心随律动,舞出精彩

文/傅碧云

摘 要：《义务教育音乐课程标准》把音乐教育的基本目的和目标界定为：通过提供学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会，提高学生音乐鉴赏能力和表现能力，使学生获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉。因此，把律动融入中学音乐教学的过程中，以此促进学生的学习，是摆在中学音乐教育者面前的新课题。

关键词：律动；中学音乐教学；运用

所谓“律动教学”，就是把学生学习和身体的运动相结合，这样就能够让学生在身体的运动中认识和理解律动的含义。在音乐课的教学过程中，我们要很好地利用节奏训练的方式来提高学生的音乐学习。我们都知道，在音乐的教学中，节奏的训练是一种非常有效的学习方式，因为在训练的节奏体验中，各种相关节奏都蕴含着律动效果，这样一来非常有利于学生进一步去认识和理解自己所学的音乐知识。人的运动是需要能量的支撑的，同样，节奏的训练也不例外，我们可以体验到身体各种动作中的能量的变化。因此，如何把律动添加到中学音乐教学中，把音乐知识、音乐技能、音乐欣赏等内容都融合在听、唱、动中，成了我们探讨中学音乐教育音乐新课程改革的一道风景。

一、在律动中吸取音乐的养分

在中学音乐课堂上，我们往往看到这样的一幕：教师认真耐心地在讲台上讲解音乐知识，学生在底下也开小会，要不就心神恍惚，心不在焉。这样的教学模式无疑是低效的，学生即使掌握了所谓的音乐理论知识，但是由于忽视了学生的实践能力，使他们无法从根本上体验和发现音乐的规律所在。这样的教学模式是不利于学生的音乐学习的。为了唤起学生对音乐知识的兴趣，我尝试将律动添加到音乐知识的讲解当中。如，在一次《伏尔加的船夫曲》欣赏中，提到关于“劳动号子”这一音乐知识，我让学生模仿纤夫拉纤的过程，随着乐曲的节奏，学生排着队，统一做着拉纤的动作，这样一来就不仅深化了他们对主题的认识和理解，并且也让他们在律动中了解到劳动号子与指挥劳动的实际功用，劳动过程中，集体协作性和律动性是劳动号子音乐中的典型节奏形态，也是劳动号子音乐的主要特点之一。劳动动作的不断重复及其节奏感，赋予劳动号子节奏的律动性。学生不知不觉从律动中吸取了音乐的养分。

二、在律动中张开歌唱的翅膀

在中学音乐教育中，唱歌教学是音乐教育的基础和主要内容，在新课改的环境下，唱歌课已成为一种培养学生音乐审美能力的教学载体，它以学生对歌唱的热爱为动力，注重发展个人的演唱能力以及对其进行个性的歌曲再创作。歌唱教学已走向了以培养审美能力为核心的一种教学模式。在唱歌的时候加上律动，效果更好。很多歌唱家在舞台上演唱，都会在唱的时候加上一些手势，这些手势让歌曲内涵表达得更加淋漓尽致。在唱歌教学中也可以加上一些律动，帮助学生更加准确生动地表现歌曲。

例如，七年级下册《东方之珠》，我尝试采用了形象、直观、易教、易学的“数字与符号舞蹈教学法”，给歌曲加上符合歌曲节奏的身体律动。分解动作：A段的第一段歌词用右手单手写“2”，第二段歌词用左手单手写“2”。B段用双手对开写“2”，歌曲反复段双手对开，先开左手，再开右手。符号虽然有形，但表演时做到心里无形的状态，使学生不拘泥于符号外形的局限。当音乐响起的时候，学生可以在乐曲下边唱边做起动作，从而把香港同胞身为炎黄子孙，渴望归依祖国怀抱、渴望统一的一颗炽热的赤子之心，表现得更突出。刚开始时，有些学生很拘谨，不敢做动作，但经过教师的带动，大多数学生都跟着教师做律动，唱得也更起劲了。课堂在一种轻松快乐的气氛中结束了。

三、在律动中舞动音乐的激情

众所周知，音乐是通过声音来带给人们美的享受的，而舞蹈是通过肢体的动作带给人们以美感的，因此这两者的表现方式是截然不同的。但是，这两者之间是可以相互配合的，它们一旦配合得好，就显得无与伦比。

