我国文化创意产业的发展现状及对策研究

包博闻

[摘 要]文化创意产业是近年来发展飞速的新兴产业，它是以创意为核心，通过强调文化并依靠科技技术来开发营销的知识密集型行业。中国正处于经济稳定增长、产业结构升级的阶段，如何把握文化创意产业这个新经济的引擎，对于促进我国经济社会的全面协调发展具有重大意义。本文拟从多个角度对比分析我国文化创意产业的现状及问题，最后提出了对策建议。

[关键词]文化创意产业；GDP；政府职能；人才培养：关联产业

[中图分类号]G124 [文献标识码]A [文章编号]1005-6432（2014）33-0110-02

1 国外文化创意产业的发展状况

创意大师约翰·霍金斯曾在《创意经济》一书中指出，全世界的创意经济每天创造220亿美元，并以5%的速度递增。在一些国家，增长的速度更快，美国达到14%，英国达到12%。

美国作为世界头号文化、版权输出大国，2010年，创造整体文化产业产值达9318亿美元，占美国经济的636%；整个版权产业的总产值共达16270亿美元，占2010年美国GDP的111%；2007—2010年，美国虽然经历了经济萧条，核心版权产业仍以年增长率11%的速率增长。2010年，核心版权产业解决了近510万人的就业问题，整个版权产业解决了1060万美国人的就业问题，占整个国家就业人口的991%。

英国作为世界文化创意产业的发源地，每年的版权输出量在全球位居前三。在英国，每10英镑的出口额中就有1英镑属于创意产业。根据2013年4月底英国科技艺术基金会发布的《英国创意经济报告》，创意经济已占英国整个经济总量的10%，提供超过250万个就业岗位，远远超过金融业、制造业和建筑业，成为就业人员增长率最高的行业。

德国2008年文化创意产业增加值为634亿欧元，占经济总量的25%，销售额达1317亿欧元。增加值已超过化工业，仅次于机械制造和汽车业。共有企业及独立就业者238万家（个），同比增长43%；从业人员首次超过100万人，仅比第一位的机械制造业少3万人。

在文化创意人才的培养上，美国有30所大学开办了艺术管理专业，培养本科生、硕士生和博士生等高质量的文化产业人才；截至2003年，日本具有插图、漫画、动画的院系、专业的大学和短期大学达到19所，属于漫画、插图、动画的专科学校达到85所；2000—2005年，韩国共投入2000多亿韩元，大力培养文化产业复合型人才，重点抓住电影、卡通、游戏、影像等产业高级人才的培养，一些大学还开设了文化产业相关专业共80余种。

2 我國文化创意产业的现状

2012年年初，文化部发布《“十二五”时期文化产业倍增计划》，提出“十二五”期间文化产业增加值年平均现价增长速度高于20%，2015年比2010年至少翻一番。党的十八大报告也强调要将文化产业发展成为国民经济支柱性产业。

根据《中国文化产业年度发展报告（2013）》，2012年我国文化产业总产值突破4万亿元，市场规模达到1305亿元，年增长率为2381%。2010年全国有2000家电影院，较2009年的1687家增长了88%；而电影票房总营收则达到了10172亿元，同比2009年的6202亿元票房，接近增长42%。2011年中国电影票房收入仍然保持年近30%的增长率，票房收入达到13150亿元人民币。总营收方面，2011年中国电影总收入达17300亿元人民币，相比于2010年的15702亿元人民币，年增幅达到102%。其中国内票房营收为13105亿元人民币，海外市场票房收入达到20亿元人民币，全国各类电影频道播放电影收入为21亿元人民币。

北京市2012年文化创意业规模达到19899亿元，占北京市GDP 122%，截至2009年年底从业人员达到141万人。而深圳市2012年文化创意产业增加值为1150亿元，同比增长25%，占GDP 9%。

文化创意园区作为文化创意产业要素的重要载体，在我国更是发展迅猛。2010年已达到2500家，远远超过美国400家，欧洲300家的总和。截至2010年年底，经上海市政府认定的创意产业园区已达81家，覆盖了14个区，总建筑面积250万平方米左右，入驻企业超过4000家，从业人员8万余人，累计吸引了近70亿元社会资本投资。

杭州动漫产业始于2004年，在一步步成长中，目前已共有动漫企业270余家，从业人员超过2万人。截至2011年年底，杭州共有动漫企业270家，动漫企业总数量同比增长30%，从业人员超过2万人。杭州拥有国家广电总局设立的国家级动画产业基地1家，动漫教学研究基地3家，排名全国各大城市第一。2011年全市共有45部共计34606分钟获得动画片发行许可证。截至2011年年底，全市动漫游戏企业实现营业收入3043亿元，同比增长67%；利润总额达195亿元，同比增长24倍；全年上缴税金近4亿元，同比增长21倍。

