品山水情意，悟作者性灵

李媛媛

中国古代文人习惯放意于登临游览，寄情于山水泉石。有人说，中外山水游记散文最重要的不同在于，中国文人写景，不像外国文人那样习惯于到自然中寻找自我，而喜欢将景物的特点投射到自身，因而崇拜山的沉稳，水的轻灵，大地的浑厚，天空的辽远，在描写美丽景色的同时，蕴涵着深刻的人生哲学，最终形成了物我相融的意境和言志载道的风格。

一、不同时期作品有不同特点，教学要把握好品析的重心

我国古代游记散文大致经过了魏晋诞生期、唐代成熟期、宋代高峰期、元明复兴期和清代衰变期，教学中要根据山水游记散文各时期的不同特点进行品析。

教学魏晋山水游记，要注重感受风物，在山水的描写中去体会文人学士的寄怀。魏晋南北朝时期动荡不安，朝代更迭，社会黑暗，这使得文人学士厌恶仕途，逃避现实，志趣转向广阔的大自然。他们有的隐居田园，有的寄情山水，开始对大自然进行自觉性的观赏，他们对大自然的审美以及觉醒，使得这时期的山水景物不再如秦汉时期只是表现主题的附属品，而成为了主要的描写对象。东晋陶渊明文风舒爽自然，情味隽永，教《桃花源记》，要让学生去想象那个和平、宁静、幸福、淳朴的理想世界；读鲍照骈文《登大雷岸与妹书》，眼前要能浮现出庐山、九江一带气象万千，烟云变幻，光色耀目的景色；观吴均《与朱元思书》，水之清澈急猛，山之峻拔奇秀，要能让学生感受其描写的传神效果。

教学隋唐游记，文人对山水景物描绘时融入的主观感受以及情景交融、借景抒情的写法是赏析的重点。隋唐时期，社会尽管有些动荡，但总的说来还是比较安定的，经济繁荣，文化高度发展。这一时期人们的旅游目的和要求有了很大的改变，不但培养自己与自然之间相亲相近、相和相融的关系，以获得身心愉悦，还积极探索旅游价值观，注重景物的文化内涵。读唐元结《右溪记》，不仅要引导学生玩赏右溪“清流触石，洞悬激注；佳木异竹，垂阴相荫”的清秀美景，还要品读出作者借景而抒发的“置州以来，无人赏爱，徘徊溪上，为之怅然”的怀才不遇的感伤之情。读《永州八记》，就要了解柳宗元借山水之乐排遣内心抑郁，将写景抒情融合为一的写法。

教学宋代山水游记，要把握描写、叙述、议论并用，景情理融成一体的特点。宋代的山水游记把唐代山水游记散文融情于景扩大到寓理于景，借山水景物进行说理议论，为山水游记散文发展在内容上又另辟一条蹊径。教欧阳修的《醉翁亭记》，体会作者描写美山、秀亭、四季、醉翁、游人众景之后，归结到太守之乐，是要表现为官要“与民同乐”才为真正乐趣的理念；读苏轼《石钟山记》，要明了苏轼对景物的游览、观察是为最后发出“事不目见耳闻”不可“臆断其有无”的议论作铺垫。

明清山水游记，文人注重个性表达、借山水抒发的独特游赏趣味则是最有特点的鉴赏之处了。明清两代，古代山水游记散文发展得更成熟多样，文人都刻意在作品中表现个人在山水审美中独特的生活情调，在“独抒性灵”的旗帜下，作品富有个性。若读《游苏门山百泉记》，要赏析袁宏道以游百泉而借题发挥，充分表达自己向往古代隐士、热爱自然山水、鄙视功名富贵的情感和个性。而“桐城派”姚鼐《登泰山记》记游叙事，语句不多而线条清晰，考证述古，文笔平实而恰到好处，这些正是要表现“义理、考据、辞章”三者结合的文学主张。将文学主张与旅游情趣融为一体，也正是文人在山水游记中的个性表达。

