浅议中国画的教学思考

宋本刚 （山东理工大学美术学院 255000）

中国画历史悠久，是我国民族文化宝库中一颗璀璨的明珠，汇聚了整个中华民族独特的艺术审美、思维意识、艺术涵养和美学思想的文化体系。用手中的笔墨点染出层层叠叠的山川河流，自然风光。在中国画的教学中强调调动学生的积极性，培养学生的兴趣，将自己的情感态度融入笔下的世界，用合理的教学方法，规范的教学手段，按照学生的学习心理，设计教学内容，传神的表达教学思想，使学生充分掌握教学内容和绘画技巧。

一、对传统教学的反思

中国画有着很高的审美艺术，用笔自然生动，笔墨渲染之间可谓是妙趣横生，传神生动。中国画包含很多种类，各有特色。无论是令人神往的水墨画，还是栩栩如生的工笔画，或者是生动形象的花鸟画等都是有着让人叹为观止的技艺。在传统教学的过程中，中国写意绘画大都追求传神达意，笔墨简练。在细节上不强调富丽堂皇，要极致地将笔墨及表现手法淋漓尽致的表现出来。在中国画的历史发展过程中，留下了很多传世精品，我们在欣赏和学习的过程中要不断汲取其中的精华，并在教学实践中不断地进行反思和总结。

在传统的教学实践中，留下了许多珍贵的教学方法和教学手段。例如在水墨画的教学中，强调充分发挥墨色的效果，通过墨色点染的深深浅浅营造出一幅幅湖光山色和山川自然，在绘画的技法上不过分强调精雕细琢，而是强调整幅画的表现力。在范宽的《雪景寒林图》中，画出了一个开阔浑溶的雪后山林，画面的布局层次分明，在用色上也很注意，通过用色的深浅很好的表现出山石的林立，树木的立体感。可以说在教学过程中可以很好地去分析他的用色上的特点，充分调动学生的感受性。

在传统的教学过程中，早期提倡“画从谱出”讲究一举一动的描摹，虽然可以很好的表现出物体的具体形象，却缺少了事物的灵性。这就需要我们在教学过程中充分注意学生对教学内容的领悟。在传统教学的不足里，有几点需要特别注意。第一点：则是对学生积极性的调动不足，忽视对兴趣的培养，这很难使学生今后有发展空间，这会使学生不好理解“画从谱出”的含义，容易陷入“刻画”的怪圈，使作品缺少生机。第二点：传统的教学方法历史悠久，和现代教学是有差异的，这使得在落实现代教学手段的时候如何更好地和传统教学手段相结合，对于现下的教育都是一个值得思考的问题。第三点：由于在中国画的传统教学中对于理论的教学和规律容易忽视，这就使得初学者无法更好地运用绘画技法，造成概念模糊，对教学规律的教法和学法都少了整体性。

二、教学过程的创新

中国画有着浓郁的中国风，是中国艺术魅力上的集中体现，充分展示了艺术审美和民族艺术的魅力。在教学活动中，如何传达中国画的艺术魅力是值得思考的事情，为了更好的表现艺术作品的美，需要画家通过笔下的世界和高超的技艺来传达，而教学工作者需要通过合理的教学方式来引导学生学会欣赏作品的艺术美，培养审美趣味，养成良好的审美态度和艺术修养。中国画博大精深，有着悠久历史，例如在山水画的创作中，常以小桥、古道、流水、山石、墨竹作为绘画体裁，例如在郭熙画的《早春图》中，整个画面自然清新，远山上浮动着茫茫雾霭，山间小道曲折蜿蜒，山间的古树也发出点点新枝，整个画面里充分体现了作者对生活的体验，很好的将生活认识带到了绘画中。这里在教学的过程中就要充分教会学生体会作者的思想情感，学会情景交融的绘画手法。

再用“墨竹”为例，在教学方法中可以运用新的教学手段进行尝试和创新。第一点就需要将现代的教学手段和传统的教学方法结合。在这个过程活动中就需要充分调动学生的积极性，由于教学群体的不同，教学的难度也相对增大，为了让学生更好领会竹子的风貌，可以采用多媒体教学，通过对“墨竹”的实际投影或者是教学录像来展示不同地区的“墨竹”风貌，这会使学生在教学活动中很好地掌握不同的事物风貌。这样可以加深学生对创作背景的体会，在文学创作中强调知人论世，同样在绘画中也讲究知人论世。通过对事物的客观展示让学生有个全面的了解，引起学生的强烈共鸣。

第二点则是对教学内容和过程的设计，这对于学生能否很好地掌握理解教学内容很重要，在教学过程中需要很精心的安排教学内容，采用深入浅出的教学方法，对于“墨竹”是否可以画的生动，主要是叶子的组合和布局，这是十分需要注意的。如果粗略的浏览“墨竹”，会发现每位画家手笔下的竹子都是姿态各异，各具神态的。如果我们不深入的去观察“墨竹”，便无法很好地去分解每个细节，无法让初学者很好掌握，我们必须去讲究每片叶子的布局，郑板桥说过“眼中之竹”、“心中之竹”、“手中之竹”的理论，这一理论的提出是很好的教学方法，这要求学生要学会先观察，在融入自己的思想情感，给每棵“墨竹”注入自己的情感思想，再通过精巧高超的技艺表现出来。第三点则是要学会布局，画面的好坏可以从墨色深浅，叶片疏密，光影的虚实充分产生画面效果，让学生充分体会美学的理论和绘画的技巧。

在绘画的题材上，在传统的题材上过去常以山水，花鸟入画，在现下教学过程中需要鼓励学生大胆的进行创新，将心理的情感尽情的宣泄在纸上，水墨画中强调“气韵生动”的审美标准，强调“以形写神”这些概念理论是抽象的，那么教学工作者则需要将复杂的东西简单化，让学生充分理解教学内容和绘画理论。这就要求教学工作者注意教学手段和方法的运用，积极主动的鼓励学生，引导学生。让他们自由的表达内心情感，大胆创新，创作出符合时代气息和生活气息的作品，来达到最好的教学效果。

三、结语

在如今中国画不断发展的背景下，对于如何继承和创新中国画是当下教育工作者值得商榷的问题，随着人们审美意识的变化，中国画的教学过程中也不断出现新的问题，这就要求我们要想使教学工作更好的落实，就必须顺应时代的洪流，打破过去传统的教学模式，用新的课程标准来要求自己，更新自己的教育观念。在弘扬优秀民族文化的同时，还有待于我们在教学实践活动中不断地去进行努力探索、研究，再结合时下人们的审美艺术，发展中国画教育，不断提高学生的文化艺术修养和艺术审美意识。

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