好萌的锦绣万花——青年歌唱家姜孝萌素描

野人

不知道姜孝萌的父母当年给儿子取名“孝萌”出于何意。但不管怎样，“孝”和“萌”两个字已经成就了孝萌的艺术生涯。

“孝”，除了对父母、师长的孝敬，古文通“效”，有“效仿”、“效法”、“效德”之意。

“萌”，当代时尚语言，具有“追求时尚”、“新创意”、“拓展”的意思。

十七年的艺术追求，孝萌正是伴随着“孝”和“萌”两个字，“效仿”、“效法”艺术师长的教诲、传统的演唱技巧，以及对古典艺术的孝宗和顶礼膜拜。同时，跟随着时代的步伐，不断“萌”出新的技法、新的美学、新的创意。成了一名集美声、民族、通俗三种演唱方法融为一体的实力歌唱家。

给孝萌素描，我们就从官方举办的《姜孝萌独唱音乐会》开始吧。

如果用音乐会的结构去对应孝萌的艺术求索历程，音乐会使用的是一种“倒叙”结构。

音乐会的第一部分是音乐剧板块。

从1997年考入南京艺术学院附中歌剧表演班，孝萌就有一个美丽的梦想，他不满足仅仅做一个独唱演员，他要演戏，他要成为一名歌剧表演艺术家！十多年的勤奋学习和艰辛奋斗，他成功了，他圆了自己的梦想！

近年来，孝萌先后在中央音乐学院的原创音乐剧《寻找乌托邦》里饰演男主角“阿Q”，获得了专家与观众的好评；主演了国家歌剧院的音乐剧《紫禁城的故事》，赴欧洲巡演，荷兰女王亲临剧场观看了演出；主演的音乐剧《执着》，荣获了国家文化部“文华奖”；而大型原创音乐剧《锦绣过云楼》，把孝萌的歌剧表演艺术推上了一个新的里程碑。这不仅仅指该剧应邀参加了爱丁堡国际艺术节好评如潮，更是标志着孝萌的演艺由模拟、效仿、探索、求真走向了“生于内，发于外”的成熟！

音乐会特邀了著名歌唱家吕薇助演，孝萌与吕薇合演了音乐剧《锦绣过云楼》片段《锦绣万花谷》，两人默契的配合，动情的演唱，深深打动了南京紫金大剧院满座的观众。孝萌的表演，温火得当，张弛有度。无论声音的处理还是形体的设计，都很好地完成了对“顾麟士”这一旧时代知识分子的心灵开掘和形象刻划。尤其在把握“顾麟士”的情感展现方面，孝萌的表演，时而如涓涓溪水静静流淌，时而似火山熔浆喷发而出。这是一个演员“把控力”和“爆发力”综合素养成熟的表现。

音乐剧《锦绣过云楼》中的“顾麟士”，是20世纪30年代的姑苏知识分子，他温文儒雅，却外秀内刚。对爱情，他柔情似水；而在日本侵略者的铁蹄下，为了保护民族的传统文化，他铁骨铮铮，大义凛然，表现出不屈的民族风骨。年轻的孝萌，饰演这样一个年龄跨度大、文化底蕴厚、性格对比强、爱情关系重、情感落差高的人物，客观地说是有一定难度的。孝萌从接到剧本到正式上演，一直把自己融入在人物里面。他把自己关在房间里，废寝忘食，翻阅了大量的历史资料，间接体验着“顾麟士”这个人物的心路历程，设计了很多音乐处理和戏剧细节。如“喜入洞房”那场戏，顾麟士与新娘虞枕书送走宾客走入洞房后，姜孝萌没有“举轻若重”地故作深沉，而是脱口而出，喊了一声“虞小姐”，这一“脱口而出”把顾麟士对虞枕书“爱到深处即淡然”关系表现得淋漓尽致。又如，第二场顾麟士与日本人交锋，姜孝萌没有采用“民族英雄”的脸谱，而是不卑不亢，机智应对，当他要把藏书交给日本人的时候，姜孝萌把台词停顿了三秒。这三秒的停顿，既是表现顾麟士的抉择，也是留给观众的思考。诸如很多设计，对塑造“顾麟士”这个人物起到了画龙点睛的作用。《锦绣过云楼》成功了，音乐剧人物长廊里多了一个“顾麟士”。姜孝萌的艺术梦，圆了！

从一个音乐爱好者到独唱演员，再到歌唱家，再到歌剧、音乐剧表演艺术家，在这个充满艰辛的旅途中，有多少沼泽泥泞？有多少崎岖坎坷？有多少失败的泪水和成功的喜悦？只有孝萌自己知道。

歌剧、音乐剧对于孝萌来说是一座艺术的高峰，当他登上山巅，回眸身后走过的山道，那山道，弯弯曲曲地在高原上千迴百转。他深深知道，没有脚下的高原，他不可能从平地直登山巅。对孝萌而言，那高原就是扎实的演唱基本功，从发声的方法，到共鸣的位置；从平缓的叙事，到高亢的咏叹；从民族民歌，到通俗流行，到雍容华贵的美声……由此我们不得不回顾孝萌是怎样从平地走向高原的。

音乐会的第二部分是民歌板块。

从严格意义讲，中国的任何人对音乐的接触都是从民歌开始的。因为人生下来听到的第一首歌曲便是母亲的《摇篮曲》。而孝萌听到的《摇篮曲》更是正宗的专业民歌了。因为孝萌的母亲是南师大附小的音乐老师。那时候，收入微薄的父母请不起保姆，小孝萌没人带，常常跟着母亲到学校，坐在教室的后排，和大哥哥、大姐姐们一起咿呀学唱。也许，孝萌身上的音乐良种就是那时候种下的。