二、入景入境，重诵读促联想感受山水风物

读山水游记，必要跟随作者感受景物，走进有“佳木异竹”的山林，欣赏如“捣珠崩玉”的瀑布，如何走入这美景呢？

反复吟诵感受画面美和音韵美。作者运用准确到位的词语、变化多样的句式、灵活丰富的修辞手法、朗朗上口的音韵去描写景物，营造意境，这些只有在朗读中才能更深刻地体会。杜牧《阿旁宫赋》善于运用排比“广文势，广文义”，“五步一楼，十步一阁……矗不知其几千万落”。用“四字句”为主轴，整散相间，长短错落，显示阿房宫浩荡的气势。“使负栋之柱……多于市人之言语”，一连六个比喻，夸张的手法和蝉联的句式相结合，环环扣紧，表现出阿房宫雄浑奢华。这样的才思，铺采摛文，不值得我们千百遍的吟诵回味吗！又如王勃的《滕王阁序》，其中几乎是字字用典，句句对偶，其华丽的辞藻、丰富的内容、流畅和谐的音律、工整多变的句式，读来给人以畅快淋漓之感，细品之下，更觉作者独具匠心，勾画出的壮美的山水楼台如卷轴铺在眼前。

比较阅读，感受写景的不同趣味。古人在不同境遇下对待山水有不同的态度，不同心境下述诸笔端则有不同景观。比较苏轼前、后《赤壁赋》，《前赤壁赋》写景句“清风徐来，水波不兴……白露横江，水光接天”，月如美人，徘徊有情，寥寥数笔，苏轼便勾勒了一幅空灵秀美的月夜江水图。《后赤壁赋》写景句“霜露既降，木叶尽脱……江流有声，断岸千尺；山高月小，水落石出”，景物却空寂清冷，虚无缥缈。同一个人，同样写赤壁，不同的心境下呈现出的景物却有着截然不同的意境，正是因苏轼写《前赤壁赋》表达的是其乐观旷达的情怀，而写《后赤壁赋》时，却寄托其孤独苦闷之意。《滕王阁序》中王勃的语言辞藻华丽，色彩绚烂，写景的名句化用前人诗句，却更有凌然之势。如“闾阎扑地，钟鸣鼎食之家；舸舰迷津，青雀黄龙之舳”与汉代张衡《西京赋》中“击钟鼎食，连骥而过”比较起来，辞藻更华丽，描绘更细腻。“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”化用庾信《马射赋》“落花与芝盖齐飞，杨柳共春旗一色”，但它描绘的画卷更为旷远明丽。从这些与前人的不同以及《滕王阁序》的文墨词彩中，我们能看到大唐盛世刻在年轻诗人骨子里的昂扬与乐观，即使后文有怀才不遇的身世之悲，但这种文采激情照亮了失落的悲壮。

运用联想与想象进入美境。山水游记中的“景”，既是现实之景，又是作者心中之景，是作者创造的艺术之景。阅读时，惟有充分展开想象，对作品中所绘之景，所叙之事，所状之物进行再补充，再创造，才能常读常新，获得裨益。可以尝试用散文化的语言改写文句，既能训练学生的语言表达能力、想象能力和联想能力，还能让学生更深入地感受作者的情怀。陶渊明《归去来兮辞》虽不是出游，却描写多年未回的田园风景，也是山水之间的抒怀，文中可以改写“云无心以出岫，鸟倦飞而知还”、“木欣欣以向荣，泉涓涓而始流”这样写景的句子，感受田园的静好风物；也可以改写“登东皋以舒啸，临清流而赋诗”这样景中写事的句子，体会他于美景中乐安天命，追求闲适与自由的人生理想。

入景之所以要联想，还因为游记作品也常常运用想象来写虚景。《醉翁亭记》中写道“环滁皆山也”，但实际上滁州周围并没有那么多山。《岳阳楼记》中的“虎啸猿啼”也非实写，岳阳楼周围自古就没有发现过“虎”，这些写景的佳句都是经过作者的集中概括和创造，实中有虚，虚实相生。而杜牧写《阿房宫赋》，全然是靠想象再现了秦宫的壮丽和秦皇的骄奢。

三、入情入理，抓脉络巧设问加深理解情理

古人游览山川景物、名胜古迹，往往是有感而发，把自己的思想感情、审美趣味寄寓其中。苏轼的《记承天寺夜游》全文仅80余字，写景的只有“月色入户”、“庭下如积水空明，水中藻、荇交横，盖竹柏影也”短短几句，在此基础上，作者发出“何夜无月，何处无竹柏，但少闲人如吾两人耳”的感慨。而“闲人”一词即抒发了作者被贬黄州仕途失意的伤感和英雄无用武之地的复杂感情。如何带领学生深入作者的心灵，理解情理呢？

