浅谈内心视像在声乐演唱中的运用

皇丽莉 （铁岭师范高等专科学校 112000）

演唱歌曲要唱情，这个“情”既是歌唱的灵魂，也是演唱技巧中表演之根本。想要做到言之有情、曲之有情、以情带声、声情并茂，演唱者必须充分运用“心灵的眼睛”即“内心视像”才能使听众通过你的演唱感受到歌曲的魅力。为此，我们应从两方面下功夫：一要根据歌曲内容恰当的表达情绪，而情绪的表达要靠歌唱者在生活中亲自去体验、去感受，并将这些体验的感觉形成情绪记忆的过程。二要善于反映出最内在的自我感情。这是增强歌唱者感染力的重要环节，也是最有效的方法之一。演唱者在演唱过程中必须敞开心扉，唱出真情实感。有了这些情绪感觉，演唱才会沁人心脾，才是歌唱表演的艺术。

内心视像的产生是建立在歌曲情感处理之上，以声乐作品的词语感受和音乐感受为基础的，歌词的主体、人物、情境等为主要依据，通过对诗化的语言信息的感受来抒情达意，意是情的基础，情是意的抒发，有了对词意的深入感受，才会有真挚情感的自然表达，才可能为“音乐感觉”的抒发具有感染力。作为一个演唱者，既要从无声的声乐书面作品去感受它的音乐性，又要通过不断的产生内心视像，运用人声音响去创造声乐的声腔，使你的演唱更加富有生命力和感染力。我们具体从演唱中的发声、呼吸、共鸣三个方面分析一下内心视像是如何产生运用的。

一、内心视像在发声中的运用

演唱发声时，歌唱者一定要处于兴奋状态，所谓在发声基础上产生内心视像，也就是说在歌唱发声时要有意识并且积极调动自身的内心情绪，时刻保持积极兴奋的状态。从生理上看，当我们兴奋时，腔体通畅，七窍出声。从心理来看，兴奋能充分调动神经系统，而把注意力从不应该紧张的器官上转移到应该积极运动的器官上，从而使注意力在嘴唇、牙齿、舌上，在面罩上，在鼻咽腔上不断加强，并能持续下去。

演唱发声在心理控制下进行思维和运用想象，在内心形成相应的新形象，达到认知和掌握发声特点的目的。例如：歌唱中的“打开喉咙”状态，可以通过两种方式来体会，一是“打哈欠”状态，这种状态不仅是打开喉咙的好办法也是保证歌唱者良好演唱状态的基础；二是“微笑”状态，我们讲的“微笑”指的是把“笑肌”抬起。以上这两种方式就是我们根据内心视像来体会打开喉咙的状态。而在声乐教学中，教师要用多种想象，启发学生去理解歌唱发声的技巧，为了使学生加深声音通畅的理解，可以启发学生在腔体内要有一个管子形状的声音想象，引导学生建立起自己的内心视像，准确的找到发声的状态。

二、内心视像在呼吸中的运用

歌唱时的呼吸感觉在演唱中占有重要地位。歌唱呼吸是一个兴奋而又放松的循环过程，吸气时，保持一种积极、放松的状态，歌唱时的呼吸总体感觉是“漂浮感觉”。比如充满空气的气球一样身体轻飘飘的，又如身体舒适的感觉、沉下去的感觉、深的感觉、扩张的感觉等。呼吸时的状态感觉同歌唱时的状态一样：姿势健美、反应灵活的姿态感觉，情绪振奋、精神焕发、信心百倍的心里感觉。吸气时口腔、鼻腔是开放的感觉，喉咙、气管是打开的感觉，胸腔和肺部是开阔的感觉，小腹和腰部是膨胀的感觉。歌唱者在乐句换气时，首先要具有放松和休息的心理意识，要有计划并均匀的使用气息，要吸的适中，不易过满，呼气时，全部呼吸器官要有一种扩张的的感觉，切记不要僵死，这种扩张感觉会立即使歌唱者处于非常舒适的状态中，从而进行自然的呼吸运动，歌唱中呼吸的调控是内在的、无法看见的，因此我们有必要通过内心视像的运用，使呼吸运动由内而外具体可见。

歌唱者在呼吸过程中反复体会以上种种放松的感觉，便容易产生歌唱者自身的内心视像，例如：用闻花时的深吸气去体验歌唱的深吸气，像闻花一样的吸气，气息可以吸得比较深，不会造成上浮的“喘”气现象，是一种既放松又兴奋的感觉。因此，歌唱呼吸中的深呼吸更容易使演唱者产生内心视像。

三、内心视像在共鸣上的运用

演唱中的共鸣是形成优美动听歌声的基础，当我们通过“内心视像”能“看”到腔体打开后，紧接着就是发声读字了，由于读字的力度和共鸣位置能决定歌唱中的音色，而不同歌曲有着不同的风格和音色，再加上各地区之间的文化差异，发挥的侧重点也略有不同。如唱美声歌曲时，就在口中读音色较浓厚但不失明亮的字，在这同时“内心视像”盯着声音看是否在腔体中流动，而经过共鸣腔包装过的声音不再是细小微弱的，而是产生一种丰满、圆润而又集中明亮的音色。这种具有丰满泛音和集中明亮的声音，有感情、有魅力、有表现力以及穿透力，共容易与观众产生内心的共鸣点，将内心所感受到的通过声音共鸣传递给观众，使观众能真真切切的感受到演唱者的内心视像。而当我们在寻找共鸣点的同时，可以把声音通过内心想象成一个集中的“焦点”，这一“焦点”就是我们所要寻找的共鸣点，而发出声音时，要在“点”的发声感觉基础上形成“音束”，使声音更集中更有穿透力。例如：“抓住”高音区共鸣点是心理上的感觉，用这种感觉唱出的高音能使歌唱者喉部肌肉得到完全放松并能消除恐惧心理，增强唱高音的信心；也就是说无论演唱任何一部作品，都应该是保持积极的状态，用兴奋、激动的感觉去唱，这有助于歌唱者把思想感情全部倾注到歌曲的情感、艺术表现和美好的声音上，才能不受牵制而运用自如，对内形成声音的共鸣，对外与观众形成情感的共鸣。

当然，内心视像的丰富与否以及具体与否以及歌曲情感表达深刻与否，与演唱者的综合文化素养和生活积累是密不可分的。体会到感情的选择性，用心歌唱。因此，内心视像感的培养和建立也是一个较为复杂的、长期的过程。在这个过程中，演唱者应不断自觉地扩大、丰富自己的文化视野，珍惜自己对生活的每一次体验和感悟。在培养内心视像感时，最初可选择一首自己最喜欢的歌曲，可用读白的方式，反复朗读歌唱，充分调动你的想象的潜能，把自己记忆中的最直接体验和间接体验发掘出来，逐渐形成自己的内心视像，然后把握好旋律线和整首歌曲的曲调，尽情的演唱，达到歌曲与演唱的完美融合。总之歌唱魅力的关键是用人声来抒发内心情感，用音乐和语言作为传递信息，描绘歌曲中诗情画意的歌唱境界，使听者获得审美情趣的提高。研究内心视像的产生达到歌曲与演唱的完美融合运用，不仅使歌唱者的演唱更富有感染力，同时也带给听众完美的视听艺术。

[1]邹长海.《声乐艺术心理学》[M].人民音乐出版社，2000.

[2]徐行效.《声乐心理学》[M].科学出版社，2002.

[3]王鸿俊.《声乐学概论》[M].中国文联出版社，2008.8.

[4]赵淑云.《走进音乐—歌唱艺术与实践》[M].浙江大学出版社，2001.9