论如何学好书画鉴定

曾 焰

在当今时代，由于社会上的财富分配，使得一部分人拥有了比较大部分的财富，而且在如今中国，楼价，股市，黄金的各累投资项目普片难有较好的投资稳定性与价值，正如中国古代有句老话“乱世黄金，盛世收藏”，因此当今时代的收藏品非常火爆。通过学习书画鉴定，首先可以自己把玩收藏，而且还可以有一定的市场增值能力。要懂得如何收藏鉴赏，收藏到好的东西，正品，真迹，就要真正学会书画鉴赏，而这正是我们这篇文章围绕讨论的观点。

书画的鉴赏是一门很大的学问。

不同时代的绘画有不同的时代气息和风格，明代前期的书画，几乎沿袭了宋元时期的风貌；明代中期以后，尤其是“吴门画派”的兴起，使中国书画出现了唐宋以来的又一高峰。相比较宋元而论，明代以来的书画传世较多，在书画鉴藏中遇到的机会亦远胜于前朝。因此熟悉明代以来各个时期主要书画家及其风格就显得格外重要。绘画自古就是为政治服务的，旨在“成教化，助人伦”，“指鉴贤愚，发明治乱”所以最初都是封建题材为主。早期人物的描法，如“春蚕吐丝，始终如一”继而才有像话兰叶的提按轻重。而顿挫分明的画法要到南宋才开始。又如明代书法继宋、元帖学而取得飞跃发展。前期书法，以“三宋”（宋克、宋璲、宋广）和“二沈”（沈度、沈粲）最为著名。五家中，宋克的行草书是明初的杰出代表，其他的大多也以行书或草书著称；沈度则长于楷书，其“台阁体”书风成为举子入仕之必修“课程”，与其书风较为接近的有姜立纲。此外，解缙、陈献章等人均以纵笔取势之行草书擅名，陈氏独具一格的茅龙笔书更是以大巧若拙之笔自鸣天籁。明代中期，以吴门（苏州）为中心的书画极为繁荣，王世贞甚至有“天下书法归吾吴”之说。这一时期书家以李东阳、沈周、吴宽、祝允明、文征明、唐寅、王宠、陈淳等人为代表。书风上，台阁体书法式微，以张扬个性的行草书为主要擅场。祝允明的草书可以作为他们的代表。然而山水画在起初的时候是不讲比例的，“人大于山，山不容泛”是它的时代特征。后来画家们才知道，按照比例来画，可以把整个山水人都溶于一张画之中，所谓“竖画三寸，当千仞之高，横累数尺，体百里之迥”，古人对此奇迹大大的赞叹，因此早期的山水画家多话的是全景，但后来，南宋的李唐，马远等才截取山腰，山脚。但北宋李成，郭熙才出现后世的“残山剩水”，这和当时的政治也有很大联系。