1.抓住情感变化的脉络，把握写景、抒情和议论的关系

教学中应指导学生找出贯穿全文的情感线，学生便能更好地理解文章的灵魂——情理的深意。如《兰亭集序》中，找到文中情感变化句子“信可乐也”、“岂不痛哉”、“悲夫”，理出作者的情感脉络为“乐—痛—悲”。兰亭盛会，畅叙幽情，游目骋怀，这是纵情山水之“乐”，乐在景中。但这样的清谈忘俗，真能带给人永恒之乐吗？这引发了王羲之的深沉思索，发出“修短随化”“死生亦大”的“痛”感，以及文章结尾对人生代代生死的兴叹莫不相似的千古“悲”叹啊。由景入情，这样的思考和觉醒中，抓住情感的脉络，学生能体会到生的丰厚怎能与死的虚无相提并论，人生也不能只是在无为避世之乐中消极度过。

再如《赤壁赋》，找出情感句“于是饮酒乐甚”“哀吾生之须臾”“客喜而笑”，整理苏子的情感变化为“乐—哀—喜”，整理出脉络可以自然地带出问题：这前“乐”后“喜”是否为同样的情怀呢？深入到苏轼的内心，“乐”为山水之乐，美景之乐，暂娱心情，却生出了人生如蜉蝣的短暂渺小之感和羡长江天地永恒的“哀”叹之情。“喜”为“了悟之喜”，不如不羡，与清风明月“共适”，这是苏轼在人生遭遇重挫之后，在自然造化中对人生的理性思考，乐景虽暂生哀情，思考却终得释然的理趣。

《游褒禅山记》是游记名篇，不重在写景，而重在说理。文章表达作者内心感受的关键词是“悔—叹—得—悲”，通过设问引导学生研读：作者“悔”于何因？“叹”于何事？“得”出何理？“悲”从何来？王安石“悔”自己跟随别人而没能尽情享受游洞的乐趣；由“叹”古人求思之深而无不在，“得”出做好一件事要有志、有力、借物几个因素；“悲”为感怀学者做学问不可以不深思而慎取。由此来看前文写“有碑仆道，其文漫灭”，“华山”乃“花山”之误，以及游洞一事，实为抒情议论作铺垫，在情感脉络的探讨中，王安石的深思慎取，不盲从，尽志可以无悔等思想，便让学生理解得更清晰更深刻。

2.课堂巧妙设计思维训练，往往能使学生潜入文意

研读补白，深味作者心怀。设计一些需要补充的句子，带动学生阅读，是一个较好的方法。如《兰亭集序》中设计补句子“死生亦大矣，（ ），岂不痛哉？”学生在反复诵读后，会由开始填“修短随化”，“快然自足，不知老之将至”慢慢变为“齐彭殇，一死生”“诗酒清谈，虚度时日”等答案。在补写中品读出了王羲之在世人都回避死亡的时候，去思考生死区别的勇气和胸襟。《赤壁赋》中设计“客的箫声‘如怨如慕，根据客的回答，补全句子。客借箫声，表达出羡慕（ ），哀怨（ ）。”同学们从这个方向去品读，很快能理解在赤壁怀想曹操的缘由。羡慕曹操这样的人生，英雄得志，文韬武略流传恒久；哀怨自身渺小，生命短暂，平凡失志。这也正是才华横溢的苏轼借客之口而言自己贬谪黄州后的心情。研读补白，给了学生一个阅读体验指向，往往可以让思考进行得更深入。

课堂延伸迁移，能强化学生对文章情意的揣摩。如写一副对联描述滕王阁，上联“三江为襟，五湖为带，平地起高阁，成就千古妙笔”，下联“四海升平，七星拱月，青天显明辰，诉说百世沧桑”。在对联写作的训练中，再次品读文本，咀嚼俯拾即是的美词落英。还可以联系学生的阅读体验来拓展。如教学《兰亭集序》时设问，同学们是如何看待“死生”这样的大事呢？联系你读过的作品和自我人生体验来谈谈你对生与死的理解。当学生答出“生命如流水，只有在他急流奔向前去的时候，才美丽，才有意义”、“生命不可能有两次，但是许多人连一次也不善于度过”这样的答案，他们已然感受到王羲之“一死生为虚诞”的思考。

山水中见性灵，古人在山水间漫游，在楼台上登临，托意寄远。写景是山水游记的载体，抒情说理是文章的灵魂。教师在教学古代山水游记散文时，根据各时期的不同特点把握品析的方向，重诵读加以联想让学生感受山水风物，抓脉络强化思维训练使学生加深情理理解，紧紧围绕景、情、理教学，便能让学生感受山水游记借景抒情、体物言志的特色。

[作者通联：湖北荆州市沙市第五中学]