MIDI音乐制作系统在高师音乐教学中的应用

李智　檀伯才

【摘要】MIDI音乐制作系统在高师音乐教学中发挥着十分重要的作用。通过MIDI音乐制作系统制谱软件能有效实现和声课教学中四部和声写作、和声分析、和声音响的视听统一。音序软件及相关软音源提供丰富的管弦乐队音色资源和乐器示范演奏音响，有效地解决了配器法教学的技术困境。在音乐微格教学中，MIDI音乐制作系统更加凸显了现代教育技术手段的优越性。

【关键词】MIDI音乐制作系统；音序软件；微格教学

MIDI（Musical Instrument Digital Interface）技术的产生与应用是电子音乐制作的一次飞跃，它大大提高了音乐制作者们的工作效率。随着我国音乐教育的快速发展和现代教育技术的日益成熟，MIDI技术逐渐被引入高师音乐学科的教学中，利用MIDI音乐制作系统能将“文本、乐谱、音乐、音色与音响”进行有机结合，使教师教学手段更加多样化，教学形式更加新颖。学生通过MIDI音乐制作系统能实现视觉与听觉的完美统一，从而激发他们的学习兴趣，提高学习效率。以下笔者将分别从高师音乐理论课与音乐技法课的教学中探讨MIDI音乐制作系统的具体应用。

一、MIDI音乐制作系统在高师作曲技术理论课中的应用

（一）MIDI音乐制作系统在和声教学中的应用

和声教学一般包括和声学理论讲解、四部和声的写作及多声部音乐的和声分析等三个部分。MIDI音乐制作系统在这三个部分的教学环节中可以充分发挥其现代化教育技术的优势，这些优势具体体现在MIDI音乐制作系统中制谱软件Sibelius 7、音序软件Cubase 5及相关软音源的应用。

Sibelius 7是当前音乐制作和音乐教育中应用较为广泛的制谱软件之一，它拥有强大的乐谱编辑功能，既可以为我们提供了精美直观的乐谱显示和高像素的乐谱图片输出功能，也可以为我们实时播放相应的音乐音响。首先，在和声学教学中，教师可以将Sibelius 7制作的相关谱例图片导入教学课件中，辅助和声学理论讲解与多声部音乐作品的和声分析，这样，教师可以根据教学的需要，灵活选择教学实例，丰富教学内容，提高课堂教学效率。其次，对于四部和声写作的教学，教师可以运用Sibelius 7预先设置一个四个声部的写作模板，在课堂写作示范时直接调出该模板，用MIDI键盘或鼠标灵活快速地进行四部和声的写作，这样学生将会非常直观地观察到和声写作中各声部的横向连接与纵向结构，示范写作结束后，运用Sibelius 7播放功能可以回放与乐谱相对应的四部和声音响，进行适当地调整与修改。如果结合音序软件Cubase 5，这种和声视觉与听觉的统一将会更加完美，教师运用Sibelius 7将写作完成的四部和声范例导出为标准的MIDI格式文件，再将其导入到音序软件Cubase 5，在Cubase 5的Key Editor窗口中，音符的输入与修改更为快捷，同时还可以对四部和声进行自由移调与变速播放。值得一提的是，教师可以充分利用音序软件中的虚拟乐器音色对四部和声的各个声部进行相应的乐器音色分配与组合，强化四部和声的横向听觉思维，在和声课学习的过程中讲一步提高学生对多声部音乐的鉴赏与审美能力。

（二）MIDI音乐制作系统在配器法教学中的应用

配器法是一门研究管弦乐队音响、音色组合及多声部管弦乐音乐写作的作曲技术理论课程。由于配器法课程涉及到种类繁多的乐器演奏法，通常配器法教师无法做到熟练演奏每一件乐器，也很难收集到各类乐器的示范乐曲与音色资源，因此，一些教师在配器法课堂教学中面临诸多技术上的困境，学生在学习时也很难真正掌握各类乐器的音色特点、演奏法及其在配器中的应用。MIDI音乐制作系统中功能强大的音序软件和丰富的虚拟乐器音色资源可以为我们解决当前配器法教学的这种困境。例如配器法教师在讲授西洋管弦乐乐器法时可以运用音序软件Cubase 5加载管弦乐软音源Edir01.HQ.Orchestral，只需要通过MIDI键盘的简单演奏，我们便可以实时听到管弦乐中木管组、铜管组、打击乐组以及弦乐组中各类乐器的音色，充分感受不同乐器的艺术表现力。而且管弦乐软音源Edirol.HQ.Orchestral为各种常用编制的管弦乐队及每一件乐器都预制了一首示范曲，这既丰富了教师的教学资源，也拓宽了学生的音乐视野。