除此之外，我们在音乐教学的过程中，这两者的结合可以渲染浓厚艺术氛围，并且也可以有效地激发学生的情感，让学生积极地去进行律动的训练。在音乐的教学过程中，教师可以多向学生示范一些具有动态韵律美的动作，这样我们才能够真正地让学生感受律动带来的美，激起他们的学习兴趣。

同时，律动要考虑到符合音乐节奏、情景，在示范的时候要能够让学生真正把握关键动作的要点。有的教师为了能够更好地对学生进行律动的训练，于是就向学生示范一些高难度的舞蹈技巧，这样一来就给学生增加了很大的难度，从而给学生的学习带来了十分消极的影响。因此，教师在做舞蹈动作的时候，一定要选择那些比较简单的舞蹈动作，最好能让学生先欣赏，再模仿。这样不仅可以提高学生的音乐学习，而且也能够增强他们的学习自信心。在舞蹈与音乐相结合的课堂中，学生就会用自己内心的真挚的情感去感受音乐带来的美，这样就可以提高学生的音乐感知能力。如，在学习八年级下册拉丁美洲民间音乐——探戈舞曲时，我首先让学生随音乐及探戈节奏音型拍手或踏脚，感受探戈节奏的律动。然后，欣赏探戈舞表演（视频），进一步体验感受探戈的音乐及舞蹈特点。在与学生讨论归纳探戈舞的音乐及舞蹈特点后，我示范起探戈基本舞步，让学生随着音乐进行模仿，鲜明的节奏，配上干脆利落的舞步，头部随着音乐自信地摆动，使课堂学习气氛推向高潮。运用律动并以舞激情也是有效提高学生学习的一个十分重要的方法，因此应该得到我们的重视。

四、在律动中升华音乐的感悟

美国儿童音乐教育学、心理学学者詹姆斯·默塞尔认为：“欣赏就是怀着由衷的欣喜和热爱的情绪去自动追求，从音乐中获取自我满足、自我发展。”“音乐欣赏是指以具体音乐作品为对象，通过聆听的方式及其他辅助手段体验和领悟音乐的真谛，歌曲的意境不同，表现的内容和主题就会有所不同，学生通过律动来欣赏歌曲的意境，更能够提高学生的审美水平，激发他们的审美情趣。”

如，在欣赏《牧歌》时，这首歌曲对于学生充分地了解我们国家丰富多彩的文化是非常具有意义的。为了使得学生能够很快地感受到音乐的主题思想以及其蕴含的美的感觉，因此，我们可以在播放这首歌曲的时候配以蒙古族典型的“柔肩”动作，这个动作其实就是对律动的练习。通过对于律动的练习，学生感受到蒙古少数民族那种粗犷豪放的民族风情和内蒙古民歌中优美、抒情、高亢、悠扬的特点，形体语言很好地诠释了《牧歌》的特点，了解蒙古族舞蹈语汇，帮助学生进一步感受歌曲情绪，激起学生对少数民族的热爱之情。

五、在律动中谱写音乐的新篇章

律动为歌曲伴奏，往往可以充分发挥学生的主体性，进而培养他们的创造力。学生通过不同的伴奏方法，从中选择最佳伴奏，是一个创造的过程。而且通过伴奏这一实践活动，学生感受到了音乐的美感，也享受到了成功的喜悦。

如，在七年级下册《岭南春早》的学习、欣赏中，先让学生用潮州大鼓的节奏通过拍手、跺脚等动作配上音乐进行律动，感受歌曲的热情、活跃、春天气息之余，也对潮州大鼓这一民间打击乐器有了一定的认知。教师再引导普生想象创作：1.表现春天的气息的节奏。2.大地的变化的节奏。3.人们喜悦的心情的节奏……鼓励各学习小组将自己组员所创编的节奏整理演示（展示这股春潮带给人们的喜悦）。最后让学生按个人特长分舞蹈组、节奏组、歌唱组、器乐组，和着欢快的自创节奏，奏起动听的笛声，轻歌曼舞。节奏律动开阔学生的思维，发挥学生的想象力，让学生更积极地参与到音乐学习中。

总之，在音乐教学过程中，巧妙地运用律动，让律动在中学的音乐教学过程中畅游，能激发学生的学习兴趣，鼓舞学生创造性思维，提高他们的审美水平。让学生心随律动，舞出精彩！

参考文献：

沈晓苑.“律动”教学的重要性以及在小学音乐课中的应用探讨［J］.新课程：小学，2013（03）:106-107.

编辑 董慧红

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