《我是歌手》成功因素探析

摘 要：《我是歌手》是湖南卫视推出的首档顶级歌手音乐巅峰对决节目，自2013年开播以来，已连续三年牢牢占据同时段收视率第一。本文将从全新的节目模式、悬念的制造和拍摄的新理念、全媒体的宣传推广三个角度分析其连续三年大获成功的因素，以期对中国电视娱乐节目的发展创新有所启示。

2015年4 月3日，随着《我是歌手》巅峰会的落幕，《我是歌手》第三季也画上了句号。节目虽然结束，但关于《我是歌手》的讨论却并未停止，无论是孙楠的意外退赛、汪涵的救场点赞，还是总导演洪涛微博上的发飙，都一直是各大媒体的热议话题。《我是歌手》是湖南卫视推出的首档顶级歌手音乐巅峰对决节目，自2013年开播以来，已连续三年牢牢占据同时段收视率第一。本文将从全新的节目模式、悬念的制造和拍摄的新理念、全媒体的宣传推广三个角度分析其连续三年大获成功的因素。

1 全新的节目模式

所谓节目模式，是指电视节目的构成样式，包括编排方式、规则设计、环节安排、参与人员范围、主持风格、背景布置、独特的音乐或口号的使用等一整套节目构思和策划创意。《我是歌手》延续娱乐的发展方向，提出“非实力唱将，此地危险，非天籁歌喉，无立锥之地”的宣传语，把此档节目定位于实力歌手的比拼，回归音乐的本真。其区别于以往节目的最大特点在于：将以往选秀节目中“草根”的比拼换成成名成家的歌手的比拼，将几位专业评委决定选手的去留换成500位严格筛选的“听审团”投票决定。此外，《我是歌手》在赛制上亦是全新的突破，在其第三季中赛制采用“3、3、3、4”阵型，共分为4轮，比赛形式包括排位赛、淘汰赛、踢馆赛、突围赛和总决赛5种，带给受众耳目一新的感觉。节目组在歌手的选择上也是良苦用心，参与节目的歌手分为了首发歌手（资深歌手）、踢馆歌手（新生代歌手）和补位歌手（资深歌手）3种，仍以第三季为例，既涵盖了孙楠、韩红等大陆顶尖实力唱将，也包括香港流行歌手古巨基、韩国歌王郑淳元、台湾金声萧煌奇等，歌手风格跨度之大，在于能够最大限度地吸引到不同年龄段、不同地区的受众。

2 悬念的制造与拍摄的新理念

这里的“悬念”，指的是受众对综艺节目中人物的遭遇，未知情节的发展变化所持的一种急切期待的心情。悬念的制造，是吸引广大受众兴趣的重要艺术手段。在《我是歌手》的全程当中都能够感受到悬念：第一场首发歌手彼此并不知道，上场的次序也不知道，洪涛在宣布比赛结果时也总能吊足每位观众和选手的胃口；两期节目后会淘汰一位歌手，替补歌手是谁又成为了悬念；随着节目的进行，不断有新情况发生，赛制也会跟着改变，每期节目从开场到结束悬念重重，但直至结束悬念也没有全部揭晓并不断产生新的悬念，吸引受众下期继续收看节目。

《我是歌手》在拍摄上也别具一格。在一期节目当中，7位歌手唱歌的时间相加不过半个多小时，可节目硬是拍摄成了2个小时，受众对此也并不厌烦。原因就在于节目本身新颖的拍摄理念。歌手演唱固然是节目的重头戏，但关于歌手演唱前后的表现同样是受众感兴趣的爆点。《我是歌手》打破了前后台的界限，使得采访间、休息室、演唱舞台，乃至走廊和电梯都处于摄像头的拍摄之下，真实客观地还原了节目现场的原貌。《我是歌手》还巧妙地运用了画面的布局，一个屏幕上常常出现几个画面，例如一个歌手在演唱时出现另一个歌手的表情，宣布竞演结果时特写7个歌手的表情等，多条线索交织叙事，往往能取到意料之外的效果。

3 全媒体的宣传推广

除了节目本身质量以外，《我是歌手》全媒体的宣传推广方式也是其成功的重要因素。在传统媒体方面，《我是歌手》开播前，湖南卫视就利用自身品牌频道资源，将其宣传片在全频道滚动播出，提前为节目造势，起到未播先红之效果。在新媒体方面，《我是歌手》开通了自己的官方微博、微信账号以及湖南卫视自制的手机客户端“呼啦”来进行节目的互动；还与腾讯旗下QQ空间、腾讯新闻合作，借助QQ大量用户群适时推送相关的新闻和视频；《我是歌手》在各大平台还经常自己制造话题，第三季巅峰会的广泛传播，就与洪涛发飙和沈梦辰借机上位等人们热议的话题分不开。

从《我是歌手》这三年的火爆收视来看，其之所以能够收到受众的广泛追捧与喜爱，一是在于借鉴国外节目形式，恰好在“草根”选秀审美疲劳的时机，进行本土化而开创了一种新的节目模式；二在于其延续了湖南卫视综艺节目一贯的理念，讲究悬念的制造和拍摄、剪辑手法的创新；最后在于在媒体融合的时代，节目组具备先进的营销传播理念，运用多个平台、多种技巧为自身宣传造势。受众经常是“喜新厌旧”，尤其是在受众主体地位日益突出的今天，如果一个电视台的综艺节目不加以创新而维持原状，那被受众所抛弃成为必然。