试议钢琴教学创新模式的构建和思考

王晨帆

【摘要】作为创新素质教育之一的钢琴教育，其发展已然成为重中之重，然而传统的钢琴教学模式存在着诸多弊端，因此，当务之急就是对钢琴教学模式进行改革与创新，以适应时代发展的需求。文章针对钢琴教学创新与改革进行详细分析，基于创新教育理论，对钢琴教学模式改革与创新展开系统的论述。

【关键词】钢琴教学；模式创新；艺术教育

钢钢琴教育作为大学艺术教育的重点，其教学模式创新也得到了人们的普遍关注和认可。但过去那种死板的钢琴教育，已不能与当今社会环境接轨。因此改革创新与发展钢琴教育模式势在必行，只有规范我国钢琴艺术教学体系，才能适应时代发展的要求，为祖国培养出栋梁。

一.钢琴教学创新模式的内在属性.必要性和必然要求

（一）钢琴教学创新模式的内在属性

钢钢琴之所以被称为西洋乐器之工，是因为其乐器音色是其他乐器所不能比拟的，另外，钢琴是在所有乐器学习中难度系数最大的，与传统音乐教学不同，钢琴教学看重对音乐的再创作能力，也就是說它要求演奏者在演奏作品时加入对作品的理解，再用自己的方式加以表现，感染听众的灵魂，通过音乐的方式与听众进行交流领会演奏者所要传达的情绪。钢琴的表演极具个性化，对演奏者的功底和思维创造能力是有很高要求的。所以说，钢琴教学并不是那种“老师教，学生学”的教学模式。钢琴教学更注重培养学生对音乐和再创造能力，在教学中教师应结合学生的特点，对其进行因材施教。关于钢琴教学模式的内在属性主要体现在以下两个方面：

1.关于钢琴表演力以及对基本功的加强

钢钢琴演奏是表演者以钢琴作为媒介，用优美的音乐作为语言，与听众进行交流，而不仅仅是简单地将曲子弹给大家听这么简单。学生要有深厚的艺术功底及优秀的表现力，才能实现与听众进行心灵上的交流，因此要培养学生的艺术气质和钢琴演奏表现力，让学生对音乐精神层面进行充分理解。

2.关于创新钢琴教学模式的目的与标准

树立钢琴学习清晰而明确的学习目标是十分重要的，由于人与人之间存在着巨大差异，每个人的理解能力不同，因此要求教师在确立、创新与改革钢琴教学目的与标准的方面狠下功夫。并不是为了教学生而教，更不能对培养学生理解与再创作音乐方面敷衍了事。因此确立适合学生的钢琴学习目标是十分必要的。

（二）创新钢琴教学的必要性

钢琴演奏者不能仅仅按照乐谱对乐曲进行演奏，而要在理解作者想表达的意图与思想，对乐曲进行二次创作方面下功夫。二次创作的目的是把原有的音乐融入演奏者自己本身对音乐的理解，用演奏的方式表达出来，使原来的音乐作品显得能加丰满。由于演奏者的不同，表演出的作品也不尽相同。音乐作品的二次创作的重要性在于在进行音乐创作时，离不开自身对音乐的创造与感悟。所以要对节奏的快慢、和声的色彩、韵律的形态等多方面进行揣度。开展创新钢琴教学对学生的各个方面都是有所裨益的。所以说，对钢琴教学模式进行改革与创新是非常必要的。

（三）关于创新钢琴教学的要求

关于创新钢琴教学要求有以下两个方面：提高学生学习钢琴的能力以及钢琴教学的发展。

1.提高学生学习钢琴的能力

提高学生学习钢琴的能力是最基本的教学要求，教师不仅仅要传授学生对于钢琴演奏的技巧，还要培养与提高其对音乐的理解能力。将自身对音乐的了解渗入到演奏中，而不是简单地死记硬背乐谱，在掌握演奏技巧的同时，也对音乐作品进行深入理解。因此提高学生学习钢琴的能力是仓4新钢琴教学模式的必然要求。

2.钢琴教学的发展

当今，人们的精神生活品质较以前有了很大的提高，与之相呼应的，对精神生活的要求也越来越苛刻。面对如此严峻的形式，对我国钢琴教学模式改革进行与创新势在必行，这也是适应时代发展的必然要求。应对授课教师提出更高的教学要求，从教授学生技巧、培养音乐素养方面着手，从而在根本上提高教学质量与教学效率。

二.关于我国钢琴教学模式现状的反思

对我国钢琴教学模式的现状主要从三方面进行探讨与研究：

（一）从学生方面进行分析

学生学习目标不明确，学习态度不端正，且积极性较差。没有明确的钢琴学习目标，这已经成为了一个在钢琴教育中不容忽视的问题。学前教育专业的学生大多数为初中毕业的少年，从生理年龄来讲，他们确实已错过了学习乐器（特别是钢琴）的最佳年龄。这就导致他们对钢琴专业的学习目标十分模糊且没有考虑到钢琴专业的特殊性，这对于学生学习钢琴的积极性是有巨大不良影响的。另外，由于学生的心理不够成熟，刚经过几年的寒窗苦读，有些学生认为上了大学就得到了解放，没有家长在身旁督促，便对钢琴学习过于放松，疏于练习。甚至有的学生认为学习钢琴对于他们来说似乎变得不那么重要了，于是把更多的精力与时间放在了人际交往的方面。再有就是学生缺乏刻苦学习的精神。由于钢琴是一门特殊的音乐学科，钢琴的学习不应仅局限于课堂上，在课余时间必须加大练习量，但这又恰恰是学生们所忽视的。因此，教师如何帮助学生端正学习态度，树立正确学习目标，调动学生学习钢琴的积极性，是一个亟待解决的问题。

