精品欣赏

欧·南

柴科夫斯基《叶甫盖尼·奥涅金》

演唱：马若舒·柯伟骞（Mariusz Kwiecien）、安娜·涅特里布科（Anna Netrebko）、琵奥特·贝瓦舍（Piotr Beczala）伴奏：大都会歌剧院管弦乐团（The Metropolitan OperaOrchestra）

指挥：瓦莱里·捷杰耶夫

编号：0735114（DVD）、0735115（蓝光）

在俄罗斯19世纪的文学中，曾出现过很多在当时被视为“多余的人”的形象。他们大多生于贵族之家。生活富裕，过着无所事事，精神空虚的生活。其中之一便是普希金的长篇诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》中的主人公。

柴科夫斯基共有三部歌剧取材于普希金的作品，分别是（《叶甫盖尼·奥涅金》、《黑桃皇后》和《玛捷帕》。或许柴科夫斯基在歌剧创作上的才能不及他在器乐方面，在柴科夫斯基所有的歌剧作品中。只有《叶甫盖尼·奥涅金》和《黑桃皇后》比较著名，尤其是前者，是他的代表作，即使在现在，也是俄罗斯最受欢迎的歌剧之一。柴科夫斯基萌发创作这部歌剧的动机是对普希金，尤其是对剧中纯洁的少女塔吉亚娜的喜爱。这个具有梦幻般气质的美丽少女，曾经是多少诗人艺术家的向往所在，她构成了俄罗斯文学中最美丽的一道风景。

1877年6月，柴科夫斯基的友人斯罗夫斯基邀请柴科夫斯基去乡村小住。这使得柴科夫斯基摆脱了繁杂的琐事，在乡间，他邀请斯罗夫斯基和他一起改编《叶甫盖尼·奥涅金》。剧本基本没有改变原作的叙事结构和框架，只是很明显地突出了塔吉亚娜和连斯基的戏份，尤其是塔吉亚娜，在整部歌剧中取代了奥涅金成了故事的主角。

这部歌剧在整体性上来说，除了柴科夫斯基天才的旋律才能之外，不能算是一部出色的作品。柴科夫斯基自称这是一部“抒情景观剧”，歌剧的音乐自始至终充满了抒情和忧伤的情调，可以说是一部带有美妙唱段，华丽的舞蹈场面的音乐剧。这对于熟悉意大利歌剧的观众来说，这部歌剧显得平缓拖沓。缺乏起伏高潮。比如。第一幕中塔吉亚娜在书房中写信的那一段抒情优美的唱段。其情节类似于威尔第《茶花女》中维奥莱塔初见阿尔弗莱多时的激动和喜悦，但威尔第在写这一大段唱段时，旋律起伏多变，宣叙调和咏叹调的结合使得人物此时的心情呼之欲出，相比起来，塔吉雅娜的这段十来分钟的大段内心独白则要逊色得多，抒情有余，变化不多。但有些唱段，比如连斯基的咏叹调“青春啊！你飘向哪里？”无论从哪方面来说。都堪称歌剧中的经典唱段，其浓郁的抒情和哀伤的气息，令人动容。另外，剧中的几段舞蹈场面更是华丽奔放，充满着柴科夫斯基式的光彩夺目的绚丽感。

《奥涅金》共分三幕七场，歌剧的风格基本延续了格林卡以来，俄罗斯歌剧特有的抒情气息和民族风味，剧中使用了大量俄罗斯浪漫曲特有的6度音程的旋律结构，这种大幅度的旋律跳跃使得音乐既显得自然开阔，又宁静安详，充满着俄罗斯地方风味。在意大利歌剧和德国歌剧一统天下的时代，俄罗斯的民族歌剧是独树一帜的，且有着本民族特有的风味，他们既接受西方的作曲技巧和手法，又能从本民族的旋律中汲取养料，成为民族乐派中最重要的一支力量，不但可以和传统的西方歌剧抗衡，又能使西方折服。

