改善和提高,钢琴学习热潮仍在升温。如何提高学生的练琴效率,如何指导和帮助学生掌握正确、科学的练琴方法是老师和家长经常探讨的话题。作者在业余儿童钢琴教学实践中对这一问题进行了长期的探索,有针对性地提出了一些练习的路径和建议,以供老师、家长们参考。
练习目的 注意力 基本功 重难点 慢练
随着人们物质生活、经济状况的普遍改善和提高,“钢琴热”已不再局限于大中城市,已经向着更广大的范围辐射开,并且有继续不断加热升温的趋势。在一个东方古国里有如此壮观的“钢琴热”,是前所未有的现象。中国人有理由为此感到兴奋,甚至是自豪。
“钢琴热”这一社会现象的出现,形成了一个以儿童为主体的钢琴教育新园地,为儿童钢琴教育注入了新活力,大大促进了儿童钢琴教育的蓬勃发展。在孩子学习钢琴的过程中如何有效地提高他们的练琴效率,指导和帮助孩子掌握正确、科学的练琴方法成为老师和家长们共同关心和探讨的话题。爱因斯坦说:“成功等于艰苦的劳动加正确的方法,再加少说空话。”这说明正确的方法等于成功的关键。笔者在近二十年的业余儿童钢琴教学实践过程中对这一问题进行了长期的探索,同时对儿童钢琴学习中遇到的一些问题进行了分析和思考,下面就如何指导和帮助孩子掌握正确、科学的练琴方法加以分析,以供老师、家长参考。
一、明确练习的目的和要求
在练习方法中最关键的一点是明确练习的目的,使学生在练习过程中有一个明确的练习方向,而不是盲目地进行练习,这里的“目的”是指需要解决的问题。如果上课时老师指出某个段落中有几处琶音弹得不够连贯流畅,手腕僵硬,那么,这一周练习时就要注意手臂和腕部的放松,穿指和跨指动作要自然连贯,使句子弹得顺畅,这就是你的练习目的。
确定了练习目的,就有了目标,通过练习就会不断地接近目标。无论是练习一首乐曲还是一首练习曲,都有一个清楚的可以实现的目标。老师给学生讲解乐曲的风格特点,分析技术上的难点,教给各种方法,归根到底,都是为了帮助学生明确练习的目的。通过这样目标明确的练习,不仅能增强孩子积极进取的精神,也定能收到显著的练习效果。
二、注意力集中
练琴时注意力要集中,不走神,不随便停下来,这是提高孩子练琴效率的前提。练琴,既是练手,但更要“练脑”。日本著名音乐教育家玲木镇一教授这样说:“无诚意的练习是无价值的,思想不集中、粗心大意的反复练习是浪费时间,会使听力和演奏上的坏习惯增强,比不练还要坏。”如果练琴时一会儿要喝水,一会儿要上厕所,边练琴边看电视、边说话,练一会就要休息,这样是无法练好琴的。
为使孩子注意力集中地练琴,首先家长要给孩子创造安静舒适的练琴环境,营造和谐、宽松、愉快、民主的家庭氛围。孩子练琴时家长一定不要来回走动或跟朋友聊天,看电视,做可能分散孩子注意力的事情。其次是练习时间不宜过长,要充分了解自己的孩子精神集中的持续时间,根据孩子的年龄特点安排练习的时间,否则会使孩子疲劳而影响注意力的集中。再次是练习的内容要安排合理,一成不变的内容,一遍遍的练习很容易使孩子的注意力分散。练习时可采用左手与右手、新曲子与旧曲子交替练习,还可变化速度变化音量进行练习,使孩子的注意力一直保持最佳状态,全身心地投入练习,这样才能收到良好的练习效果。
三、保证基本功的练习时间
