如何打造灵动高效的初中音乐课堂

王子飞

（福建省福州市永泰县第三中学）

音乐是一门充满灵性的艺术学科，初中音乐教学就是要初步培养学生主动参与音乐实践，在尊重个体的不同音乐体验和学习方式的情况下，培养学生的审美能力，发展学生的创造性思维，为学生养成终身喜爱音乐、科学学习音乐的良好音乐素养。但是，传统的初中音乐教学往往被看作副科而不受重视，课堂上老师象征性地引导学生模拟几个唱和，不但不能让学生感受到参与音乐的魔力，还往往让学生感到枯燥乏味。鉴于此，笔者学习新课改精神，站在素质教育的高度大胆引进开放性教学的尝试和探索，为让音乐课堂变得灵动、高效进行如下分析与探索。

一、通过活动体验，开放教学模式

音乐需要感受，音乐也需要表达，但是，无论感受还是表达，都需要先通过学习和体验来完善技能。因此，我们一定要学习新课改“以人为本”的教育新理念，根据初中生好奇心强、活泼好动的学习特点，有针对性地整合教学内容，创设丰富多彩、趣味灵动的教学活动，在充分激活学生体验欲望的基础上强化练习。只有这样，才能让抽象的乐理解说变成形象的音乐体验，才能激活课堂，提高效率。

比如，我针对学生普遍对节奏和节拍教学枯燥的反馈，根据学生的认知设定了巧妙感知节拍的活动：当大家对音值、节奏型以及重拍音等知识有一定理解后，我们就通过“拍皮球”游戏，让学生以拍皮球的动作节拍来体验、感受和比较2/4、3/4、4/4等节拍的不同。在活动过程中，可以将学生分成A、B两组面向站立，然后分别以下面三种方式来拍平皮球：（1）2/4（××/拍接）：第一拍 A 组学生重拍，第二拍让B组轻接，接着第一拍B组同学重拍，A组再轻接，如此循环下去；（2）3/4（××/拍击接）第一拍 A 组学生重拍，第二拍B组则轻击，第三拍A组同学再轻接，以此循环开展；（3）4/4（××/拍击扔接）第一拍A组同学重拍，第二拍B组轻接，第三拍B组重扔，第四拍A组轻接。然后，我们趁热打铁，分别演奏2/4、3/4、4/4拍的乐曲，在演奏过程中突出节拍特点，便于让学生随着音乐的拍子拍皮球；最后，我们再将三种拍子的音乐交替演奏，每次变换拍子之前，在前段音乐的最后一拍发出数字口令，“2”表示2/4拍，“3”表示3/4拍，学生听到口令，迅速变换拍球的动作，做到与音乐的拍子吻合。

二、打造氛围情境，丰满音乐感知

音乐是灵动的、是感性的，其作品情绪和格调特别受创作背景的影响，也特别能渲染当前的情感气氛。不同的情境氛围，会让学生产生不同的音乐感知。这就要求我们在音乐教学中一定要重视音乐的人文特性，从学生的认知情绪出发，进行渲染、引导和启发，这样才能让整个课堂沐浴在灵动的音乐氛围中，让学生在潜移默化中被音乐感染、融化。

1.故事情境引导，渲染音乐情感

初中生有着很强的好奇心，他们对故事性的东西特别感兴趣。音乐是感性的，它的自身格调个情趣里往往埋藏着丰富多彩的故事。所以，在音乐教学中，为了能引导学生充分体会音乐的情感与格调，我们就可以结合音乐创作的背景故事来进行引导和渲染，以便通过故事虚拟的情感来体验，将学生融入音乐氛围中来。比如，针对《和平的花环》这样有特殊故事背景的音乐作品，教学时，我们就可以采用情境引导法，通过给大家用沉重的语调讲述那一场场惊心动魄、可歌可泣的故事，全面烘托课堂气氛，驱使他们去感受和捕捉音乐，激发学生对前一辈革命者的无比敬仰和怀念之情。

故事情境引导，能引领学生尽快融入音乐情感氛围中来，是激发学生音乐兴趣、牵引音乐情感、驱动深入学习的有效手段。

2.想象情境启发，发散创造性思维

“一千个人眼中就有一千个哈姆雷特。”音乐是感性的创作结晶，感性的表达决定了开放性的欣赏。处于青春期的初中生有丰富的想象力，音乐想象能力是由音响感知与感情体验所引起的。所以，我们在教学过程中可以通过想象情境设置来启发学生发散思维，创造性地去欣赏和联想。

