《白日焰火》中的悖论体现

田 梦

《白日焰火》是由刁亦男执导的一部讲述发生在东北的犯罪爱情影片，2014年2月获得第64届柏林电影金熊奖。一般认为文艺片与商业片存在着难以逾越的鸿沟，但是，该片成功将文艺片和商业片结合，既实现票房收入，又获得艺术认同。就该电影取得成功的原因，笔者认为还与电影展现的悖论特征有关。有关悖论的概念，M.H.Abrams在他的《文学术语汇编》中解释为“表面上看来是逻辑荒谬或者混乱的陈述，结果却能从赋予积极意义方面来解释”。①电影《白日焰火》可谓是悖论迭出，本文就分析该影片展现的悖论特征。

一、人物：寻找与迷失

影片共有三个主人公，一个是警察张自力，一个人是洗衣工吴志贞，另一个则是“活死人”梁志军。三个人虽然所扮演的角色不同，但都经历了不同程度的寻找与迷失。张自力作为警察，基本的诉求就是将罪犯绳之以法，但是在影片中，张自力却必须面对两个身份的纠葛，一个是处于社会关系中的社会人身份，另一个则是满足自我欲望的自然人身份。为了获得对自己职业的身份认同，张自力负责接近令人扑朔迷离的吴志贞，但在接触过程中，却爱上了这个女人。可随着案情的进展，吴志贞被发现是当年的杀人犯，原以为即将寻找到真相的张自力就此迷失，他迷失的不仅是他的社会身份，更是他寻找已久的爱情。对于爱情的寻找也是张自力自始至终都在进行的事情，但是影片给人的结局却是这些努力之后的迷失。在这注定没有结果的各种事情面前，却还能从张自力身上发现一点积极的意义，就像他对警察队长所说的：“我就是想找点事儿干，要不然也活得太失败了。”当队长开玩笑地问他：“咋地，你还想赢得人生啊？”他的回答是：“至少可以输得慢一点吧。”在这看似没有希望的悲剧面前，不能为了个人的欲望去损害社会的身份，但是却可以让悲怆的结局来得自然一些。

吴志贞是影片中唯一的女主人公，像普通的女人一样努力寻求一份安稳，但美丽的外表却遭到了不怀好意的人的觊觎，为了维护自己的尊严，她不小心酿成大错，但甘愿为自己牺牲一辈子的丈夫挺身而出，帮自己躲过一劫，而丈夫的离开却成了永远，他成了一个“活死人”，对于未来充满担忧的吴志贞很难把希望寄托在这样一个“活死人”身上，于是她迷失了自己。张自力的出现可以说让吴志贞看到了希望，并且张自力在为自己所作出的种种行动中，也证明着一个警察的职责。在案情发展的最后关头，张自力的一举一动将决定着自己的生死，然而吴志贞没有机会去享受这份安稳，她迷失了自己。

在电影《白日焰火》中，梁志军虽然出场不多，但对故事的发展起着重要作用。他扮演的“活死人”角色，看似没有什么追求，但却是影片所有人物中最坚定的一个，他为了自己的妻子免受法律的制裁，甘愿自己隐姓埋名一辈子，为了能够保持与妻子的关系，杀害了所有想要追求妻子的人。然而这种追寻只能是短暂的，当这种短暂的追寻面对现实的时候只能自动走向灭亡。

二、情节：重复与差异

整个影片几乎所有的情节有重复的地方，但是这些重复的地方又存在差异性，在差异与重复之间的互动推动了整个故事的发展。

话语的重复是我们在电影中最常见的重复方式，本片亦是如此，但本片话语重复的意义又别出心裁。在影片中吴志贞在不同场合对张自力总共说了3次“别跟着我了”，但每次我们都会看到其中的差异。第一次是在洗衣店里，张自力通过店老板打听有关吴志贞的事情，正好说到那件引发所有故事的物件——皮氅，为了引开话题，吴赶紧写了张纸条让他“别跟着我了”；第二次是张自力为了能够继续接近吴志贞，在晚上下班的路上跟着吴志贞，此时的吴志贞已经被张自力的执着所感动，因而只是口头上拒绝了张自力，最后还是同意了张自力滑冰的邀请，可以说到这里吴对张的抵触心理已经大大减少；第三次是在梁志军被警方击毙后，吴痛苦无助只想一个人静一会儿，但也不会真正拒绝一个可以依靠的肩膀。吴在影片中对张说了3次“别再跟着我了”，但每次的内涵都不尽相同，通过这3次有差异的重复，看到了吴张两人关系出现的转机。就“别再跟着我了”的重复除了在话语上进行表现外，还可以看到在影片中，人物之间的动作也在暗含着这3次话语重复，从而起到强化重复与差异的审美效果。