个人风格比时代风格还要具体，更容易捉摸。书画家个人的性格，思想，审美观点等的不同，使用工具的不同，往往分别比较明显。但同一个画家的不同时期的个人风格也不尽相同，所以也不能一概而论，但有经验的鉴定者一般一摊开画卷就可以判定是什么年代，出自何人手笔，我们一般称其为望气。凡是比较出名的画家，在最初画画时都还是未能够有自己独立的绘画风格的，一般都是学自己老师或者是其他大师的绘画风格。随着时间推移，经验累积，慢慢就可以形成自己独特的风格。明代绘画，承袭宋元传统而继续演进，在早、中、晚不同的时期呈现不同的面貌。早期受宋元画风影响较大，中期吴门画派的崛起将文人画推向又一高峰，晚期则画派林立，名家辈出。明代绘画，山水画最为兴盛，花鸟次之，人物画则式微。明代初期的花鸟画最突出的表现为继承元代水墨画法和宋代院体花鸟。最能代表两种画风的作家莫过于夏昶与边文进。夏昶的画竹在当时有“夏昶卿一个竹，西凉十锭金”之谓，传其衣钵者有魏天骥、屈礿（一作约）、张益、张绪、吴巘、王仪、杨廷端、朱端、何乔福、乔昶、冯起震及婿虞瑛等。边文进继承宋画院工笔重彩的传统，用笔精细，设色明艳，所绘《雪梅双鹤图》是其代表作，其子楚芳、楚善、楚祥及外甥俞存胜、婿张克信等均能传其家学。山水画方面，则以写实自成一派的王履和浙派画家戴进为代表；戴进同时也兼擅人物，其《和合二仙图》是其人物画的艺术佳构。人物画中以陈洪绶和崔子忠为代表，二人并称“南陈北崔”。陈洪绶所作人物高古奇骇，变形夸张，在晚明画坛别树一帜。以曾鲸为代表的人物肖像画派，因曾鲸字波臣，故名“波臣派”，在晚明人物画坛也享有盛誉。他们在技法上注重墨骨和晕染，并受西洋画技法影响，传其派者有谢彬、沈韶、沈尔调、徐璋等。因此，我们如果想深入学好通过鉴定个人风格来观察作品，就必须自己参并学习书画，这样反而比较容易贯通。一个不受个人风格所局限的画家，在鉴定绘画时在某些地方要比不会画的人占便宜，就是因为他能掌握作画用笔的缘故。

以上所说的都是书画鉴定的主要依据，既个人风格与时代风格，而接下来，我想谈谈书画鉴定的辅助依据，既印章，纸绢，题款等。

提款其实就是款识，一般是作者在作品上留下的时间，诗词名号等等。而提款正是中国书画最特别的构成要素，因此，我们在鉴定书画真伪时可以把提款作为其中一个重要的鉴定依据。

诗书画印是组成一副完整国画作品的基本部分。这些都是我们鉴别书画真伪时的辅助依据。但是我们也不可以太过依赖这些辅助依据，现在科技发达，如果太过依赖这些辅助依据的话，反而会造成重大错误，别整幅作品的鉴定是非常不利的。

书画凭纸绢而存在，纸绢对鉴定的重要程度就不用说了。现金作伪的作品越来越惊喜了，所以只凭纸绢年代、质地来判断书画真伪是肯定要上当的。但纸绢对鉴定还是有很重要的帮助的，前代的纸绢后人能用，但后代的纸绢前任却绝不能用的。摸清纸绢的年代，至少能排除用后代纸绢伪造前代书画的赝品。

因此我们在学习书画鉴赏的时候，就必须学习与书画鉴定的有关学识。特别是以下几个方面：

1.历史知识

前面论述时代特点时提到的很多生活习惯，政治背景，纸张变化等等，都是历史知识，鉴定者除了要看见作品的艺术价值外，还需要了解并认识到作品的历史价值。

2.文学知识

鉴定书画，一定需要有文学知识。古代的书画家往往是文学修养也比较高的。如果我们读过他的集子，熟悉他以及他同代人的诗文，对他们的个人风格有全面了解这对鉴定是非常有帮助的。

3.艺术欣赏和对操作方法的了解

书画鉴定真伪固然不等于对某一书画家和他作品的全面评价，但绝不等于说鉴定者不需要具备艺术欣赏能力。因此，经常注意个人的艺术修养，提高欣赏水平，是一个鉴定工作者应当不断努力以求的。至于其他各方面专业，能了解一份既有一分的用处。

鉴赏需要相应的天赋，需要知识积累和操作经验，需要熟悉时代、画派与个人风格，熟悉题材、纸绢、款印、书体、著录、相关典籍，能够欣赏笔墨并辨别不同的笔墨风格与技巧，深谙其意趣格调，因此，品鉴方法的运用和鉴赏力的提高，不是一朝一夕的事。如何学好这门知识，必须有长远而具体的考虑。学好书画鉴定，可以丰富我们的知识，开阔我们的视野，对于我们日常生活以及了解历史，增加自己的知识面以古鉴今是非常有好处的。