（二）从教师方面进行分析

教教师的教育理念落后、与学生实际需要相违背、对学生不够了解以及课程设置不够明确等问题也限制了钢琴教学的发展。众所周知，钢琴教学对学生的前途有着至关重要的作用，但现有的钢琴教学模式已不能满足当今社会的环境，教师还沿用老一套的教学方法来传授学生知识，这种做法已经跟不上时代的脚步了。因此要转变教育观念，与当今接轨。另外在钢琴教材选择方面做得也不够完美，且这些教材多数过于陈旧。教师们选择教材应根据学生特点来进行因材施教，而不是选择统一的书籍进行笼统的教学，因为这根本无法满足学生的实际需要。通过实际调研发现，许多教师在教授学生钢琴时缺乏耐心，有的甚至动辄打骂学生，虽然俗话说“严师出高徒”，但这种做法早已不适合当今的社会制度。这对学生的身体和心理均造成了极大的伤害，由于语言的刺激，使学生对钢琴学习产生抵触情绪，加重了学生的心理负担，导致师生关系相处不融洽。

（三）从学校的方面进行分析

由于学校教学设施过于陈旧且实训基地配备不完善，部分学校采取小组课上课形式教学。然而由于钢琴学习的特殊性，小组课形式授课会影响教学效果。为了达到很好的教学效果，只能增大课时量，从而导致教师的工作量无端增大，教学的质量又相应地有所下滑。另外，由于小组课形式授课，课堂内的学生很多，教学设备非常容易损坏，而钢琴课所需要的教学设备又颇为昂贵，损坏之后的修缮亦很难进行。因此，长期的恶性循环，导致教学设备越来越陈旧，有的学生在课上不能进行练习，又导致了教师的教学效果受损，从而造成了低下的教学质量。教学人员的缺少，导致老师的授课任务重，从而也影响了教学质量。教师在实际教学中普遍反映如今学生天资不足，后天不努力，不好教，这就直接给实际教学操作过程带来了巨大影响。虽然说钢琴专业就业前景单一，但却有很大的市场需求量，而学生专业水平又不够高，所以实际报酬也不是很高，这就出现了“钢琴教师不好招，钢琴教师不好就业”的情况出现。

三.关于钢琴教学创新模式的构建

關关于钢琴教学的改革与创新，是要依靠学生、教师、学校三个方面共同努力完成的，三者缺一不可，单纯地依靠教师来钢琴教学只能说是与纸上谈兵没有差别，因此需要学生与学校都参与到这个互动中来。结合先进的教育理念，现提出以下三点意见供大家参考使用：

（一）探索型钢琴教学模式

由关于探索与研究是人类进步的特征，也是培养学习兴趣的动力，探索研究型教学已经列入素质教育的国家课题当中去。可以尝试着把这一通用理念应用到钢琴教学中去，形成一个适合钢琴教学的新教学模式，由于在大学以前学生学习知识的方式都是被动的“填鸭式”教学法，在大学中这种教学方式应摒弃，让学生由被动转变为主动，让学生也参与到对钢琴的研究与探索中来。

（二）以授课为辅， “产生共鸣”为主的钢琴教学模式

作作为一门自身素质和技术性相结合的音乐学科——钢琴，该学科属于传统教学法，就是通过系统的讲解加上个人对作品的理解，优秀的作品才得以世代相传。很多作品不能单纯地进行机械性的演奏，如果这样，就会产生毫无情感的作品，钢琴教学就失去了意义。所以说，对作品进行深入理解，累积创新资源，是非常有必要的。在教学中让应做到学生体会到优秀作品带给学生的快乐，让其对作者产生强烈的共鸣，增加感染力，进发出学生对音乐的激情，而不是单纯地进行演奏。以上的条件都是以扎实的基本功、良好的音乐素养为基础的，光有理论，没有实践也是行不通的。

（三）对音乐作品的再创作与设计相结合的钢琴教学模式

在钢琴演奏中，对作品的再创作是指演奏者要通过自己对音乐进行理解，以古今中外的文化知识为背景，依照音乐的表演形式，加以演奏者个人情感所进行的。这要求演奏者本身需要良好的音乐素养作为基础，培养学生对音乐的再创造与设计是可以提高学生的创造力的。从而摆脱对教师的依赖，解放学生的思想，提高了学生本身对音乐审美的眼光。

四.关于教学模式的创新

在新的钢琴教学模式中，应注重师生之间的互动，引导与鼓励学生独立完成创新活动，先由教师组织策划钢琴教学，引发学生对音乐的思考，培养学生对音乐的创新意识。学生通过对音乐的充分理解，既锻炼了音乐思维，同时也锻炼了对音乐的二次创造能力；既减轻了教师的负担，又增长了学生的见识，这对激发学生对音乐的积极性是极好的，可谓是一举两得。

五.结束语

综合以上对钢琴教学创新模式的探究与构建的叙述，可见引导学生主动去接受钢琴是重中之重，只有学生真正地对钢琴感兴趣，自身潜力与二次创造力得以最大程度上开发，才使得对钢琴教学创新模式的构建变得有意义。培养学生遇到困难不退缩的坚毅个性，也是对学生其他方面有所帮助的。