艺术设计思维指导当代翡翠首饰设计

2015-01-28云南艺术学院设计学院研究生在读650000

大众文艺 2015年9期

王赟（云南艺术学院设计学院研究生在读 650000）

艺术设计思维指导当代翡翠首饰设计

王赟（云南艺术学院设计学院研究生在读 650000）

引言

玉在中国早已超越自然界其他矿物的属性，玉文化渗透在我们生活的方方面面。玉制的礼器代表着宗教的神力，让华夏先民升腾起对未知世界的敬畏，继而感受到神力与皇权的至高无上；在文化观念上，玉是一切美好事物的象征，温润、坚韧、表里如一……儒家“以玉比徳”观念的提出更是以玉的标准来比对和约束君子的德行；在现实社会中，玉承载着人们对吉祥的祈望。衍生于玉文化背景下的翡翠是玉文化的重要组成部分，翡翠作为一份珍贵的自然遗产为玉文化的续写增添着新的篇章。承载着玉文化的当代翡翠首饰设计担负着发现共识、坚持共识、凝聚共识进而传承发展玉文化的重要使命。然而笔者调研后发现，当代的翡翠首饰设计表现有所欠缺。其中翡翠首饰市场表现单一，不能完全满足当代消费者审美需求是一个主要的原因。今天玉文化的传承发展应该强调的是思考求变、求新的“活性传承”。新的文化价值观，推动着翡翠首饰设计从生活空间进入艺术空间。用艺术设计思维指导翡翠首饰设计就是对玉文化的活性传承，也是一种符合当代审美需求的新思路。

一、艺术设计指导翡翠首饰设计的灵感搜集

多年来大规模持续采掘，翡翠早已成为公认的最稀缺的宝玉石资源，然而璞玉又是可遇不可求的。因此，翡翠首饰设计的价值不应仅体现在“种细、色佳、水头长”的材质美，更应该展现出潜在的无可限量的文化价值、艺术价值。良好的创意设计与情感的传达是成就翡翠首饰作品经济价值和艺术价值的关键。

1.灵感的搜集与策划

策划一词最早出现在《后汉书.隗器传》，意思为计划、打算。在现代汉语词典中，策划就是做某件事情的逻辑顺序，简单的策划也可以说是想法，或者是创意，点子。在产品（翡翠首饰）正式进入市场参与大众审美和竞争的前期，策划是至关重要的。策划要比执行加工制作所要花费的时间要多得多。正因如此所以说设计是一个反复的过程。翡翠首饰如何做到美，靠的是眼、手、心的完美配合。创作往往像潮汐的水，有涨有落。只有捕捉到那一瞬的灵感闪现，找到属于自己灵魂的符号，作品才会趋于完美。有的人认为灵感的闪现是机遇问题，个人无法掌控。我以为灵感的闪现也可以是如期而至。也就是说灵感的降临并不只有被动的等待，还可以主动出击。在平时的生活中注重观察、不断练习、不断积累。艺术设计就是抓住了这个切入点，进行系统化的信息收集和整合，这就好像是一直在刺激着灵感的穴位，最终会触发神经系统反应，以至灵感闪现如期而至。

2.灵感的搜集与创意

艺术设计源于人类社会的需要，属于适用性艺术。翡翠首饰首先是一件商品，也就是说一件好的翡翠首饰设计是具有商业竞争力的。消费者对于消费品的诉求是不尽相同的，在创意前期必定要考虑到商品的社会属性定位和消费心理定位。

美国著名设计师唐纳.诺曼在《情感设计》一书中将情感化设计分为三个层次：本能水平的设计——外形；行为水平的设计——使用的乐趣和效率；反思水平的设计——自我形象、个人满意、记忆。归结到翡翠首饰设计，这句话可以这样理解：（1)需要通过不断练习提高翡翠首饰设计造型技艺——这是本能的。（2）对市场进行调研，获取信息，时刻掌握首饰行情，与人沟通交流了解其需求，发现并学习其他优秀作品长处——这是行为水平的。(3）自我探索，寻找自己最真挚的情感宣泄，首先打动自己，进而令他人为其所动，产生心灵的碰撞——这是反思的。

二、艺术设计对翡翠首饰设计的视觉美启示

艺术设计是有意识的创造行为，既包涵了事物的功能性又具有审美性。一件产品应当兼具功能性与审美性才能适应时代发展。审美性又包涵了视觉层次和心理层次两个方面，二者并非是完全独立的审美层次，它们是相互影响、相互补充的关系。这里主要谈论的是艺术设计的视觉美构建及其对翡翠首饰设计的启示。

1.色彩语言对翡翠首饰设计的启示

色彩的感召力在作品中有着超乎想象的吸引力，在翡翠首饰设计中恰当的运用色彩可以增加画面的感染力。人们观察一件事物时，颜色是最先被辨认的视觉要素，通过对视觉神经的刺激，从而引发心理上的变化，如冷暖、愉悦、紧张、放松、平静、好奇、愤怒等。在做翡翠首饰设计时，如何突出作品主体色彩的同时，用好相映的辅助色，力求达到料有精取、色有妙用，使色彩与各种材料（翡翠及其他珠宝）在围绕作品主题及整体造型的基础上，成为相对完美的一体。这一点在玉雕设计中尤其体现在俏色雕琢的色彩修饰方法。海派玉雕大师袁新根认为在翡翠作品中，色彩运用恰当与否是整个作品的关键，用色脏或者杂都会使其价值和审美性大打折扣。因此，色彩运用的巧、绝，才是最考量设计师的。

2.肌理应用对翡翠首饰设计的启示

无论是哪一种产品，都需要借助材料来实现。说到材料，人们就会立刻联想到它的质地，不同的材料其自然属性也是不同的，予人的心理感受也有所差别。肌理泛指物体表面的组织纹理结构，即各种纵横交错、疏密对比、高低不平、粗糙平滑等的纹理变化，从视觉上强化人对设计物表面纹理特征的感受。翡翠首饰的设计应当建立在充分了解各种相关材料属性的基础上，并调动起人的主观能动性，在材料质地上进行可能的人工造型活动，从而创造出具有多样视觉感受的人为表面。肌理是人为设计对于原材料的进一步创造。

3.空间的表现对翡翠首饰设计的启示

在确立了造型要素：平面构成、色彩构成、肌理应用之后，就有了完整的三维造型空间的呈现。在翡翠首饰设计中，翡翠玉料圆雕是一种普遍的形式。圆雕是三维的，是由点、线、面、色彩、肌理共同构成的。无论其中哪一单位元素组合发生变化，其最终的空间呈现都是不同的。西方的前卫首饰艺术家认为，首饰是从雕塑艺术中里分离出来的一种“迷你雕塑”，是可以穿戴的雕塑。将翡翠首饰设计立体造型从雕塑感方向入手，有利于打破传统思维，塑造首饰的立体空间表现。现代首饰与现代雕塑有着同根同源，许多美的法则是共通的。我们可以利用雕塑的表现手法来扩展翡翠首饰设计的造型语言。