就重复与差异的表现方式除了话语与动作表现外，还有场景的重复。警方和吴的几次问话都是在车里进行，一个封闭的空间里隐喻着故事的隐秘。第一次是给了全景显现，交代了张吴整个谈话过程；第二次给观众留下了空白，从而也引发了观众的兴趣；在第三次车的场景描写中，才让观众看到整个故事的结束。可以说在这三次车内场景的重复中凸显出的差异性，为整个故事的变化提供了预设与总结。此外影片中的重复还有吴坐在地铁中，身边没有任何人陪着，只有对面的张，这都预示着在人生的路上吴的孤独一人，而张也只能站在自己的对立面，并不能真正地帮助自己。

最后还有物象在重复中所透露出的差异性，这也为故事的审美张力做足了准备。从整个故事的发源“皮氅”开始到后来若隐若现的“冰刀”，再到多次出现的“烟”的意向，这些物件每次出现都会以全新的面貌出现，要么换了主人，要么换了环境，这些物是人非留给人的伤感，让观众回味无穷。就影片的核心物象“白日焰火”，更是通过多样的重复方式透漏出差异性，从而让观众在对影片相似认同的基础上充满差异感。

三、环境：冰冷与火热

影片拍摄的环境是在冰冷的东北，但冰冷的环境也有火热的内心，在冰天雪地里滑冰时的翩翩起舞，在舞厅里的尽情释放，都使人感受到东北人的豪爽与火热。除此之外，主人公张在冰冷的冬天里与吴发生性关系，也使人体会到冰冷的环境里的一份燥热不安。影片片头发生在夏天，之后的故事都发生在寒冷的冬天，这也象征着主人公张自力的遭遇，从刚开始时感情工作上的突变一点点进入人生的冬季。另外，观众也可以体会到影片中部分角色看似火热的外表下冰冷的内心，例如，张自力因为喝多了倒在路边，一个陌生人看似热心地帮忙，实际上最后骑走了张自力的摩托车。

电影中在冰冷与火热之间游走最为明显的是吴志贞，她在电影中总是以冰冷的外表出现，几乎见不到她的任何笑容。她为了能够生存下去，不惜出卖为自己隐姓埋名的丈夫。她的这些经历让人不寒而栗，但是在这冰冷的外表下，还是可以看到她为了求得生存，为了能够在这生活中获得一份尊严的火热的渴望。

四、主题：封闭与开放

影片的主题，就像悖论的本质那样很难给出确定的答复，但这却是悖论结构所追求的效果，因为“观众在观影过程中经过长期的独白小说式的电影叙事方式的浸染，已经形成了特定的思维惯性，且编剧和导演为了让自己的影片更容易为人所接受，其叙事思维大都与观众的逻辑判断相契合，这种公式化的叙事表达手法慢慢就培养起观众近乎麻木的、毫无波澜起伏的观影接受心理，观众便无须对影片的主题思想进行深层次地挖掘”②。悖论结构正是对这种僵硬模式的瓦解，从中可以看到更多开放的可能。但就影片来说，影片在主题上设定了一定的封闭性。随着案件的告破，整个故事也随之结束，真凶吴志贞也即将被绳之以法，但故事的开放性也在这里体现出来，吴志贞到底是不是罪大恶极，吴志贞到底有没有真正喜欢张自力，或者他的丈夫梁志军？这些问题的提出，也许回答会众说纷纭，但这却是本部影片的魅力所在。

除了对主人公的行为进行价值判断以外，在对影片意象“白日焰火”表面化的理解趋同的前提下，也很难对其深层次的理解达成统一。导演刁亦男在答记者提问的时候给出了这样的解释，“在白天放（焰火），这本身是挺可笑的，但是一个人如果他在白天放焰火，可见他的决心有多大，他想展示自己，他想挽救某种东西的决心有多大，宁肯你们看不见，我也迫不及待地想要释放这个焰火，它其实比夜晚的焰火更美丽，更绝望，但是绝望当中，我们看到了真正的希望，真正的温暖，真正的复苏，所以我更喜欢白天的，哪怕看不到的焰火的，通常的那个美的白日焰火”③。就算导演，在对影片意象进行解读的过程中，给出的解释也可能只是一种，也很难将影片的主题进行封闭化的设定。但是影片中存在的封闭性，即白日焰火的引出，白日焰火的释放，但开放的是对于白日焰火的理解。

注释

① M.H.Abrams：《文学术语汇编》[M]，外语教学与研究出版社，2005年版。

② 巩艳丽：《从复调小说到复调电影》[J]，《电影文学》，2014年第2期。

③ http://tv.sohu.com/20140325/n397184835.shtm l。