另外，由于文化创意产业的产业关联度十分强，其对上下游产业（信息技术产业、教育产业和旅游产业）有极大的影响力。以杭州为例，2012年核心文创产业实现增加值74333亿元，增长169%，占全部文化创意产业的701%，比上年提高26个百分点。其中，信息服务业实现增加值30582亿元，占产业增加值比重288%，位居总量首位，对杭州市产业增加值增长贡献率达427%。其次是设计服务业和教育培训业，实现增加值分别为16220亿元和12576亿元，占杭州市文创产业增加值比重分别为153%和119%，位居第二和第三。

3 我国文化创意产业的困境

31 作品的内容和形式创新不足

文化创意的核心是创造力。这些创造力必须是原创的、独特的并且有意义的。由原创激发的“差异”和“个性”才是“文化创意产业”的根基和生命。但当前我国的文化创意市场，无论是电视影像这种传统媒介产品，还是数码动漫等新兴产业，较大部分是依靠刺激的噱头来运作，而忽略了创造。以我国影视业为例，2008年国产电视剧创全球之最——达到15000集，但是只有1/10赢利，4/5甚至都无缘与观众见面。2009年国产电影达到694部，单一票房突破了一百亿元大关，但是9/10没有经济效益。

32 创意人才群体的匮乏

人是文化产业的主体，创意人才是创意产业的核心。而我国目前文化产业的经营与管理人才在数量、质量和结构上都很匮乏。以杭州为例，杭州文化娱乐业从业人员347万人，其中专业技术人员9682人，只占279%，专业技术人员中，中高端人才只有10%，而且现在也没有一种机制，将现有的分散的文化人力资源很好地整合起来。

33 文化产业缺乏版权意识

我国目前的文化产品内容、艺术形式经常采取“拿来主义”，将其他国家的文化作品或者市场上的其他成熟作品进行换汤不换药的包装和制作，在知识产权零成本的情况下获利。由于自己的作品很难得到保护，并且追究责任的过程复杂，操作性强，因此整个文化产业创新的动力不足。

34 政府层面缺乏有效地协调管理

例如我国在建造文化创意产业园区时，就没有协调好各园区的产业发展方向，没有实现区域联动和合作效应。以长三角为例，在长三角核心区的16个城市中，选择电子信息业作为产业发展重点的有12个，而国家级动漫基地共11个，同质化倾向同样严重。另外，我国文化创意产业企业大部分是中小型民营企业，规模小、发展不平衡。例如，杭州文化创意产业99%是新型的中小型民营企业个人工作室。

4 我国文化创意产业的发展途径

41 政府职能的转变

随着文化体制改革的深化，政府在发展文化创意产业中，要“完善扶持公益性文化事业、发展文化产业，鼓励文化创新的政策，营造有利于出精品、出人才、出效益的环境”，从办文化变成管文化，从全能政府转变为有限政府。

42 实施品牌战略，提升自我形象

文化产品做大做强的核心是形成自己的品牌，没有品牌就没有规模效应和高附加值。但目前我国文化产业没有形成大品牌，缺乏精品意识，这成了我国文化创意产业发展的一大瓶颈。要树立自己的文化品牌，第一，与市场需求相结合，大力挖掘特色，并开发满足市场需求的新产品。第二，通过举办以创意产业为主题的国际创意文化节、博览会等来搭建创意文化交流平台，提升自己的品牌形象。

43 转变思想观念，确立市场效益意识

在当今的市场营销环境背景下，发展文化产业，只有以市场为导向，才能立足市场，做强做大。长期以来，人们强调文化艺术的娱乐功能与教育宣传功能，只注重其社会效益而忽略了其经济效益，实际上，文化产品同样具有商品的价值与使用价值，其价值的实现方式就是文化艺术消费这一特殊的消费态势。

44 提供创意人才队伍支撑

我国应加强创意人才培养的观念、模式、环境，创意人才的开发、管理、使用以及政策保障、激励机制方面。通过建立鼓励创意人才培养和流动的合作机制，要考虑适合专业人才物质和精神文化需要的、时尚的、富有情调的生活环境的制度设计与供给问题，在人才引进、人才培养的软环境建设上有更多的作为。

45 完善产业链建设，提高产业关联度

文化创意产业发展战略确定后，一个重要问题就是梳理产业链，紧紧围绕内容的生产和提供，通过建构和整合社会或行业领域的资源平台，在资源平台上部署不同层次和类型的内容产品，并依托信息资源平台的内容增值服务，将其打造成为社会或行业领域价值链条中不可或缺的一个环节。同时通过打造多赢的价值链，以求对市场全程覆盖，达到最大收益。

参考文献：

[1][英]约翰·霍金斯创意经济——如何点石成金[M]上海：上海三联书店，2006.

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[3]蒋建国推进文化体制改革 提高国家文化软实力[N]人民日报，2010-11-22.

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