如，在欣赏《空山鸟语》时，可让学生用闭目想象的方法，把学生带入一种诗情画意的情境中，领略深山幽谷群鸟鸣的美丽景色，发掘教材的内在美，激发学生对自然风光美的热爱之情。再如，在《雨打芭蕉》的欣赏教学中，让学生边听音乐，边想象音乐、描绘画面，一般的学生会说，看到雨点滴滴地打落在树叶或芭蕉上，在时大时小的雨点中摇摇摆摆，像跳舞般得意；有的说，仿佛像一个姑娘在楼台上观赏落雨和芭蕉起舞的情境。

通过想象情境启发，可以有效培养学生的想象力，从而进一步深入理解音乐所表现的内涵和外延、意境与情趣，对全面提升学生的音乐素养有不可忽视的作用。

三、借助现代媒体，优化音乐体验

多媒体具有集声影一体的优势，它可以弥补学生音乐体验的缺失与不足，可以帮助我们以形象的方式掌握抽象的音乐知识和概念，还可以帮助我们充分调动学生的学习情感。

1.巧用多媒体，突破教学难点

作为一门感性学科，音乐是一种由抽象听觉到形象感受的过程，它的许多知识学习、情感渲染可能都是抽象的、不可捉摸的。所以，在音乐教学中，学生遇到这样那样的理解困难和训练障碍是非常正常的。但是，如果我们能巧妙地整合难点知识，将其以灵动、形象的方式用多媒体展现给学生，就能完成抽象的乐理知识到形象视听学习的转化，就会让音乐学习变得直观、有吸引力，更好地突破难点。

比如，民族器乐是初中音乐教学的重要组成部分，但是，囿于物质条件限制，我们可能无法进行实际的民族乐器表演来满足学生的形象认知，只靠我们纸上谈兵，一堂课讲下来也不能让学生体验各种乐器的音色。这种情况下我们就可以通过多媒体视频的方式给大家展现不同风格的民族乐曲，利用声画同步技术，让学生感受每一件乐器的发音特点和效果，视觉能力和听觉能力互补结合，增加了学生分辨和记忆能力，避免教师费时费力空谈乐器的形状、音色以及学生对知识点死记硬背的现象。

2.借助多媒体，调动音乐情感

情感是音乐的灵魂，音乐教学也需要调动学生的音乐情感。课堂上只凭借一张口、一本教材很难打造适当的音乐背景氛围，很难充分调动学生的情感认知。这时，如果我们借助多媒体，就能成功展现具体的音乐情境，引导学生在情境交融中感受音乐，激发学生的内在情感。比如，在学习《渔舟唱晚》时，我们就可以通过多媒体呈现夕阳、黄昏、湖面、渔舟、音乐响起的资料和视频，让学生通过形象的质感画面全面感知音乐的背景和情感，不知不觉地进入意境，加深他们的情感体验，把真实情感激发出来。

四、打造展现平台，改进评价模式

教学评价是课堂教学的重要环节，是鼓励学生积极参与音乐学习的重要方式。初中音乐新课标要求我们在评价过程中不但要关注学生对音乐的兴趣、爱好还要全面了解他们对音乐的情感反应、参与态度和程度。这就要求我们务必要给学生打造展示的平台，然后辅助以科学的评价来鼓励和指导他们提升音乐技能。

1.课前五分钟

音乐教学中为了充分利用时间让学生展现自己，也为了我们能及时给予积极的评价，我们可以利用课前五分钟开展自主献唱活动。鼓励学生展现自己所学的音乐知识和技能，然后进行个人才艺表演及相关知识与能力的评价。学生可自主地准备好的节目在上课时自愿上台表演与展示。由全体学生共同参与评价，然后积极提出表演者的长处和需要改进的地方。这个过程中每个学生都能得到启发，从而全面提升音乐素养。

2.召开音乐会

“班级音乐会”是让一种学生自主组织、参与和表演的开放性的音乐课堂形式。音乐会的设置方案要能从“生成过程”“创作过程”及“教学评价”三个关键节点来让学生展现自己的音乐素养，突出自身的音乐素质。我们要尽可能地以学生自导、自编、自演、自评等活泼、灵动、开放的形式为学生提供更多的展示舞台，这样才能让学生充分展现才华，从而获得成功的体验，进一步激励他们学习音乐、参与音乐活动的主动性。

总之，音乐是感性、灵动的，需要更多的主观体验和感受才能从形象的音乐现象中参悟出抽象的音乐知识。所以，音乐教学不能照本宣科，也不能一唱一和，而是要通过恰当的教学方法引导学生全面参与到音乐活动和体验中，只有这样才能全面激活音乐课堂，才能乐随心动，有效提升课堂效率。

［1］李美清.打造初中音乐高效课堂的设想与尝试［J］.音乐时空，2013（04）.

［2］李晓.初中音乐教师如何打造高效课堂［J］.成功：教育，2012（04）.

［3］魏娟.新形势下初中音乐教师如何打造高效课堂［J］.课程教育研究，2013（20）.