浅谈动画艺术中的幽默元素

张玉 张静然

摘要:动画创作中恰到好处的幽默处理是作品中的点睛之笔，滥用幽默诙谐将导致剧情拖沓，让观众腻烦；幽默元素缺乏也将使动画变成枯燥无味的说教片而丧失观众。好的作品与好的观众所达成的共鸣，往往在于幽默感。不是感同身受的欢喜或悲伤，而是会心的人生的幽默。无论在剧本创意中还是在角色造型设计中，或者在动画听觉（语言、音乐、音响）中，幽默元素的运用都起着不可忽

视的作用。

关键词幽默，动画，运用

中图分类号：TK284文献标识码： A

绪言

人们早期对动画的探讨主要在于动画技法、角色设计、动作设计等层面，很少把动画幽默拿来分析，更多的是分析如何去画，如何去制作，局限在制作动画的技术层面。对于动画来说，它和电影一样，都是为了得到大众的接受。在动画运营中，观众是上帝，娱乐是动画生存发展的根本，恰到好处的幽默处理是动画创作中的点睛之笔，滥用诙谐幽默会导致剧情拖沓，让观众讨厌；幽默元素缺乏也将使动画变成枯燥无味的说教片而遭到观众的厌弃。只有让观众乐在其中，才可能寓教于乐。因此动画不是简单片面的动画画面制作，而是幽默在动画各元素中的综合运用。因此动画艺术的生命力不仅仅是在于它制作技法的高超，更有不可被忽视的艺术——幽默元素的巧妙运用在里面。

一、幽默的含义

“幽默”是由英文Hum—our一词音译而来的。而英文中的这个词，则来源于拉丁文的humorr，本义是“体液”。而幽默一词的广泛运用，则要归功于英国人文主义戏剧家琼生。他创作的《个性互异》和《人各有癖》两部作品，均以幽默见称。他的讽刺喜剧代表作《伏尔蓬涅》里，其人物性格便是按照“气质”划定的，有“狐狸”，“苍蝇”，“兀鹰”，“乌鸦”之类的命名。 大概由于文艺的社会功能所致，琼生的幽默理论也不胫而走。而最初将此词移入中国来的，则要推林语堂了。这是一个音,意两译的词，其表述方式自然是恰到好处了。

幽默是指生活和艺术中的一种特殊喜剧因素，又指在生活和艺术中表达或再现喜剧因素的一种能力。幽默有广义和狭义之分，广义的幽默是喜剧的别名，是生活和艺术中各种喜剧样式的总称，包括了一切能引起具有审美价值的笑的表情、体态、姿势、动作、情景、语言、文字、画面、声音及讥讽、滑稽、机智、 现手法。

二、幽默是动画不可缺少的部分

观众钟情于动画主要是因为动画是具有高度假定性的一种艺术形式，能够反映大众的理想和愿望，同时又含有丰富的幽默元素。如果说，在影视制作技法上，动画片是以绘画技法和一般影视技法结合的制作手段区别于其他类别影视片的话，那么，在艺术风格上，幽默元素是动画艺术中不可缺少的生命力。幽默则是动画的天性，这是创作的必然选择。与动画有着莫大渊源的漫画，是以幽默为第一特征的。张乐平，朱德庸等等漫画大师的作品，无一不以幽默为其传情达意的手段。轻松状态下人的心灵更容易敞开，会心一笑间，作者与观者便无所保留地心意相通了。在这样漫画环境中成长的欧洲独立动画，顺理成章地继承了这一作风。好的作品与好的观众所达成的共鸣，往往在于幽默感。不是感同身受的欢喜或悲伤，而是会心的人生的幽默。

幽默可以产生一种适宜的心理距离，使观者在清醒认识真相的同时，又因真相的非真实性而不感到畏惧。幽默大师莫迪洛说：“幽默是对失望的嘲弄⋯⋯幽默是绝望时的一线生机，是解除人类精神世界中痛苦与烦恼的一剂灵丹妙药.”“对我而言，幽默是一种温柔，能够帮助人们克服恐惧。”幽默是对人生的观照、洞察，却不嘲讽，而是在人生的痛处轻呵。对人生最透彻明了的认知，往往是以幽默的方式表达出来。

对于动画运营来说，观众是上帝，娱乐是动画的根本，没有幽默，没有娱乐，这样的动画产品只会被大众冷落。相关数据及研究已经证明：动画片受众的首要动机是需求娱乐，绝大部分观众收看动画片的目的是为了预约情感、放松心情。幽默、娱乐是动画片生存发展的根本，只有让观众真正的乐在其中，才可能寓教其后。

三、幽默元素在动画中的运用

在动画创作中，恰到好处的幽默处理是作品中的点睛之笔，滥用幽默诙谐将导致剧情拖沓，让观众腻烦；幽默元素的缺乏也将使动画变成枯燥无味的说教片而丧失观众。

幽默能给人带来快乐和心理上的某种平衡和满足，是人与人之间沟通的“润滑剂”。那么动画创作中的幽默应该含蓄，应该深刻，不能为了幽默而幽默。只有在生活中捕捉大众的审美心理和社会心理，运用谐趣有味、诙而不谑的手法将幽默展现于动画之中，通过独特的造型、夸张的动作设计、幽默的语言和音乐更准确的现出角色要传达的情感，才能更好的表现动画创作中幽默艺术的魅力所在。

动画片属于视听艺术，其中的幽默主要通过画面、声音等感官的形式表达出来，表现在角色造型、动作设计、色彩、光影、音响、节奏、动感等。这些要素是观众获得审美感受的主要通道。影片中画面和语言诙谐幽默，角色形象塑造的活泼有趣，故事情节设计的引人入胜、情趣盎然，都能产生幽默的效果。拿日本电视动画，它们可谓各类幽默全面铺开，也许是因为这点，使其魅力直逼迪斯尼。在世界动画市场中，美国和日本是两大顶尖动画片生产和输出国，而且两种风格都受大家欢迎，目前，对我国影响最大的非迪斯尼和日本电视动画莫属。东西方文化的不同、审美情趣的差异、经济实力和制作手段的不想当，使他们营造的趣各有千秋。

动画艺术的持续发展不仅仅是在于它运用高新技法去“动”和“画”，其中幽默元素的巧妙运用是不可忽视的智慧。在我国国泰民安，政通人和，国力强盛，动画艺术不断发展的今天，这些技术层面的问题应该不再是问题的关键。对动画中幽默元素的运用及其对动画生命力的影响加以分析，研究很有必要。这对如何创造出具有中国特色和时代精神的动画艺术具有一定的现实意义和借鉴作用。增强动画创作的生命力，可以为我们的动画艺术真正走向世界奠定个性化的立足点。