把演员的表演和观众的想象结合在一起

陈建平

[摘 要]作者谈到自己在花鼓小戏《懒煮饭》中演“刘二”的体会，努力把演员的表演和观众的想象结合在一起。

[关键词]表演 想象 “刘二”

我国著名的戏剧教育家熊佛西先生指出：“戏剧整个的精神都归到动作。两种动作，一种是外形的，一种是内心的。内心动作是艺术的；外形动作是技术的。所以，一个绝妙的戏剧应该内外动作并重”（ 《佛西论剧》 ）。

我在花鼓小戏《懒煮饭》中对“刘二”这一人物的塑造正是从这方面努力来完成人物形象的设计。

首先从外形动作上进行探求。“刘二”这个人物是一个好吃懒做、嗜睡成性、游手好闲的典型另类。因为另类，我便以十分夸张的手法来塑造他。让他（不穿汗衣）光着上身套着一件烂杉、腰系麻绳、脚拖露指鞋，鼻涕长流，在懒洋洋又不和谐的音乐中倒退着上场，这一下就把任务的特性淋漓尽致地呈现出来。为了更深地挖掘人物的特性，我又设计了几个典型动作。其一、鞋掉了不是弯腰去捡，而是用脚勾鞋上扬，接住鞋又直接挥到背上去挠痒痒。其二、回到家不正面进门，而是背身跳进去（懒得转身），极具典型。

从对人物外形动作的探求，除了外形的特意强调之外我还着力于舞台语言的处理。因为“演员除靠灵感演戏”外，更重要的是“根据思维想象、记忆”。对人性的研究，对某一理想典范的经常模仿，只有当语言切实与外部形体水乳交融时，才使“他像一面镜子，永远把对象照出来。同样确切，同样有力，同样真实”（狄德罗《关于演员的是非谈》 ）。我在处理刘二的台词、唱腔时，突出狠抓一个“懒”。台词念得死样拉气、吞吞吐吐。唱腔也是节奏懒散，有气无力，怪音频出，使观众哄堂大笑的效果顷刻而至。通过舞台语言与外形动作的酣畅一体，使塑造出的人物起到了极佳的剧场效果。

尽管如此，外部动作的探求毕竟是技术的，只有真正挖掘出形象内部动作，那才是艺术，因为“戏曲主要是刻画人物的内心世界”（焦菊隐）。在我分析人物时，我认为“刘二”的内心世界是复杂和痛苦的。首先人要生存，就必须要去创造生活来维持，而刘二正相反。不愿动手去创造，只愿动口来享受。而他偏偏又无法满足，只能饥肠辘辘度日如年。其二，人不能坐着等死，会想方设法去夺取人家的物资来填充自己，所以他和妻子合演了一场假戏真做的闹剧。在饥饿无奈之下为了夺取二叔手中的年货，他用斥责、谩骂，甚至拳脚相加来对待妻子，以此来证实自己的无奈和“夫”权。又用数落自己的贫困来博得二叔的同情，以及为了不煮一年的饭，在公堂上宁愿挨板子也不开口讲话等，荒诞到了极点。为了体现这些，我特别注重了眼睛的运用，用眼睛来说话。用察言观色来决定自己的行为，用眼神来给妻子传递信息。调动语言形体动作，节奏的变化等手段来揭示自己的内心世界。

正如张庚先生在《戏剧艺术引论》中论述的“戏剧艺术是以演员的艺术为中心的环节，而演员艺术又把创造者和创造手段合二为一”。

（责任编辑：杨建）