尽管孝萌后来曾钟情于“美声”，又移情于“通俗”。那是后话，但不管怎样，他忘不了“民族”，因为他的演唱从“民族”开始！

音乐会上，孝萌一口气演唱了四首民歌。在演唱了充满异域风情的哈萨克民歌《可爱的一朵玫瑰花》、蒙古族民歌《鸿雁》以及新疆民歌《天山放歌》之后，孝萌“萌”出了一首江苏民歌《四季恋歌》，这首由孝萌自己作词、作曲的新歌，改编于江苏民歌《哭泣泣》。此前，《哭泣泣》曾被大文豪田汉和音乐泰斗贺绿汀改编成《四季歌》，在中国产生过极大的影响。站在巨人的肩上，要不闪耀，要不摔死。

中国有句俗话：艺高人胆大！孝萌在新改编的《四季恋歌》中，揉入了大量的后现代艺术元素。唱词的编修追求了当代生活化、口语化。“你是否和她一样，背景离开家乡？心上的人，却始终不在身旁。寻找爱的方向，去到美丽远方。只能和她看着同一个月亮。距离只是想像，时间把我们遗忘……”一下子拉近了当代青年人的距离。在音乐旋律上，淡淡的摇滚元素，把原有的悲情伤感抛得远远。更为大胆的是rap的运用，深得年轻朋友的喜爱。也许有人说，这算哪门子民歌？诚然，民歌的外延是随着时代不断放大的。出自民间，民众爱听，便是检验民歌的标准。多少年来，孝萌正是以这种不断改革、改良、创新的“萌”的精神，赢得了众多的观众和“fans”。

鉴于孝萌的社会影响，2014南京青奥会组委会决定，邀请姜孝萌演唱开幕式主题歌曲《中国名片》和闭幕式主题歌曲《点亮未来》，并发行了姜孝萌个人演唱专辑，被人们誉为“青奥歌王”！

音乐会第三部分是通俗音乐板块。

孝萌唱通俗纯属一个偶然。2004年，孝萌报名参加全国第十一届青歌赛。他本来报的是美声唱法比赛，可工作人员误打误撞地把他被分到了流行音乐组。当时他很忐忑，如果放弃这次机会，得等到两年后的2006年再来参加比赛；参加吧，没有准备流行唱法的曲目。机会总是偏爱有实力的人！孝萌凭借着平时的艺术积累和深厚技巧功底，过五关斩六将，闯到最后，获得了个人铜奖和集体金奖的好成绩。真是有心插花花不发，无意插柳柳成荫。从此，孝萌与“流行”结缘，先后获得第十五届全国青歌赛流行唱法江苏赛区金奖；第九届中国音乐金钟奖流行音乐大赛江苏赛区一等奖；第六届“江浙沪闽”长三角青歌赛流行唱法金奖；第六届中央音乐学院歌手大赛一等奖；中宣部第十一届“五个一工程”奖……。

音乐会上，孝萌以洒脱飘逸的风格演唱了《原来爱》《飞越海洋》《爱是一颗幸福的子弹》等曲目。他那极富感染力和穿透力的声音，感情奔泻的演唱，博得了全场观众热烈喝彩与经久不息的掌声。

“不要问我到哪里去。我的路上充满回忆。请你祝福我，我也祝福你，这是绿叶对根的情意！”

音乐会的第四部分：感恩板块。

这个部分充分彰显了孝萌的“孝”。

上帝对孝萌似乎有些偏爱，偏爱得让人“嫉妒”。17年，从一个咿呀学唱的孩童，在完成了小学、中学、南京艺术学院、中央音乐学院学业的同时，参加了近千场演出。乡村的田埂、社区的广场、拥挤的车间、火热的军营、青春的校园……到处留下过他那美润而透亮的声音。从简易的小剧场，到豪华的大舞台；从中国的大江南北，到国际的艺术盛会。到处留下过他那矫健充满青春的身影。从省内评选、江浙沪闽、金钟大赛直到全国青歌赛，场场比赛，或“金”或“银”。稍不留神，起码也是捧得“铜”归。

无论与人民大众的接壤，还是艺术素养的积淀、艺术造诣提高、艺术成就的辉煌，换了一般人，17年，完成不了这样艰巨而质变的升华。

姜孝萌做到了！

他深深感悟到，没有别人的培养、帮助、扶持、关爱，就没有他的今天。所以，他感恩父母、感恩老师、感恩同仁、感恩领导、感恩时代、感恩祖国！

在演唱了《绿叶对根的情意》《点亮未来》《美丽中国梦》之后，姜孝萌捧着鲜花献给他的启蒙老师潘丽君，把全场的感恩气氛推向了高潮。

为了感恩社会，姜孝萌发起的“金曲送基层”音乐普演出活动，在音乐会上启动。

2015年姜孝萌将率自发组成的演出团队到工地、社区、学校、部队等基层单位，义务为观众演出20场。

这是姜孝萌对民众捧出的一颗滚烫的“孝”心！孝萌还很年轻，他的艺术之路还很漫长。

他的每一首歌，都是透着香气的鲜花。我们祝愿他在艺术的道路上越走越远，身后留下的是锦绣万花。

那花，朵朵“萌”！