《奥涅金》在俄罗斯歌剧中，至今都是最受人欢迎的一部作品，在世界范围内，它也是俄罗斯歌剧中上演率最高的一部作品。这部歌剧的版本众多，而索尔蒂指挥的科文特花园歌剧院乐团，维克、库比亚克等演唱的电影版本，无论是演员的演唱还是扮相，均属上乘，也是这部歌剧最有名的一个版本。

这个版本是纽约大都会歌剧院在2013-14演出季最重要的新制作之一，也是乐季的开幕大戏，由英国戏剧与歌剧导演德博拉·华纳制作，歌剧导演是在电影《哈利·波特》中演出哈利波特的阿姨一角而被大家所熟悉的爱尔兰导演费欧娜·萧。俄罗斯著名指挥捷杰耶夫执棒。此外，演员也是星光熠熠，分别由安娜·涅特里布科、贝瓦舍和柯伟骞，他们分别饰演剧中主人公塔吉亚娜、诗人连斯基和奥涅金，喜欢这部歌剧的绝不容错过这个最新的演绎。

帕瓦罗蒂《时代之声》

伴奏：大都会歌剧院管弦乐团（Metropolitan OperaOrchestra）、新泽西交响乐团（New Jersey SymphonyOrchestra）、爱乐乐团（Philharmonia Orchestra）等指挥：詹姆斯·莱文（James Levine）、艾默生·布克力（EmersonBuckley）等

编号：074 3867（DECCA）

有关帕瓦罗蒂我已经做过不少介绍。《时代娱乐》曾经如此评论帕瓦罗蒂：“这位于1972年以惊人的轻松和出色技巧轻而易举地驾驭9个高音c的小子，令当时纽约大都会歌剧院在场听众不可置信地瞠目结舌！票房魅力一夕之间水涨船高。旋即轰动全世界……数百年难得听闻的声音……无比清晰、颇具穿透力的音色，同时散发温暖无比的浪漫派光芒。”平心而论这个评论如果用在其他歌手身上，或许有些夸张炒作的嫌疑，但用在帕瓦罗蒂身上，我相信很多人不会觉得有什么过分的，帕瓦罗蒂的确担当得起任何“吹捧”。

帕瓦罗蒂于2007年与世长辞，享年了2岁。他留给世人的是无限的怀念和庞大的音乐遗产。这张纪录片乃是为美国非营利公共广播网PBS于2013年创制的全新纪录片，集结了帕瓦罗蒂50年音乐生涯的访谈及音乐会精华。包括从著名主持人钱宁·卡森的红牌节目《今夜秀》中剪辑而成的罕见片段，趣味十足地呈现了这位男高音风趣的公众形象，而其他内容则揭示了他独到的艺术洞见及成就。

这套节目的核心当然是令人叹为观止、大饱耳福的完整、未经剪辑的经典演唱影片，包括与指挥家詹姆斯·莱文在林肯中心合作的“圣洁的阿依达”、在伦敦海德公园献给在场的黛安娜王妃的“小姐我从未见过你”、以及与摇滚巨星史汀合唱的“天使的面包”。此外，纪录片中也同时收录了帕瓦罗蒂多首动人的咏叹调，包括“今夜无人入睡”、“冰凉的小手”等，以及由亨利·曼西尼编曲的拿波里民谣如“妈妈”、“风之歌”，三大男高音连袂演唱的“我的太阳”，“重归苏莲托”等脍炙人口的歌曲。每一首均令人回味无穷。

这张专辑还加赠1989年6月8日录制、帕瓦罗蒂在巴塞罗那利塞乌歌剧院独唱音乐会的完整实况。收录曲目包括莫扎特、罗西尼、贝利尼、威尔第、雷斯庇基、托斯蒂、普契尼等人的作品，此为DECCA首度发行的录像，十分珍贵。