在学习钢琴的整个过程中,基本功的训练要贯穿始终。扎实的基本功是弹好钢琴的基础,就像盖大楼要打好地基一样,没有坚实的地基大楼就建不起来,即使建起来也不可能牢固。基本功练习只有坚持不懈地认真练才会有所收益,就像做广播操一样,坚持天天做,才能起到强健身体的作用。基本功的练习较枯燥,特别是年龄较小的孩子只喜欢练习一些旋律优美的乐曲,不大愿意进行基本功的练习,即使练习也是出于应付的状态,马虎了事。这样就达不到训练的效果,长期下去就会严重影响演奏技术的提高。
对于初学钢琴的学生来讲,每天最好保证有15至20分钟的基本功练习,其中包括五指独立灵活、均匀稳定的练习,各调的音阶、琶音练习,双音练习和弦练习等。随着演奏水平的提高,基本功练习的时间要适当增加。要让学生知道基本功练习的重要意义,明白手指不灵活,是不能演奏好优美动听的曲子的。
四、加强乐曲重、难点的练习
每首乐曲或练习曲都有重点和难点,每当学生克服了这些难点,就会有显著的进步。有一种不好的练习习惯必须引起注意,有些学生在练习乐曲时,喜欢从头到尾一遍遍地弹,弹到有困难的地方被“卡”住,再从头开始,弹到困难处又“卡”住。而需要加倍练习的地方始终没有得到充分的练习,这样周而复始,就形成惯性的停顿,乐曲不可能弹完整。这种无目的、针对性不强的练习,不仅造成时间上的浪费,而且对演奏技术的提高产生很大的影响。
上课时,老师在讲述全曲的基础上会对练习的重点和难点给予提示,分析难点之所在,是指法还是节奏或是弹奏方法问题等,找出原因“对症下药”。要让学生有目的地把重点、难点的乐句拿出来单独练习,把时间和精力放在重、难点的练习上,难点的乐句弹好了,才能完整演奏好一首乐曲,不断提高演奏技术和对音乐的表现能力。
五、学会慢练
某些学生在练琴时一上来就喜欢用较快的速度进行练习,他们不喜欢慢练或者说不会慢练,由此带来很多学习问题。比如视谱不正确,节奏不准,速度、力度和表情记号视而不见,手腕手臂紧张等。某些孩子宁愿在某个乐句上停顿数十次,不愿意在老是过不去的地方放慢速度连起来练习,以致弹到这个地方就断的习惯,这是非常有害的。要解决这些问题,放慢速度练习是最有效的方法之一,初学阶段必须重视慢速练习。
在练习一首新的乐曲时,慢练可以使眼睛看清乐谱,大脑能指挥手指体会触键方法,掌握动作要领,耳朵能听辩出声音效果。这有如用放大镜看东西一样,可以把对象观察得更仔细、更深入,感受得更细腻、更深切,捕捉住在快速中容易被忽略的而又有艺术意义的细节。有的孩子虽然能演奏一些中级程度以上的乐曲,速度比较快,但由于没有经过严格、慢速的训练,是一遍一遍硬拼出来的,基本功比较差,完整性、清晰度都不太好,错音、漏音现象时有发生,这给以后的发展带来很多的问题。因此要让孩子学会慢练,在每次练习前应想好用什么样的速度,然后再开始练习。可以说,掌握好了练习的速度也就掌握了练习的主动,学会了慢练才真正学到弹好钢琴的方法。要让孩子懂得弹得快不等于弹得好、水平高,音乐毕竟不是竞技运动。
此外,分手、分句、分段练习也是提高练琴质量的有效方法之一。特别是初学钢琴的孩子,应先分手进行练习,然后再合起来练习。用这样的方法,能节约许多时间,使练习变得容易。它可以将注意力先集中于一只手,把节奏、触键、乐句、和声、音色、指法等都做到符合要求。在这个过程中会把音乐的各种因素听得更仔细、更清楚、为合手练习准备了必要的条件。不要认为这样练习耽误了时间,实际上这恰恰是尽快学会乐曲的捷径。即使有一定演奏水平的孩子,在练习遇到难点时,用以上方法,把困难“掰开”,针对问题进行练习也能收到很好的效果。另外,让孩子分句、分段进行练习也是一个很好的方法,一句一句地练,弹好后再把它们连起来。这样孩子会感到比较轻松、容易地就能弹好一首乐曲,既提高了练习的效率又提高了练习的兴趣,还能让孩子了解乐句、乐段的划分及曲式方面的知识,为表现好音乐,进一步弹好钢琴打下扎实的基础。