MIDI音乐制作系统中的音序软件和一些综合类软音源能够读取标准格式的MIDI文件，这无疑为配器法的教学带来了极大的便利。配器法教师可以充分利用丰富的音乐网络资源，根据教学的需要收集相关的MIDI音乐素材，或者利用MIDI音乐系统将自己创作的作品制作并保存为工程文件与MIDI格式文件，在课堂上随时调用。众所周知，一首庞大的交响乐作品是作曲家智慧与汗水的结晶，体现了作曲家深刻的思想内涵和高超的创作技巧。在配器法教学过程中，教师可以将这种庞大复杂的音乐作品导入MIDI音乐制作系统中，通过音序软件Cubase 5中MIDI轨道的Solo和Mute功能分离出作品的各个声部，再根据作品的创作原则和配器思维将各个声部进行逐步叠加，灵活组合，让学生充分体会作品的单一主题声部陈述、二维复调对比以及多维和声空间的音乐音响艺术，认真分析与体会作曲家高超的创作技巧和娴熟的配器手法。

二、MIDI音乐制作系统在高师音乐技法课中的应用——以钢琴课微格教学为例

高师音乐技法课程主要包括声乐和器乐两大类，由于声乐和器乐的专业特性及课程特点，很多地方高校音乐专业对于技法课的教学一般采用“一对一”个别课或“一对二”、“一对三”小组课教学模式，也有“一对多”的集体课模式（如数码钢琴课）。对于这些专业目的性明确、规模较小的技法课程，我们可以采用微格教学模式。微格教学（Microteaching）又稱为“小规模教学”、“微观教学”、“微型教学”等，是一种利用现代教育技术手段来培训教师教学技能的教学方法。当前，我国很多高校音乐专业钢琴课引入了数码钢琴教学，教学规模一般控制为20人以内，数码钢琴教室也配备了电脑、音响、投影机等多媒体教学设备，在此基础上添加MIDI音乐制作系统，就基本满足了钢琴课微格教学的实施条件。以下笔者将以钢琴课微格教学为例，探讨MIDI音乐系统在音乐技法课教学中的应用。

（一）钢琴课教学设计与课堂讲解

主题突出、目的明确、时间有限是微格教学的典型特点，这就要求授课教师在教学设计环节充分做好前期备课工作。钢琴技法课的教学涉及作品分析、乐谱标记、音响听辩、示范演奏等，传统的教学方式一般是钢琴教师根据教材上有限的钢琴作品谱例，通过语言讲述演奏技法标记及要点，与教材配套的音响资料极为匮乏，这在很大程度上局限了课堂教学效果，无法达到预期的教学目标。有了MID[音乐制作系统，这种状况将大为改善。首先，根据教学需要，教师在备课时运用制谱软件Sibelius 7将钢琴作品整体或片段制作成精美的乐谱，Sibelius 7完善的编辑功能使教师可以在乐谱上作出相应的表情、速度、力度、指法、踏板等演奏标记，从而突出教学重点与难点。其次，教师通过音序软件Cubase 5的MIDI轨实时录制钢琴作品音响，这种MIDI文件允许任意修改，也能从钢琴作品的任意乐段、任意小节、以各种不同的速度进行回放，这无疑为课堂教学中作品音响听辨与示范讲解提供了极大便利。

（二）钢琴技能训练的反馈与评价

当前钢琴教学中，对于钢琴技法训练的反馈与评价方式比较单一，通常表现为学生演奏结束后，教师根据自己视觉观察和听觉感受进行语言评析与总结。很显然，这种传统的评价方式侧重于感性感知，反馈信息较为抽象，学生在钢琴学习中很难透彻理解教师的指导意见，无法真正解决技术训练的困惑。如果在钢琴微格教学中引入MIDI音乐制作系统，被训练者通过音序软件Cubase 5实时录音与反复回放，及时了解自己的演奏过程与技术细节，在MIDI音乐制作系统的数字量化与控制器信息的辅助下，被训练者可以获得精确的技术参数。如果MIDI演奏实时录音中存在有争议的技术问题，可以通过Cubase 5中Key Editor和ScoreEditor进行细微观察与比较，结合教师指导、自我分析和角色中同学的讨论，寻求一个公正、科学的评价，从而更好地去调整与改进。

三、结语

综上所述，在传统音乐教学中引入MIDI音乐制作系统，具有显著的优越性，能有效地解决音乐理论教学和技能训练中的技术问题，更好地培养学生对音乐的感知能力；依托MIDI音乐制作系统，教师和学生可以进入虚拟音乐环境，借助音序器、软音源、MIDI键盘及多媒体教学平台，充分体验真实音乐场景的感受，从而更好地启发学生的音乐创作思维。在当前不斷深化新课程改革的思潮中，日益成熟的MIDI音乐制作系统的应用空间将会得到进一步拓展，我们有理由相信这种现代教学技术和教学模式能为高师音乐教育注入新的生机与活力。