钢琴演奏中的技巧及运用规律

2015-02-27徐晟武汉市青少年宫湖北武汉430016

新教育时代电子杂志(教师版) 2015年31期

关键词：触键手腕钢琴演奏

徐晟（武汉市青少年宫，湖北武汉　430016）

钢琴演奏中的技巧及运用规律

徐晟
（武汉市青少年宫，湖北武汉430016）

钢琴演奏是一项极为高雅的艺术，要想真正演奏好，除了要有自己的风格外，还有掌握一些基本的技巧。基于这样的现实背景，文章以“钢琴演奏”为主要研究对象，就其演奏技巧及其应用展开讨论与分析，希望大家提供一定的依据和参考。

钢琴演奏技巧运用规律

一、引言

钢琴演奏总是能够带给人以美的享受，这也是越来越多人喜欢钢琴的主要原因之一。然而，要想真正演奏的好，却并非一件容易的事情，必须要掌握一些技巧，同时还能够得心应手地加以运用。

二、关于钢琴演奏中技巧及运用规律的探讨

1.关于钢琴演奏中的触键技巧

但凡对钢琴演奏稍微有些了解的人都知道，要想通过钢琴演奏表达出应有的情感，触键是极为重要的，而触键的方法和技巧也是每一位钢琴演奏家在不断探索的。事实上，触键之所以如此重要，最为主要的原因就在于不同的触键可以实现音色和音量的万千变化，进而影响到音乐的表现。

首先，触键对音色的影响

无论是哪一种触键的方法都是为了产生更加美妙的音色，进而形成美丽的声音色彩，更加直接表达出音乐的相关内容，而触键的力度和速度都会直接影响到音色。具体来说，就是，如果用力相同的话，那么演奏者下键的速度越快，声音就会越明亮；反之，声音就会越为柔和。演奏者如果能够得心应手变化下键的力度的话，那么声音的变化就会愈加明显。

与此同时，手指与琴键的接触面积不同，也会对音色产生某种程度的影响。如果演奏者的指尖与琴键接触的话，那么所表现出来的声音往往是尖锐的、，明亮的，音头也是明显的如果是演奏者的指肉垫接触琴键的话，这种接触面积越大，表现出来的声音就会越柔和，而音头也相对不那么明显。

因此，我们可以说，一个好的钢琴演奏者，可以较好地控制下键的速度和力度，从而保证所演奏出来的音乐具有极强的层次感。但是，尤其需要注意的是，触键技巧的掌握和运用是一个循序渐进的过程，只有在了解和掌握了基本的触键方法之后，才能够进一步训练细微的控制能力，以便更加细腻地将情感表达出来。

其次，关于触键的基本方法

一般来说，常见的触键方法有指力触键、手力触键、臂落触键和全臂触键四种，随着钢琴演奏表现力的日益增强，钢琴演奏的方法也在逐步改进和提高，各种新的触键方法也在不断出现并被加以应用。

但是，无论是哪种触键的方法，演奏者都要注意触键不能仅仅依靠手指的力量，而是要用整个身体去演奏，将手腕、手臂以及腰部，甚至腿部的力量都协调在一起，从而制造出更加完美的音乐效果。

2.关于手腕技巧的运用

手腕在钢琴演奏的过程中扮演者极为重要的角色，是钢琴演奏力量的枢纽，如果无法很好地掌握手腕技巧的话，势必会影响到手臂与手指的动作，进而演奏成美妙音乐的想法就是空谈。这就是说，在进行训练的时候，不仅仅要加强手指的训练，同时也要重视加强对手腕的训练。

手腕技巧是钢琴演奏者所必备的素养之一，通过手腕技巧，可以看出一个钢琴演奏者水平的高低，可以判断出演奏出的钢琴修养。也正是因为如此，要想真正实现手腕、手指与手臂等的协调、统一，并非一件十分容易的事情。

事实上，在钢琴演奏的过程中，常见的问题有以下几种：

第一，就是手腕过于僵硬

手腕过于僵硬在初学者中是极为常见的，由于手指的支撑力度不够，往往将过多的力量集中在了手腕的抖动上，这样就会很容易造成手腕过于僵硬；另外一个原因就是，很多初学者会错误地认为，钢琴演奏的过程中，手腕本来就应该是不动的，从而可以去控制手腕，导致了手腕的僵硬。

如果演奏中手腕过于僵硬的话，就会导致所弹奏出的声音缺乏共鸣，从而无法演奏出美妙的音乐。

要想尽快解决手腕僵硬的问题，可以通过一些特殊的训练来纠正，如手腕的放松训练、手指的移动训练或者是手腕的调节能力训练等。

第二，手腕僵硬的解决方法

手腕僵硬的问题可以通过做一些训练来进行纠正。比如，手腕放松训练、手腕移动训练、手腕调节能力的训练等。重量弹奏发可以说是解决手腕僵硬的一种良好方法，具体的做法就是演奏者现将手臂抬起来，让手指自然下垂，保证手指、手掌以及手腕完全处于放松的状态，之后以肘关节为轴心，带动前臂一起做前后、左后的晃动，让手腕放松，可以有效缓解手腕的僵硬。

提到手腕的移动练习，最为常见的就是通过八度以内的短琶音位置的连奏练习或者是固定的五指练习，希望能够以此达到有效加强手腕左右平行移动的能力。

3.关于运用钢琴演奏技巧的几点认识

钢琴演奏技巧的掌握是一个循序渐进的过程，要想在短时间内掌握并不容易。为此，笔者认为，可以从以下几个方面着手努力：

第一，反复练习

这里所说的反复练习不仅仅是纯粹的重复，而应该是科学性的反复练习，通过这种方法，往往可以找到演奏的关键所在，进一步强化已经掌握的技巧，从而达到熟练自动化。但是，在实际练习的过程中，一定要注意不要拷贝式的模仿，而是要有创新性地去模仿，如通过节奏、速度以及触键等的变化来找寻更好的演奏技巧。

第二，提炼重点的练习

在不断练习的过程中一定要注意提炼重点，抓住核心，例如演奏的音乐如果是幽默的、欢快的，那么用短促而且富有弹性的声音来表现更为恰当；如果演奏的音乐风格是古朴的、轻巧的，那么触键不仅要精巧，而且要富于弹性等等。

第三，良好的心理素养是保证将各种演奏技巧完全发挥的关键所在

良好的心理素养对于钢琴的演奏至关重要。钢琴演奏要想真正表达出应有的情感，就必须要发自内心，演奏者就要用心去体会音乐，从而实现情感与音乐的有机融合。这就要求在实际演奏的过程中，演奏者要放松心态，不能急躁，但同时又要富有热情，从而演奏出完美的乐章。