浅议京二胡

张丽辉

京剧是国粹艺术，是中华民族传统文化的瑰宝，它调动各种艺术手段来满足观众的审美需求。京剧中的伴奏乐器京二胡作为中国的传统拉弦乐器，在剧目表演中起着无可替代的作用。这种乐器所发之音清澈悦耳，极富表现力，常常将观众带入人物情感的思绪中，是一种深受观众喜爱的乐器。

说起京二胡，有必要对二胡、京胡等相关乐器做一下简要介绍。二胡是我国民乐演奏及戏曲伴奏的重要乐器，它音色优美、变化丰富，表现力很强，既可以演奏出抒情柔美的乐曲，也可以演奏出跳跃变化的旋律。二胡又称胡琴、二弦、嗡子、胡胡等。经过元、明两代的发展，清代除原有的二弦胡琴外，又出现四胡、京胡和板胡。在京剧艺术产生的早期，只有一种伴奏乐器就是京胡，这是中国戏曲艺术发展历程中，在顺应舞台环境与演员表演的基础上逐渐产生的。京胡是在京剧表演中使用的伴奏乐器，是一种高音二胡。它的音色尖亮有力，穿透力很强，多用于伴奏唱腔，由于它发出的声音韵味十足，与演员唱腔十分贴切，节奏感以及力度的表现恰到好处，所以给演员表演和演唱以有力的丰富与支撑。京二胡，也称作“瓮子”，它也是在二胡演奏的基础上出现的，适合于京剧艺术表现的乐器。京二胡音色圆润，音量洪大，流行于全国各地。梅兰芳时期，京剧盛行于大江南北、全国各地。有一次他在表演《五湖船》时，感到音乐的伴奏枯燥乏味，缺少一种具有厚重感的中音乐器的衬托，他的想法后来经过京剧演奏家王少卿与京胡艺人洪广元的共同努力，经过反复实践试制而成，诞生了我们今天仍在使用的京二胡。现在，京二胡已经是京剧舞台伴奏中的重要角色，不可或缺，已经被各个行当广泛吸收、采纳使用。

京二胡在京剧伴奏中使用的主要有圆杆京二胡和半圆杆京二胡两种。早起的京二胡只有一种规格，后来由于喜剧舞台的需要和演员表演不同曲目的需要，演奏者与制琴师经过不断改良创新，，又制造发展出不同规格的京二胡，创制了西皮、二黄、娃娃调等京剧演奏员专用的京二胡，让整个乐队的伴奏更加游刃有余，收放自如。一把优质京二胡的演奏，会传递出纯净、明亮、饱满的声音，使让人陶醉其中不能自拔。而要制作出这样精美的乐器，首先在选材上必须严格把关，所采用的杆竹质地一定要坚实饱满，不能有一点虫蛀或劈裂等瑕疵，要优中选优才能制作出优质乐器，从而演奏出回音绕梁的美妙琴声。

京剧伴奏中，京二胡的表现手法细腻而又丰富，演奏时它与京胡的技巧运用、表达方式基本一致。比如就运弓技巧而言，主要采用的是推弓、拉弓、垫弓、揉弓、抖弓、渐弓等手法；指法采用揉、滑、垫、掸等艺术手段来表现唱腔的曲回婉转，完成伴奏，大大增加了音乐的层次感。由于京二胡在改良上与京胡相比要比京胡的音高低八度，所以这种乐器所发出的声音更加和谐、更加圆润浑厚，对伴奏的表现力更强，使整个乐队更加统一，表现出浑然一体的艺术效果。在长期的舞台艺术实践中，京剧艺术家们勤奋不怠，互相借鉴，创造出很多的艺术流派，京二胡演奏也是如此，涌现出很多卓越的演奏艺术家。但任何一种艺术流派的产生，都有其特定的历史原因与特定的时代背景，同时也是他们不同的人生观、艺术观以及自身生活阅历、品德修养、艺术风格的体现。原云南省著名京二胡演奏艺术家胡思齐的演奏就给观众留下深刻印象。他曾拜在张似云先生门下，孜孜不倦，潜心学艺，他韵味十足的演奏回荡在舞台上，为弘扬我国的京剧艺术作出了杰出贡献。耿慧敏是中国京剧院著名京二胡演奏家，她以自己扎实深厚的演奏功底漫步梨园，名声显赫，她用高尚的艺术品德和人格魅力感染着每一位热爱她的观众。

伟大的时代产生伟大的艺术。改革开放使我国正在经历一场深刻的社会变革，在与时俱进、除旧布新的大环境下，一定会涌现出越来越多的艺术新人，而我们的京二胡演奏艺术家，也必将用优美的琴声，为舞台艺术形象的塑造锦上添花。