六、其他方面
1.学会聆听美好的音乐,培养音乐修养。
在帮助孩子学习钢琴的同时,音乐修养的培养很重要,音乐把美带给生活,生活中的美也可以渗透进音乐。在生活中聆听美好的音乐、审视美丽的大自然、阅读动人的文字,都可以培养孩子内心的情感和修养,丰富他们的想象力和创造力。家长可以给孩子购买不同类型、不同作曲家、不同风格、形式多样的音像、音响资料让孩子观看和聆听,也可以带他们参加音乐会,聆听大师的演奏。在聆听的过程中,学会静心聆听,潜心感悟。让听觉和心灵处于高度灵敏和及其专注、活跃的状态。音乐的长期熏陶,一定会开阔孩子们的艺术视野,丰富音乐知识、提高音乐感觉及对音乐的理解、处理和表现能力。同时,他们的精神、意识和情感也得到升华。
2.经常举办家庭演奏会。
教育理论认为,对于少儿来说,自我表现的机会越多,自我发展的潜力就越大。孩子学琴不是为了孤芳自赏,而是为了表现、沟通和创造。家长应为孩子提供与外界交流、表现的机会。可以经常在家里举行小型的演奏会,邀请亲朋好友欣赏、鼓励孩子的演奏,也可以让孩子参加一些演出、比赛等活动,既让孩子展现自己,在交流中表现自己的特长,培养自己的自信心与成就感,又让孩子吸取别人的优点,克服自己的不足,不断达到更高的标准。当一个人把钢琴音乐美给他人分享时,他一定会由于自己成为“美的传达者”而愉快、自豪、感到多了几分人生的价值和意义。毕竟,我们让学生学琴的目的,并不是成名成家,而是让学生在学习过程中发现美、表达美、创造美,在勇于表现自我中培养豁达开朗的情怀和乐观向上的精神。
3.通过表扬鼓励,使孩子体验到进步的喜悦。
家长既是孩子的辅导老师,又是孩子的听众,孩子有了成绩,要及时给予表扬、鼓励,让孩子体验到成功的喜悦。有些家长急于求成,在督促孩子练琴中不是引导、启发、培养兴趣,而是动手打骂,这是有害的行为。会伤害孩子的身心,造成恐惧心理,久而久之就会对练琴产生厌恶感。正确的做法是,当孩子弹完一首乐曲时,首先应给予表扬和鼓励,然后再指出演奏中的缺点,孩子的学习态度会更认真,提高更快。如果一味地指责,只会适得其反。
总之,在学生学习钢琴的过程中,只要是在正确的、符合钢琴技术、艺术规律的指导下掌握正确、科学的练习方法,通过必要的主观努力,就会取得足以令自己欣慰的成绩。
高雅的钢琴艺术,会使人心胸宽广,视野开阔,升华人的精神世界,激励人们用文明、道德的方式追求美好的事物。每一位老师和家长都有责任把孩子教好,让他们早一点进入音乐的殿堂,感受音乐的美妙,享受音乐给他们带来的快乐,并在音乐中真实地表现自己,导向与创造性的发展,让学生在美好的音乐中健康快乐地成长。
[1]魏廷格.钢琴学习指南(J624)北京:人民音乐出版社,1997.1.
[2]林振纲.论钢琴学习.钢琴艺术.北京:人民音乐出版社,2008.12
[3]樊禾心.钢琴教学论(J624).上海:上海音乐出版社,2007.12.